Алекса Даниловских

Записки искусствоведа Иногда ко мне прилетают разные запросы, связанные с произведениями искусства, в том числе на первичную оценочную стоимость и аналитику. В прошлом году я познакомилась с новыми для себя работами мастеров Серебряного века. Одна картина из частной коллекции была заявлена как работа Сергея Виноградова — того самого художника начала XIX века, ретроспективную выставку которого в 2020 году показали в Музее русского импрессионизма. Автор знаменит на мировом арт-рынке, работы продаются в крупных аукционных домах. Мне потребовалось больше времени, чем рассчитывала, на составление документа с первичной оценкой и искусствоведческой справкой. Отправив запросы в наши аукционные дома, собрав материал из известных мне источников, направила данные коллекционеру, предупредив о том, что подлинников немного, а подделок, даже хороших, — больше, и продажа без экспертного заключения невозможна. Картина была куплена в 90-е в антикварном салоне, расположенном в самом престижном месте города — на Невском проспекте, напротив Гостиного двора. Некоторые крупные компании, как, например, «Альфа-Арт», единственная в 1990-х гг. смогла продлить договор с Русским музеем на оценку и заключения, и многие «подлинники» продавались под формулировкой «от Русского музея». Так мои коллекционеры и попали, доверяя имиджу, профессионализму и личности дилера, который уговорил купить большое количество работ Серебряного века. Стоимость подлинников даже в 90-е была, надо понимать, не маленькая. Семья собирала дорогие произведения и готова была вкладываться в культурные и исторические активы, потому что во все времена произведения искусства — это инвестиция. К нашему счастью, некоторые из работ коллекции оказались оригиналами, но это второстепенные и малоизвестные имена, а вот работы «первых имен», конечно, нет. Качественные подделки 70-х, смешанная техника, которая отлично передает стилистику и манеру автора начала XX века — отличная художественная копия, что выяснилось спустя десятилетия. И время уже не вернуть, и деньги. Поэтому, дорогие мои, даже сегодня, при покупке произведения, если вам дарят предмет искусства, просите у художников сертификаты подлинности и заключайте договоры на передачу, а лучше, оформлять сделку с проверенной галереей, которая обязательно заключает договор купли-продажи. Если кто-то собирает копии великих мастеров, можете обращаться, скажу где взять:) Иллюстрации: 1. Виноградов С.А. /Сад. / 1900-е г. Государственное бюджетное учреждение культуры Иркутский областной художественный музей им. В.П. Сукачева 2. Виноградов С.А. /Алупка. Крым./ 1917 г. Государственное бюджетное учреждение культуры "Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан». 3. «Василий Иванович Суриков показывает свои акварельные рисунки Сергею Арсеньевичу Виноградову», вырезка. Федеральное государственное бюджетное учреждение культуры «Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина» 4. Иностранный информационный ресурс по аналитике и стоимости работ художников с международным именем. 5. Монография "Сергей Арсентьевич Виноградов". Станкевич Н.

Продолжаю рассказывать про то, что такое для меня русская кожа. Первую часть опубликовала ранее в том числе в Телеграм Канале: https://t.me/c/2576599441/19 Часть II Мне стало интересно, как же так, в России, и правда, мало известно об этом материале, русской коже, и юфтовом товаре, который составлял довольно большую долю экспорта по всему (и это правда) миру, а ныне забыт на своей родине?! В 2017 году во Франции вышла книга по русской коже, написанная под патронажем модного дома Hermès, в которой говорилось, что Россия отказалась от жемчужины своего производства после революции 1917 года… И, видимо, в честь столетия революции в Hermès выпустили серию сумок из материала, имитирующего русскую кожу, но переименованного в имперскую кожу, или «Бородино» (для французов эта битва была выиграна Наполеоном… Хотя единого мнения о том, кто победил в сражении, нет. Главнокомандующие обеих армий объявили себя победителями. В настоящее время признана более справедливая точка зрения, что сражение закончилось вничью, поскольку ни одна из сторон не смогла достичь поставленных целей). С одной стороны, мне стало ужасно обидно, что в опубликованной книге говорится о том, что Россия похоронила юфть. С другой, у меня появился азарт и даже проснулся дух авантюризма в поисках потерянного сокровища на просторах истории родины. Продолжение следует. #русскаякожа #юфть #russianleather #русскаяюфть #juft #yuft

В выставочном зале Конюшенного корпуса Елагиноостровского дворца - музея в Санкт-Петербурге проходит выставка «Стекольная сессия». Идет всего месяц, демонтаж запланирован на 26 января. Хотелось бы продлить выставку и показать работы молодых художников знакомых со стеклом, так и междисциплинарных, на других площадках. Проект показывает результаты опен-колл для художников по стеклу. В 2025 году было отобрано 20 заявок из более чем 80 поданных, 9 мастерских по всей стране приняли участие в реализации авторских и дизайнерских проектов. В 2024 году было 10 финалистов, работы которых созданы силами всего двух стекольных мастерских Санкт-Петербурга. Толчком для рождения и развития «Стекольной сессии» стал острый дефицит мастеров и в особенности, выдувальщиков, способных виртуозно создавать самые невероятные и смелые идеи художников и дизайнеров. На экспозиции представлено описание всех реализованных проектов с эскизами, для возможности сравнения с итогами в материале. Я очень надеюсь, что работы разлетятся по частным и государственным коллекциям. Это не тиражное искусство, а уникальные единичные образцы современного ДПИ, несущие свои идеи и часто осознанный смысл. Художники, чьи проекты были реализованы: - Павел Аделев и Ангелина Орлова «Botanica» - Айгуль Актаева «Рекомендация» - Алёна Антонова «Электричество» - Полина Бокова «Облачны путники» - Юлия Дюбенко «Семена» - Наталья Фокина «Русское чаепитие» - Мария Усова «Почти пейзаж» - Макар Жемчугов «Дивный сад» - Лидия Горшкова «Изнутри» - Дарья Харченко «Прозрачный лес» - Екатерина Касмынина «Дымковый свет» - Ангелина Кохийоки-Машкова «Шестое чувство» - Станислава Коростик «Инфо-пузыри» - Елена Кузнецова «Вкус детства. Прохлада» - Влада Малеева вазы«Reef» - Сергушева Софья «Маленькие трагедии» - Юлия Момотова «Способ тленное сделать вечным» - Симонова Ольга «PLAY 6 » - Егор Пухов «Они были, но их нет боле...» - Вера Садакова коллекция ваз с декоративным орнаментом Мастерские: - Стеклодувная мастерская ЦПКиО им. С.М. Кирова, г. Санкт-Петербург - Стеклодувная мастерская Егора Комаровских, г. Санкт-Петербург - Студия художественного стекла Fokin Glass Studio, г. Никольск - Никольские хрустальные мастерские, г. Никольск - Мастерская художественного стекла Игнатовых, г. Ростов-на-Дону - Экспериментальное производство NWGlass-lab, г. Санкт-Петербург - Стеклодувная мастерская Гусевского стекольного колледжа имени Г.Ф. Чехлова, г. Гусь-Хрустальный - Стеклодувная мастерская «Дом стекла», Музей-заповедник «Остров-град Свияжск», р. Татарстан - Стеклодувная мастерская РУСВУЗДИЗАЙН, г. Санкт-Петербург Кураторы: Анна Барышева Ирина Петрова Тамара Ковалева

В эту пятницу состоялось превью выставочного проекта в @ МАНЕЖе «ВСЕ БЕНУА — ВСЁ БЕНУА»manegebenua.ru/...outt . В одном пространстве собрано более 600 экспонатов из ведущих музеев России, в том числе предметы из Эрмитажа, ГМЗ «Петергоф» и Русского музея. Кураторы собирали выставку в течение 3 лет: запросы в музеи, разрешения для исторических предметов на экспонирование, переговоры с хранителями музеев и руководством институций – проделана большая работа. Реализовать такой масштаб, упаковать в сценографию, сделать застройку и спланировать место для каждого предмета, начиная с крупного и самого маленького (как керамические фигурки), заканчивая этикеткой и описанием – необходимо обладать крепкой нервной системой и большим человеческим ресурсом. На выставку лучше идти с экскурсией: здесь расскажут о судьбах людей, запечатленных в скрижалях развития русской культуры: Николай Леонтьевич Бенуа – основатель художественной династии, его сыновья – Александр, Леонтий и Альберт Бенуа, племянники Александра Бенуа – Зинаида Серебрякова и Евгений Лансере. Каждый из них внес свой вклад в формирование культуры и искусства России, по-своему прославил и себя, и семью, и родные земли. Выставка работает с 13 декабря, а посетить ее можно будет до 19 апреля 2026 года. Билеты: www.afisha.ru/...tps

Что такое русская кожа и как я погрузилась в вопросы ДПИ? Часть I В 2022 году, когда я еще работала в инвестиционной компании и курировала проекты культуры и искусства, у меня появился интересный проект, связанный с так называемой русской кожей. Задачей было реализовать имиджевое издание про жемчужину кожевенного производства — русскую юфть — с красивыми иллюстрациями из музейного фонда Российской Федерации. Очень благородная и интересная тема, подумала я и взялась искать исследователей, которые бы этим вопросом занялись, помогли написать книгу. Но мои поиски и музейные связи особо ни к чему не привели. Есть реставраторы кожи, например Александр Курбатов — доктор исторических наук, который изучает кожевенное дело, с ним я тоже, конечно же, связалась, нашла тех, кто исследовал кожевенное и фабричное производства в рамках истории промышленности, но никто полноценно так и не взялся за эту тему. По пути я сама начала собирать материал, а так как я искусствовед и арт-эксперт, то увлеклась задачей и со всей профессиональной прытью с головой погрузилась в архивы, особенности рецептуры изготовления юфти и контекст времени, историю страны. Исследование стало походить на исторический детектив, который раскрывается до сих пор. #русскаякожа #юфть #russianleather #yuft #arthistorian #artexpert Иллюстрации: 1. Юфть. Лист из разрезной азбуки, втор.пол. XIX в. 2. Пай в 750 рублей Товарищества юфтевого завода Владимира Савина в Осташкове. Образец. 1908 3. Указ No 1120 из Синода к сведению о производстве юфти на внешнии и внутреннии рынок. 2 декабря 1751 4. Объявление о большом выборе товаров высшего качества в кожевенном магазине И. .Кожухова в г. Красноярске.