Неугомонная пенсионерка.

Аннекирхе: храм, где камень поет. Расположенная на берегу Невы, в самом сердце Петербурга на улице Фуртштатской, Аннекирхе — это не просто архитектурный памятник. Это живой орган, вырезанный из камня. Построенная в 18 веке архитектором Фельтоном, Анненкирхе (буквально — церковь Святой Анны), названа в честь матери Богородицы. Строилась она для живших в России немцев как лютеранская кирха. Позже церковь служила придворной капеллой для императрицы Анны Иоанновны. Её стиль- русский классицизм, с изящными лепнинами, куполом, напоминающим пышную шляпу, и внутренними галереями, где звук рождается и уходит, как в лабиринте, — всё это создано не просто для богослужений. Она была задумана как инструмент звука. И когда в 1904 году в храме установили величественный орган — 48 регистров, более 3000 труб, ручная меховая система с золотыми вставками — он стал не просто музыкальным инструментом. Он стал духом здания. Представьте: вечер. За окном — тихий дождь, свет фонарей отражается в лужах, как звёзды, упавшие на асфальт. Вы входите в Аннекирхе — и тут же чувствуете: воздух здесь другой. Он плотный, как шёлк, пропитанный ладаном и веками молитв. Зал полон. Не толпа — собрание. Люди приходят сюда не для того, чтобы «послушать музыку». Они приходят, чтобы вдохнуть тишину, которая ещё не была нарушена. И тогда — тишина. Органист встаёт. Его пальцы касаются клавиш. И вдруг — взрыв света. Не громкий. Не навязчивый. А глубокий, как подземный поток. Первые аккорды Баха не звучат. Они встают. Трубы, как древние пророки, начинают говорить. Низкие басы — это земля, дышащая под ногами. Высокие регистры — небо, раскрывающееся над головой. Каждая нота — словно луч света, пробивающийся сквозь витраж. Каждая пауза — молитва, которую никто не произнёс, но все почувствовали. Слушатели не шевелятся. Даже дыхание замедляется. Некоторые закрывают глаза. Один старик тихо прижимает ладонь к сердцу — и кивает, будто слышит голос давно ушедшего сына. На каждом концерте в Аннекирхе — от 200 до 300 человек. Нет ни одного свободного места. Билеты раскупаются за месяц. Люди приезжают из Москвы, из Финляндии, из Германии. Их не влечёт звёздность исполнителя — их влечёт само пространство. Потому что здесь — не концерт. Здесь — воскресение.  Органная музыка — это магия, доступная каждому Орган — единственный инструмент, который не играет в зале. Он играет с залом. Он использует стены, потолок, арки, даже пыль, висящую в воздухе — как резонаторы. Он не просто звучит — он проникает. В кости. В кровь. В память. Когда играют Баха — вы слышите божественный порядок. Когда — Вагнер — вы чувствуете, как вселенная раскрывается. Когда — французские импрессионисты — вы видите, как свет становится звуком. И в Аннекирхе — это всё происходит в наиболее акустически совершенном пространстве Петербурга. Здесь нет электроники. Нет микрофонов. Только камень, дерево, воздух и дух. Это не концерт. Это — воспоминание души. И когда последняя нота растворяется в воздухе — никто не аплодирует. Никто не шевелится. Потому что аплодисменты — это шум. А здесь — священная тишина. Аннекирхе — не просто церковь. Это храм звука. Где каждый аккорд — молитва. Каждая нота — душа. И каждый, кто слушает, — становится частью вечности.

Как у всех людей, у меня есть свое хобби. Правда пока работала и помогала детям с внуками времени на него совсем не хватало. И вот год назад я наконец смогла заняться любимым делом. О нем и хочу рассказать. Моделирование и конструирование одежды — это творческий и технический процесс, который объединяет искусство и науку. Он включает в себя создание уникальных фасонов, выбор тканей, а также использование различных технологий для производства одежды. Моделирование — это этап, на котором дизайнеры разрабатывают идеи и концепции будущих изделий. Этот процесс начинается с исследования тенденций моды, анализа потребностей потребителей и создания эскизов. Дизайнеры могут использовать традиционные методы рисования или современные компьютерные программы для визуализации своих идей Конструирование — это более технический этап, который включает в себя разработку деталей и описание конструкции изделия. На этом этапе создаются выкройки, которые являются основой для пошива. История моделирования одежды охватывает множество эпох и культур, начиная с древних цивилизаций и до современного времени В древнеегипетском обществе одежда была символом статуса. Модели тканей из льна и хлопка использовались для создания туник и платьев, украшенных драгоценными камнями. В Древней Греции одежда была простой, но элегантной. Стильная драпировка тканей, таких как хитоны и пехлы, стала основой для моделей с античных А римляне развили идеи греков, добавив сложные конструкции и детали, такие как туники и тоги, что отражало статус человека. С начала XV века начинается эпоха Ренессанса, когда мода становится более разнообразной. Появляются новые ткани, такие как бархат и кружева, а также более сложные формы одежды. Дизайнеры начали экспериментировать с кроем и деталями. В эти века мода становится более экстравагантной. Появляется концепция «модного дома». Одежда становится символом богатства, а дизайнеры начинают разрабатывать свои собственные линии. Развиваются модные дома, такие как Chanel и Dior. С начала 2000-х мода стала более демократичной благодаря интернету и социальным медиа. Появляются новые платформы для отображения моделей одежды, такие как Instagram и TikTok. А также увеличивается интерес к устойчивой моде, экология и этика производства становятся важными темами. Нужно не только создать выкройку, но и знать как на основе этой выкройки смоделировать любое изделие, технически его оформить и правильно сшить. Научившись шить самые простые вещи, я поняла, что мне не хватает этого знания и этого умения. И я снова пошла учиться. Может кто-то скажет, зачем тебе это надо на седьмом десятке лет? Могу ответить одно, мне надо! Не хочу тратить время на магазины в поисках подходящей и понравившейся вещи. Хочу выглядеть красиво и элегантно одетой, хочу также одеть мужа и детей. Поэтому я и закончила восьминедельный курс по моделированию и конструированию одежды. За очень интенсивные занятия мы сумели выучить много, что полностью перечеркнуло мое представление о шитье одежды. Я давно на пенсии, времени заниматься шитьем мне хватит. Осталось только перевоплотить в жизнь полученные знания. Было бы желание, а оно у меня есть. Наверно не даром муж называет меня неугомонной. Пожелайте мне удачи!