Живопись маслом. Импрессио и реальность

Я все время задаю себе вопрос: как художники обходятся без менеджеров? В современном мире искусства недостаточно просто хорошо и красиво написать картину. Этого явно недостаточно. Мне это стало понятно на десятом году активной творческой жизни. Что ни говори, а стремительное развитие технологий дает свои плоды. Теперь мы не просто художники. Мы в полном смысле этого слова творцы своих идей. Для начала хочу напомнить, что у каждого художника должно быть грамотно составленное портфолио. И не просто один раз и навсегда составленное, а требующее непрерывной коррекции в моменты, когда обстоятельства того требуют. В портфолио все картины должны быть разобраны по сериям и слабые работы удалены по мере появления более сильных. Что такое слабые и сильные работы, тоже частый вопрос. Сильные работы -это то, что говорит о Вас, как о художнике, то, что Вас отличает от большинства ваших коллег. Это Ваше лицо, по которому встречают галеристы, коллекционеры и другие любители и профессионалы в искусстве. И от того, насколько уверенно Вы будете себя позиционировать и подкреплять это в портфолио зависит дальнейшая карьера . Если Ваша главная цель-продажи, то надо сразу четко установить цену на каждую свою работу. Чтобы не прыгать из стороны в сторону. Когда галеристы и коллекционеры видят нестабильность в ваших действиях, это может их отпугнуть. Никому не нравится купить работу по одной цене, а потом увидеть ее на другой площадке или на этой же площадке через некоторое время сильно дешевле. Это подрывает доверие. В помощь может подойти формат работы, и то, весьма условно. Мы сейчас не говорим о цене на работы тех художников, которые уже признаны и известны на внутреннем и международном рынках. Мы говорим о том, как обычному художнику правильно себя позиционировать и продавать. Не надо думать, что цены берутся с потолка. Это не про регулярные серьезные продажи. Это про удачу. А она, как известно, дама неустойчивая. Формат диктует цену, когда ты не понимаешь от чего оттолкнуться. Когда твоя работа по концепции, мастерству и мотивам похожа на тысячи других, и концепт не уникальный. По понятным причинам, большая работа дороже стоит, просто потому, что красок уходит больше, холст дороже и времени на работу тоже затрачивается больше. Дальше в ход идет ремесло. Оно у Вас на каком уровне? Вы уже мастер или только подмастерье? Вы уверены в том, что знаете законы живописи, перспективы ( их, кстати, 5 видов) ,уверены, что правильно их применяете? достаточно ли у Вас часов практики, чтобы чувствовать себя уверенно ? на скольких выставках Вы участвовали? Это был конкурсный отбор или платные локальные выставки? Состоите ли Вы в каком либо сообществе художников? что там о Вас говорят? что пишут о Вас в прессе независимые и не проплаченные никем эксперты? или пока ничего не пишут? Вот лишь небольшой перечень вопросов, который Вы можете задать себе прежде, чем установите цену на свои работы. Но есть и противоположный момент: не обесценивайте себя. Лучше совсем не продавать, чем выставлять работу за цену, ниже плинтуса. Искусство ,если это действительно искусство, не может стоить дешево. Все остальное либо не искусство, либо красивые любительские картинки. А на эти вещи можно устанавливать совершенно любую цену)) Резюмируем: 1. Чистим портфолио. Убираем старые работы, которые не вписываются в общую концепцию или не дотягивают по мастерству( ремеслу). Оставляем 20-30 уверенных сильных работ в серии. 2. Четко устанавливаем цены на формат . 3. Размещаем свои работы на 2-5 площадках он-лайн и анализируем, просмотры каких работ набирают больше внимания. Начинаем работать в похожей стилистике. Самые продающиеся форматы в он-лайн галереях это 50х50; 60х80; 100х100 . примерно таких размеров. Они хорошо смотрятся в любом интерьере и их удобно подарить из-за невысокой стоимости. Чтобы проверить, как именно смотрятся картины в интерьере, надо сделать несколько мокапов в пинтерест. Если вам нравится ваша работа в любом интерьере- ок. Авторские копии пока лучше не делать.

Привет! Новый год у меня начался с изумительного зимнего пленэра на Академической даче им. И.Е. Репина. Вот это да! А зима какая сумасшедшая и щедрая на снег в этом году, одно удовольствие ! Рада. что удалось выбраться из города и насладиться тишиной и красотой загородных пейзажей. А началось все с приглашения на персональную выставку картин заслуженного художника России, академика Академии художеств РФ, Ирины Владимировны Рыбаковой, которая открылась 5 января в краеведческом музее города Вышний Волочек и продлится до 27 марта . Такой заряд энергии получаешь, когда смотришь на картины этого художника, что хочется прямо из музея на пленэр махнуть) Ну, я собственно, так и сделала. Вот только что была в красивом наряде в музее. а уже утром следующего дня Ирина Рыбакова нас пригласила писать красоту зимы. И вот стоим мы все в ватниках и валенках, замотанные и укутанные и боимся, чтобы краски не застыли на палитре, пока мы состояние ловим) Вот так и появился мой первый в этом году пленэрный этюд " Ёлочка", х/м, 30х40 Затем мы писали и Дом художника Сысоева, и интерьеры старой школы в городе Подол, но об этом в следующих постах. А пока про елочки. Вдохновленная красотой наших зимних красавиц, вернувшись с Академической дачи я направилась в Парк Ближняя дача, недалеко от городской суеты . Привлекло меня это место еще летом множеством диких растений, водопадом и птицами различных пород. И вот сейчас , я решила, что самое время посмотреть на него зимой, и не прогадала. Зимой также чудесно. И что важно для меня, есть где машину рядом с елками поставить, а не как обычно бороздить просторы Вселенной в поисках стоянки на 1,5 -2 часа) Так появился еще один этюд, который я назвала "Ёлки в теругольных платьях",х/м, 30х40 И обе эти работы отправятся на выставку " В моменте" в галерею "Летай!", что в Москве на р. Яуза. Выставка откроется 7 февраля. Буду рада, если придете посмотреть на красоту. Лайфхак для новичков: чтобы чуть дольше краски на морозе оставались рабочими надо предварительно разбавить их разбавителем в теплом помещении. Обязательно в теплом . На морозе делать это не имеет большого смысла.