Ред Арт Студио

Искусственный интеллект заменит художника или станет его помощником? Если честно, я за второй вариант 🙂 ИИ уже здесь, он развивается, и мы переходим в следующую эпоху развития человечества. Если углубиться в историю искусства, то подобное уже происходило : когда появилась фотография, говорили, что в живописи нет необходимости; когда появилось видео, уверяли, что искусство изменится до неузнаваемости. Каждый раз с появлением новых технологий возникали обоснованные сомнения и страхи. Но что же происходит на самом деле? Искусство никуда не исчезает, оно трансформируется , отвечая изменениям эпохи, становится богаче, интереснее и разнообразнее ✨ Были времена, когда художники самостоятельно смешивали пигменты для красок из минералов, тратя на это часы и дни. В настоящее время мы покупаем готовую краску в тюбиках, и это совершенно естественно: это не уничтожило искусство,а дало больше свободы для творчества и самовыражения 🎨 Современные технологии дали возможность получать референсы в один клик, медиаискусство, инсталляции, робототехнику, лазерную резку, цифровые инструменты и даже ИИ, как помощник в поиске творческих идей и решений. Всё это расширяет возможности художника, а не отнимает их. Да, ИИ пока не идеален, он не всегда точно понимает задачу, и иногда выдаёт странные результаты, но он развивается, учится и уже сейчас может значительно облегчить жизнь и сэкономить время. Ред Арт Студио за развитие личности, за развитие художника, и за развитие искусства в целом, потому что искусство — это не что-то сложное и недоступное, это интересно, захватывающе, если подходить к нему с умом и открытостью 💛 Присоединяйтесь к нашему сообществу, мы рады вам , и с удовольствием поможем пройти путь современного, поддерживая и вдохновляя 🤍 Забирайте подарок по ссылке в шапке профиля, и давайте вместе радоваться, пробовать новое и наслаждаться искусством 🎁✨

А вы любите «вредные советы»? Приготовьтесь: сейчас будет вредный совет, почти хулиганский !😄 Как «на халяву» разжиться разбавителем «тройник» без запаха? Если вы рисуете с группой художников в закрытом пространстве, то купите самый вонючий «white spirit» и начните им разбавлять краску. И ждите желаемого развития событий: через пару минут вы услышите: «Фу, что за запах?» «Мы так больше не можем!» Ваш коронный выход! Делайте невинное лицо и искренне извиняйтесь: «Ой, простите… «тройник» забыла купить… денег не было…» И вуаля, коллектив сам заинтересован, чтобы у вас появился нормальный разбавитель без запаха! 😄 И с вами непременно поделятся разбавителем «тройник»! Но если серьёзно, то экономия на материалах -это не профессионализм. Художник, мастер, творец, не должен использовать плохие материалы, вредя своему здоровью и окружающим. Работать следует в комфорте, в уважении к себе и к пространству. На наших мастер-классах Ред Арт Студио мы даём представление и понимание о хороших, экологичных материалах в живописи и инструкции к их использованию. Если вам не нужны «вредные советы» , а нужны только реальные знания, применительные к практике художника, то оставайтесь с Ред Арт Студио: наши мастер-классы уже ждут вас. 🎁 Подарки и подробности по ссылке в шапке профиля.

23 февраля день рождения Казимира Севериновича Малевича, художника, который изменил искусство и запустил его с новой точки отсчёта . Авангардист, теоретик, философ, основоположник супрематизма и настоящий визионер, Казимир Малевич с яростной страстью и бескомпромиссностью разнёс в щепки вековые каноны искусства. Его «Чёрный квадрат» стал точкой отсчёта нового художественного мышления и настоящей революцией в искусстве и повлиял на художников и общество. В манифесте 1915 года «От кубизма и футуризма к супрематизму» Малевич провозгласил живопись энергией Вселенной , пульсацией бесконечности. Отныне формы и цвета перестали копировать мир; они стали самостоятельными силами, передающими чистое, космическое, почти мистическое чувство через минимализм, абстракцию, чистую геометрию, работу с пустотой и пространством. Везде звучит эхо супрематизма: от галерейных проектов до логотипов мировых брендов, от архитектуры до дизайна интерьеров . Пит Мондриан, Василий Кандинский, а затем и целые поколения художников, дизайнеров, архитекторов вдохновились философией Малевича В 1919—1922 годах в Витебске Малевич создал группу УНОВИС — «Утвердители нового искусства»: он превратил супрематизм в универсальную систему мышления. Авангард перестал быть элитарным экспериментом: он стал частью архитектуры и дизайна, и наделил искусство силой, способной менять реальность вокруг нас. В наши дни современное искусство следует концепциям Малевича напрямую или через переосмысление. Художники работают с формой, исследуют цвет как энергию, создают объекты, инсталляции и перформансы, где смысл важнее изображения. Малевич доказал, что искусство способно создавать реальность. В Red Art Studio мы рассказываем о современном искусстве и применении искусства во всех сферах жизни человека. Вы узнаете не только как рисовать «красиво» и просто , а сможете понимать контекст, мыслить формами, работать с идеей. Быть художником сегодня — значит уметь видеть дальше, больше и глубже. А в этом смысле Малевич остаётся нашим современником. Оставайтесь с Red Art Studio , вдохновляйтесь, исследуйте и создавайте своё новое искусство.

Почему одна картина стоит миллионы, а другая - 5 000 рублей? Спойлер: дело не только в том, «красиво» или «технично». Стоимость искусства почти никогда не равна количеству потраченных часов, уровню реализма или «насколько сложно нарисовано». Она складывается из слоёв. 1. Имя художника Рынок покупает не холст, а историю за ним. Образ, биографию, путь, контекст. Картина неизвестного автора и картина художника с выставками, коллекциями и публикациями — это два разных товара, даже если техника похожа. 2. История картины и институции Галереи, музеи, кураторы, арт-ярмарки. Если работу показали, отобрали, зафиксировали в профессиональной среде — она автоматически растёт в цене. Искусство без истории картины — это просто объект. С историей — культурная ценность. 3. Идея Вот здесь самое важное. Платят за мысль, за высказывание, за то, что работа говорит миру. Нарисовать могут многие. Придумать — единицы. 4. Редкость и время Ограниченное количество работ, серии, периоды. А иногда — просто дистанция во времени: рынок любит проверенное. 5. Доверие Покупатель платит не только за картину, но и за уверенность, что эта работа: — не исчезнет вместе с автором — не обесценится — имеет историю и будущее Поэтому разница в цене — это не про «хуже» или «лучше». Это про этап пути. И вот здесь главный вопрос уже к вам: Вы хотите просто рисовать для себя — или вы хотите, чтобы ваши работы имели художественный вес, ценность и будущее? Если второе — этому можно и нужно учиться. И лучше не в одиночку. 👉 В Ред Арт Студио мы работаем не только с техникой, но и с мышлением художника, идеей и контекстом. Начать можно уже сейчас - ссылка в профиле

Продолжаем встречать весну, и предлагаем поговорить про современные направления: Pancake Art и дизайн. Сегодня блин может стать холстом или скульптурой. Набирающее популярность направление пэнкейк-арт (pancake art) превращает процесс выпечки в творчество, а ещё это очень востребованная и вкусная идея бизнеса. Это целый пласт современной культуры, где кулинария встречается с искусством, графическим дизайном и даже архитектурой. Художники создают настоящие картины на сковороде, выливая цветное тесто так, чтобы получились портреты или сложные узоры . Например, художник Натан Шилдс (Saipancakes) печет блины в виде различных персонажей и исторических личностей . А вы бы хотели получить на завтрак блинный арт? Пишите в комментариях. Тренд дошел и до уличной еды: в Чэнду (Китай) хозяйка лавки Цзэн Ясинь, профессиональная художница, рисует на блинах шоколадом любых персонажей по фото клиентов. Она объединила свою страсть к искусству и живописи в предпринимательстве. Теперь ее бизнес процветает. (Авторское право на картинки в карусели принадлежит сайту "Жэньминь Жибао" онлайн). А вы бы хотели попробовать на вкус искусство? Если вам интересно все о современном искусстве, и вы хотите открыть для себя что-то новое , оставайтесь с Ред Арт Студио и смотрите наши мастер классы . Возможно, ваша яркая бизнес идея художника уже рядом !

Сегодня первый день Масленицы, а значит самое время поговорить о блинах. О тех, которые не остывают и не заканчиваются. О блинах из цвета 🎨 В живописи всё начинается с основы. Как и в рецепте, важна последовательность и внимание к деталям. 🔥 Этап 1: замес цвета Сначала мы готовим «тесто» - палитру. Подбираем краски, выстраиваем тепло и холод, ищем нужную плотность оттенка. От этого зависит, появится ли в работе глубина, свет и объём. Без продуманной базы не получится красивая картина. 🥞 Этап 2: первый слой Краска ложится на холст свободным движением и растекается почти как тесто по сковороде. Это подмалёвок - фундамент всей работы. Сначала мы задаём общую массу и крупные цветовые отношения, и только потом постепенно проявляется форма. 🌡 Этап 3: выдержка и проработка Очень важно дать слою время. Если спешить и переходить к деталям слишком рано, цвет потеряет чистоту, а объём станет плоским. Терпение в живописи работает так же, как правильная температура при приготовлении блинов 🔥 ✨ Дальше начинается магия слоёв Лессировки, мягкие переходы, блики. Каждый новый слой усиливает предыдущий и добавляет работе насыщенности и света. Так картина становится законченной. С Масленицей вас 🥞 Пусть в вашей жизни будет больше тёплого света, ярких красок и удовольствия от процесса создания. Если хочется не только смотреть, но и рисовать, сегодня отличный день начать. Напишите в комментариях, с каким цветом у вас ассоциируется эта Масленица 💛

Ред Арт Студио поздравляет вас с китайским Новым годом по лунному календарю! Год Огненной Лошади официально наступает в Праздник Весны, хотя новое зодиакальное животное уже вступило в свои права 4 февраля в день Начала Весны. Москву , Санкт-Петербург и многие другие города России украсили к китайскому Новому году, проводятся различные тематические мероприятия и выставки. А как вы относитесь к празднованию китайского Нового года в России? Пишите в комментариях. А на видео художник-каллиграф пишет иероглиф “Благословение”, состоящий из 20 слов, выполняемых одним движением!Пусть в Год Лошади вам сопутствуют удача и благословения! Пусть этот год будет для вас годом стремительного роста в творческих навыках , и годом побед как художника. Желаем вам смело брать любые высоты творчества , уверенно мчаться к самым амбициозным целям художника, оставляя все сомнения позади! Ред Арт Студио всегда рядом, чтобы поддержать вас на пути к мечте и помочь на вашем пути художника. Подписывайтесь , оставайтесь с нами , совершайте успехи в искусстве с нашими мастер-классами.

А что вообще такое современное искусство? И давайте сразу честно, как считаете: это искусство или мусор? Почти у каждого был такой момент в музее или галерее, когда стоишь , смотришь на что-то и думаешь: «Мне сейчас должны объяснить, почему это называется искусством?». Спойлер: не должны. Современное искусство — это не про «красиво», и не про «уметь рисовать», это про мысль и контекст. Раньше художник отвечал на вопрос: «Как изобразить мир?» Сегодня он отвечает на вопрос: «Что вообще происходит с миром и нами?» Поэтому, да, современным искусством может быть: — банка; — мусор; — пустая комната; — надпись маркером; — объект, который вызывает неприятные эмоции. И если вас задевает современное искусство, поздравляю: оно работает. Современное искусство не обязано: — нравиться; — украшать интерьер; — быть понятным с первого взгляда. Зато оно обязательно затрагивает ваши эмоции, или заставляет вас размышлять, а может вызывает в вас чувство отторжения. Если этого не произошло, то тогда объект искусства - просто вещь. Так мусор или искусство? Многие зрители часто говорят: «Я тоже так могу!» Но вопрос в том, если вы тоже так можете, то почему не сделали? Если вы хотите разобраться в современном искусстве и видеть в нем не хаос, а смысл, то этому действительно можно научиться. 👉 Забирайте подарок по ссылке в шапке профиля. Подписывайтесь, читайте, высказывание ваше мнение - это тут приветствуется 👀

Знаете, в искусстве есть одна очень важная вещь - честность с самим собой. Да, можно следовать трендам. Можно подстраиваться под моду. Можно делать то, что «лучше продаётся» или быстрее привлекает внимание. И иногда это нормально - корректировать своё творчество под внешний мир. Но если говорить про вас как про художника, как про человека, который создаёт - очень важно слышать себя. Свои внутренние ощущения. Свои темы. Свои желания. Иногда это выглядит неожиданно. Иногда брутальный мужчина вдруг хочет рисовать нежные цветы. Иногда серьёзный человек вдруг тянется к ярким, наивным, лёгким работам. И это нормально. Потому что настоящее творчество рождается там, где есть внутренняя гармония с собой. Когда вы не играете роль художника - а действительно им становитесь. И в Ред Арт Студио мы как раз работаем с этим. Мы помогаем соединить: • внутреннее ощущение художника; • внешнее проявление в работах; • технику, которая помогает это выразить. Чтобы художник был целостным. Как личность. Как автор. Как творец. Если вы чувствуете, что хотите создавать картины в согласии с собой, то мы будем рады видеть вас в нашем пространстве. Переходите по ссылке в шапке профиля - там вас ждёт подарок и возможность выбрать формат занятий.

Иногда в современном искусстве возникает ощущение, что всё доходит до абсурда. Когда появляется концепция ради самой концепции. Когда смысл ищут даже там, где, возможно, его изначально не было. Когда идея становится важнее ощущения, эмоции, живого контакта с работой. И это может удивлять. Иногда — вызывать вопросы. Иногда — даже лёгкое недоумение. Но при этом важно помнить: Искусство — очень широкое поле. Каждый художник имеет право выражаться так, как чувствует. Даже если это кажется странным, непонятным или слишком концептуальным. Вопрос, скорее, в другом. Откликается ли это лично вам? Чувствуете ли вы в этом жизнь? Потому что настоящее искусство — не всегда сложное. И не всегда громкое. Иногда оно очень простое. Но при этом — очень настоящее. В Ред Арт Студио мы как раз помогаем находить баланс между идеей, формой и ощущением искусства. Без перегруза. Без страха «не понять». Без ощущения, что искусство — только для избранных. Мы за искусство, которым можно наслаждаться. Которое можно чувствовать. Которое можно проживать. Забирайте подарок по ссылке в шапке профиля и наслаждайтесь искусством вместе с нами.