Найти в Дзене
Памяти Аньес Варда
В этом месяце исполняется 7 лет со дня смерти Аньес Варда — одной из самых уникальных женщин-режиссёров. Её называли «бабушкой французской новой волны». «Я любопытна. И точка. Мне все кажется интересным. Реальная жизнь. Вымышленная жизнь. Объекты. Цветы. Коты. Но больше всего - люди. Если вы будете смотреть на мир с открытыми глазами и душой, все на свете может быть интересным. Секрет в том, что нет никакого секрета. Все, что замечаю или обнаруживаю, должно пустить ростки у меня в голове. Я всегда жду, пока идеи и импульсы не станут настолько сильными, что полностью завладеют моими мыслями...
3 недели назад
«Супермодель СССР-90»
— первый в истории СССР конкурс моделей под эгидой мирового дизайнера — Тьери Мюглера. Заявки на конкурс подали около 2000 девушек со всего СССР. Для финала отобрали 40 финалисток, которых в мае 1990 года отправили на тренировочные сборы в пансионат у Чёрного моря. Кроме отдыха и загара, участницы получили уроки позирования и изучили модельную походку на шпильках. В жюри, помимо самого Тьерри Мюглера, вошли модель Иман, советский кутюрье Валентин Юдашкин, кинопродюсеры, журналисты и фотографы. Победительницей...
3 недели назад
Главная фешн-икона теннисных турниров
Каждый выход Наоми Осаки на корт — настоящее модное шоу. Она не боится экспериментировать со спортивными образами и лично участвует в создании необычных дизайнов, черпая идеи из природы и японской культуры. Наоми Осака - японская теннисистка и экс-первая ракетка мира, победительница четырех турниров. Большого шлема - не только талантливая спортсменка, но и одна из главных икон стиля в современном теннисе. Она активно сотрудничает с Nike и почти на каждый крупный турнир представляет необычные наряды...
4 недели назад
Немой язык интерьера: как Уэс Андерсон раскрывает сюжет через обстановку
Уэс Андерсон в своих фильмах не просто думает над расположением декора и интерьера, а наполняет кадр предметами, которые становятся полноценными героями. Рассмотрим несколько работ выдающегося режиссера: «Отель Гранд Будапешт» Красные бархатные диваны и перламутровые лифты. В начале фильма — это символ Европы 1930-х. В финале те же самые вещи и предметы мы видим уже обшарпанными. Мебель здесь — главный символ утраты: она показывает, как время может уничтожать все прекрасное. «Семейка Тененбаум» Зелёный шатёр, словно клетка...
4 недели назад
Гальяно вновь спускается с модного Олимпа, чтобы переосмыслить архивы Zara
После ухода из Maison Margiela Гальяно надолго пропал из медиаполя. И пока все гадали, каким будет его следующее назначение, дизайнер налаживал связи с масс-маркетом. В середине марта стало известно о двухлетнем контракте Джона с Zara. Для испанского ритейлера привлечение культовых дизайнеров — не новость. Ранее Zara коллабилась с Людовиком де Сен Серненом, Нарцисо Родригесом, экс-креативным директором Saint Laurent Стефано Пилати и другими великими личностями индустрии...
4 недели назад
Как Тьери Мюглер навсегда вписал свое имя в кутюрной моде
В 1997 году Тьери Мюглер представил кутюрную коллекцию «Les Chimères», вдохновлённую миром насекомых. Главным бриллиантом показа стало легендарное платье-Химера, воплотившее фантазийный мир мифов дома Мюглер. Само платье представляло собой золотой корсет, вручную тонированный «чешуйками», боди, расшитое гранатами и кристаллами, и атласный «чехол» с мягкой отделкой из пера марабу. За счёт такой многоуровневой конструкции...
1 месяц назад
Творческий взгляд Ли Миллер
Ли Миллер — модель, муза и фотохудожница. С самого детства она была знакома с объективом, а повзрослев, начала снимать портреты, сюрреалистические фотографии и работать для модных журналов. Её снимки выражали смелость, дерзость и жизненные контрасты. Она была музой для Ман Рэя, а позднее он сам стал вдохновением для её фотографий. Её стиль — это уникальный взгляд на реальность. В своих работах она размышляет о полярности мужского и женского, фотографа и модели, активности и пассивности...
1 месяц назад
Киноязык Эмеральд Феннел
В центре её фильмов — классовое разделение, жестокость и женская независимость. Режиссёр переосмысливает и деконструирует культовые сюжеты, намеренно игнорируя существование персонажей и переосмысливая посыл первоисточника. Феннел сочетает эстетику готических романов и хорроров 70-х и поп-культуры нулевых. Визуальная сторона для неё важнее смысловой, а критики называют её работы «гламурным нигилизмом». Она сочетает...
1 месяц назад
В лучших традициях Готье
Неделя моды в Париже не перестает удивлять. Одним из сюрпризов стала коллекция Дюрана Лантинка для дома «Jean Paul Gaultier». В прошлом сезоне дебютный показ голландского дизайнера с треском провалился. Пресса и модные ценители активно критиковали нового креативного директора бренда. Лантинк даже брал паузу, отказавшись от участия в кутюрной неделе моды, и, видимо, не зря, ведь в этом сезоне он произвел настоящий фурор. Главной вдохновительницей новой работы стала Марлен Дитрих. Дизайнер, покоренный...
1 месяц назад
Как теннис вдохновился культурой NBA
«Прогулка по туннелю» — один из главных культурных феноменов НБА: эффектное дефиле игроков от парковки до раздевалки, где каждый образ становится инфоповодом для медиа. Теперь эту концепцию адаптирует ATP — главная ассоциация теннисных игроков. Теннис долго оставался одним из самых консервативных видов спорта в вопросах стиля: строгий дресс-код на Уимблдоне и почти полное отсутствие работы со стилистами вне корта ограничивали любые модные эксперименты игроков...
1 месяц назад
Gucci снова в прайме
27 февраля в Милане отгремел второй показ Дэмны Гвасалии для дома Gucci. В pre-fall-коллекции дизайнер полностью погрузился во времена творений Тома Форда. Шоу открыло минималистичное белое мини-платье, а за ним последовали брюки на низкой посадке, полностью расшитые пайетками мини/макси-платья и костюмы. Обилие приталенных силуэтов, фактурные блестящие ткани, мех — чистое исполнение гламура 90-х с нотками ДНК самого Дэмны...
1 месяц назад
Number (N)ine — бренд, вдохновленный американской культурой и рок-н-роллом
Музыкальная одержимость дизайнера Тахакиро Мияшиты пронизывала всё его творчество. Название бренда отсылает к «Revolution 9» — экспериментальной композиции Джона Леннона, Пола Маккартни и Йоко Оно. Более того, коллекции нередко назывались в честь песен The Beatles и Боба Дилана, а показы проходили под «Nirvana». Первые коллекции были хаотичным, аутентичным гранжем, но постепенно становились более зрелыми и сдержанными, при этом их всё ещё пронизывала трагичность...
1 месяц назад