ModaTalk;)

Забудьте о старых стереотипах. Скейтбординг — это больше не просто про подростков в растянутых футболках и потертых кедах, катающихся в заброшенных фонтанах. Сегодня это — один из главных культурных кодов, на котором строится многомиллиардная индустрия роскоши. Как же так вышло, что уличная субкультура стала языком, на котором говорят модные дома с вековой историей? Еще в 90-е и ранние 2000-е скейт-культура была андеграундной. Ее эстетика — широченные штаны, прочные кроссовки (в первую очередь Vans и Nike SB), клетчатые рубашки и растянутые кепки — была сугубо в узких кругах ...

Мартин Марджела — призрак в собственной империи. Человек, который ненавидит славу, но создал культ. Дизайнер, чьи вещи стоят целое состояние, а сам он ходит в одном и том же потертом пиджаке. Если вы никогда не слышали это имя — вы не одиноки. И в этом весь смысл. Марджела родился в 1957 году в бельгийском Лимбурге, в семье парикмахера и массажистки — его первое знакомство с работой с формами и телами. Он изучал искусство в Королевской академии изящных искусств в Антверпене, но не моду. Интересный...

Представьте себе: на подиуме — не просто модельная походка, а настоящий спектакль. Модели в платьях-ракушках, обрызганные краской из пулемётов; гигантская голограмма Кейт Мосс; бабочки, вылетающие из-под плаща... Это не сон режиссёра-сюрреалиста. Это — мир Александра Маккуина. Дизайнера, который не шил одежду. Он создавал эмоции, ставил шокирующие спектакли и заставлял моду говорить на языке высокого искусства. Его имя стало синонимом гения, бунта и трагедии. Давайте заглянем за кулисы его вселенной...

Иссей Мияке (1938-2022) — это больше, чем имя. Это история преодоления. Родившись в Хиросиме, он пережил атомную бомбардировку, что, без сомнения, повлияло на его жизнеутверждающее и гуманистическое видение. Он не хотел быть архитектором, как мечтала его семья. Его манила мода. Начав с учебы в токийском Bunka Fashion College (революция для Японии того времени!), он оттачивал мастерство в Париже и Нью-Йорке, работая у великих Живанши и Джеффри Бина. Но главный прорыв ждал его на родине. В 1970 году он основал Miyake Design Studio...

Вы точно видели эти вещи. Ярко-желтые промышленные ремни, кроссовки в молочной сетке, футболки с кавычками и надписями «SCULPTURE», «SHOPPING»... Это Off-White. А за этим брендом стоял один из самых влиятельных и загадочных людей в современной моде — Вирджил Абло. Сегодня я хочу рассказать вам историю человека, который из ниоткуда взлетел на самый верх и заставил весь мир играть по своим правилам. Историю, которая закончилась слишком рано. Представьте себе: парень из штата Иллинойс, сын гаитянских иммигрантов, без модного образования...

Представьте себе: Милан, 1913 год. Сумки носят исключительно для того, чтобы сложить вещи. А главным трендом является практичность. Именно в это время Марио Прада открывает скромную лавку кожгалантереи. Но его ждал провал. Да-да, вы не ослышались. Бренд, который сегодня диктует моду, чуть не закрылся, не успев начаться. Его спасла… загадочная женщина. Марио Прада продавал дорогие чемоданы, сумки и кошельки из кожи морских животных, украшенные сложной фурнитурой. Его клиентами была европейская аристократия...

В мире моды есть гламурные эпохи, а есть — мрачные и тревожные. Они приходят, как гром среди ясного неба, ломают все каноны и навсегда остаются в истории как болезненный, но важный симптом своего времени. Один из таких феноменов — «героиновый шик» (heroin chic). Это был не просто стиль, это была эстетика отчаяния, бунт против гламура 80-х и опасный роман с образом, стоявшим на грани жизни и смерти. Забудьте о румяных щеках, сияющей коже и подтянутых телах. Идеалом героинового шика стала тотальная истощенность, почти прозрачная бледность, синяки под глазами и потухший, отсутствующий взгляд...

Вы наверняка видели эти вещи: джинсы с прорехами до бедра, свитер с спущенными петлями, пальто с грубыми, необработанными швами. В магазине рука так и тянется зашить их или вернуть на полку как брак. Но ценник вводит в ступор: несколько тысяч за «рвань». Это не ошибка фабрики. Это дисстрес — один из самых влиятельных и противоречивых трендов в современной моде. И за ним стоит философия, которая перевернула представление о красоте и роскоши. Дисстрес (от англ. distress — «бедствие», «страдание»)...

Вы никогда не задумывались, почему мир сошел с ума по каким-то странным курткам с кривой кириллицей, по кепкам с православными храмами и по фотографиям подростков из спальных районов? За всем этим стоит один человек — Гоша Рубчинский. Его называют голосом улиц, олицетворение грустной России, но мне бы хотелось назвать его «последним русским дизайнером». Почему «последний»? Да потому что после него говорить о «русском стиле» в мире моды стало бессмысленно. Гоша Рубчинский начал не с подиумов, а с улицы...

Всё началось с бабушкиной куклы. Маленькому Жан-Полю было скучно с обычными игрушками, и его бабушка, профессиональная целительница, познакомила его с миром эстетики. Она же показала ему первый в жизни фильм — «Фантомас», с которого у него началась любовь к театральности и маскараду. Ключевой момент: В 14 лет Готье увидел по телевизору репортаж о Кристиане Диоре. Его потрясло, что мужчина может быть «великим кутюрье». Он начал набрасывать свои первые эскизы и отправлять их модным домам. Ответом были вежливые отказы...

Она шокировала, провоцировала и меняла правила игры. Ее имя стало синонимом бунта, а ее творения — артефактами целой эпохи. Вивьен Вествуд — не просто дизайнер. Это явление, философия, воплощенная в коже, тартане и булавках. Ее жизнь была таким же перформансом, как и ее показы. Давайте заглянем за кулисы ее жизни. Мало кто знает, но икона панк-стиля начинала свой путь с совсем иного амплуа. · Деревенская девочка. Вивьен Свайр родилась в 1941 году в скромной деревне Тинтвистл в Дербишире. Ее детство было далеким от богемного гламура...

Золото долго царствовало в одиночку, символизируя классическую роскошь. Но сегодня на пике популярности — его дерзкий и прохладный соперник. Серебро из статуса «альтернативы» перешло в ранг must-have. Его носят все: от топ-моделей на подиумах до обычных жителей русских глубинок. Почему же именно сейчас этот металл переживает такой взлет? Давайте разбираться. Серебро — новый универсальный язык стиля. Оно одинаково гармонично и с вечерним платьем, и с простой футболкой. Корни сегодняшней любви к серебру уходят в субкультуры XX века...