aleksandr-gluhov@mail.ru

12 января 2026 года учащиеся 6 л класса московской Школы №1579 с кл. рук. Глуховым А. В. посетили экскурсию "Образ Москвы в русском искусстве из коллекции Русского музея". Выставка «Образ Москвы в русском искусстве из коллекции Государственного Русского музея» открыта с 5 сентября 2025 года и будет работать до 1 февраля 2026 года в павильоне №1 «Центральный» на ВДНХ. Экспозиция состоит из четырёх разделов, каждый из которых повествует об определённом периоде из жизни города. Проект подготовлен Русским музеем в сотрудничестве с Правительством Москвы, Департаментом культуры и ВДНХ. Среди экспонатов: иконы Андрея Рублёва, работы Аполлинария Васнецова, Василия Сурикова, Ильи Репина, Валентина Серова, Бориса Рыбченкова, Исаака Бродского. Некоторые разделы выставки: «Старая Москва». Представлены иконы Андрея Рублёва и его учеников, Даниила Чёрного, Дионисия и Симона Ушакова, картина «Святая Русь» Михаила Нестерова и работы французского художника Жерара Делабарта с историческими видами Москвы до пожара 1812 года. «Новая Москва». Здесь можно увидеть произведения отечественных художников ХХ века, посвящённые преобразованию столицы. Портреты москвичей ХХ века: учёных, писателей, рабочих, медиков, музыкантов, актёров. Особенностью проекта стало использование цифровых технологий: несколько произведений «оживают» с помощью дополненной реальности Государственный Русский музей — первый в России государственный музей русского изобразительного искусства. Основан в апреле 1895 года императором Николаем II, который подписал указ «Об учреждении особого установления под названием „Русский музей императора Александра III“ и о представлении для сей цели приобретённого в казну Михайловского дворца со всеми принадлежащими к нему флигелями, службами и садом». Специально для музея в 1895 году было выкуплено здание Михайловского дворца, построенного по проекту архитектора Карла Росси в 1819–1825 годах.

Книга учителя московской Школы №1579 А. В. Глухова "Живопись и графика Алексея Акиндинова" Под ред. Л. Г. Серебряковой получила СЕРТИФИКАТ ПРЕМИИ Всероссийского общества "Знание" в номинации "Лучшая просветительская книга". Данные книги: Глухов А. В. Живопись и графика Алексея Акиндинова / Под ред. Л. Г. Серебряковой. — Екатеринбург: Издательские решения, 2024. — 208 с. Ссылка на библиотечную карточку Российской Государственной Библиотеки имени В. И. Ленина search.rsl.ru/...1455 КЛЮЧЕВУЮ РОЛЬ (в качестве наставника и редактора) в СОЗДАНИИ КНИГИ СЫГРАЛА преподаватель Ногинского филиала Университета просвещения Любовь Григорьевна Серебрякова. Любовь Григорьевна Серебрякова с 1986 года является бессменным наставником и учителем Глухова А. В. Вначале он был учеником Любови Григорьевны в Ногинской детской художественной школе с сентября 1986 года, а потом стал ее студентом в Ногинском педагогическом училище (ныне Ногинский филиал Государственного Университета просвещения СЕРЕБРЯКОВА Любовь Григорьевна — один из лучших педагогов Богородского края и РОССИИ. Её портрет представлен на АЛЛЕЕ СЛАВЫ города Ногинска. Более 35 лет Серебрякова работает в НОГИНСКОМ ФИЛИАЛЕ ФЕДЕРАЛЬНОГО ГОСУДАРСТВЕННОГО АВТОНОМНОГО ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО УЧРЕЖДЕНИЯ ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ "ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ ПРОСВЕЩЕНИЯ" и имеет более 50 лет педагогического стажа.

Учитель московской Школы №1579 А. В. Глухов в сотрудничестве с Алексеем Акиндиновым подал заявку на Всероссийский конкурс "РОССИЯ 809" в номинации "Сохранение традиционных ценностей и культуры" с проектом — "Творчество А. П. Акиндинова и основание нового стиля в изобразительном искусстве — орнаментализм". Конкурс «Россия 809» — это Всероссийский конкурс социально-ориентированных гражданских инициатив, запущенный в декабре 2025 года. Суть конкурса отсылает нас к Указу Президента РФ № 809 от 9 ноября 2022 года, который утвердил основы госполитики по сохранению традиционных российских духовно-нравственных ценностей. Ссылка на официальный сайт fforum809.ru В декабре 2025 года прошла презентация книги учителя московской Школы №1579 А. В. Глухова — "Творчество А. П. Акиндинова и основание нового стиля в изобразительном искусстве — орнаментализм. Научно-исследовательская монография об уникальном российском художнике". — Екатеринбург: Издательские решения, 2025. — 308 с. ISBN: 978-5-0067-5364-8. Издание посвящено орнаментализму — направлению в искусстве, основанному рязанским художником Алексеем Петровичем Акиндиновым. Книга включает в себя научное исследование орнаментализма, дополнена цветными репродукциями живописных и графических работ художника. Научно-исследовательская монография об уникальном российском художнике". — Екатеринбург: Издательские решения, 2025. — 308 с. ISBN: 978-5-0067-5364-8. Издание посвящено орнаментализму — направлению в искусстве, основанному рязанским художником Алексеем Петровичем Акиндиновым. Книга включает в себя научное исследование орнаментализма, дополнена цветными репродукциями живописных и графических работ художника. В декабре 2025 г. Алексей Акиндинов награждён знаком Губернатора Рязанской области «За усердие» за высокие достижения в работе и творчестве. А. П. Акиндинов основоположник стиля орнаментализм и основатель концепции орнаментализма. Алексей Акиндинов более четверти века член Союза художников России. Его творческий путь насчитывает почти четыре десятилетия: с 1987 года он принял участие в 188 выставках, в том числе в 88 коллективных проектах Союза художников России, 11 всероссийских экспозициях Российской академии художеств и Минкультуры РФ, 24 персональных выставках. Работы Акиндинова выставлялись более чем на 20 зарубежных выставках в пяти странах мира. Алексей активно участвует в научно-практических конференциях, культурных форумах и фестивалях, среди них — Международный литературно-музыкальный фестиваль «Под небом рязанским», где он выступал как художник, литератор и член жюри поэтической секции. ОРНАМЕНТАЛИЗМ — это стиль в изобразительном искусстве и философии, основанный художником А. П. Акиндиновым в 1996 году. Он основан на отражении художественного и философского образа через целостное и абсолютное орнаментальное восприятие. Особенностью и отличительной чертой орнаментализма является полное и глубокое проникновение узоров и орнаментов на всю плоскость художественного произведения. Каждый элемент творческого объекта имеет орнаментальную структуру. Многослойность и объёмность орнаментального покрытия — являются вторым критерием орнаментальной композиции, однако, в некоторых исключительных случаях допускается плоскостной орнамент, когда этого требует художественный замысел произведения. Третья черта орнаментализма — это использование канонов линейной и воздушной перспективы, а также преимущественное следование принципам академического рисунка и законам живописи. Зарождение орнаментализма в России в середине 1990-х годов стало закономерным итогом развития искусства узора в истории мирового искусства и благодаря творческому поиску Алексея Акиндинова синтезировалось в отдельное направление в искусстве, которое получило название — орнаментализм.

19 декабря 2025 г. Алексей Акиндинов награждён знаком Губернатора Рязанской области «За усердие» за высокие достижения в работе и творчестве. А. П. Акиндинов основоположник стиля орнаментализм и основатель концепции орнаментализма. Алексей Акиндинов более четверти века член Союза художников России. Его творческий путь насчитывает почти четыре десятилетия: с 1987 года он принял участие в 188 выставках, в том числе в 88 коллективных проектах Союза художников России, 11 всероссийских экспозициях Российской академии художеств и Минкультуры РФ, 24 персональных выставках. Работы Акиндинова выставлялись более чем на 20 зарубежных выставках в пяти странах мира. Алексей активно участвует в научно-практических конференциях, культурных форумах и фестивалях, среди них — Международный литературно-музыкальный фестиваль «Под небом рязанским», где он выступал как художник, литератор и член жюри поэтической секции. ОРНАМЕНТАЛИЗМ — это стиль в изобразительном искусстве и философии, основанный художником А. П. Акиндиновым в 1996 году. Он основан на отражении художественного и философского образа через целостное и абсолютное орнаментальное восприятие. Особенностью и отличительной чертой орнаментализма является полное и глубокое проникновение узоров и орнаментов на всю плоскость художественного произведения. Каждый элемент творческого объекта имеет орнаментальную структуру. Многослойность и объёмность орнаментального покрытия — являются вторым критерием орнаментальной композиции, однако, в некоторых исключительных случаях допускается плоскостной орнамент, когда этого требует художественный замысел произведения. Третья черта орнаментализма — это использование канонов линейной и воздушной перспективы, а также преимущественное следование принципам академического рисунка и законам живописи. Зарождение орнаментализма в России в середине 1990-х годов стало закономерным итогом развития искусства узора в истории мирового искусства и благодаря творческому поиску Алексея Акиндинова синтезировалось в отдельное направление в искусстве, которое получило название — орнаментализм. В декабре 2025 года прошла презентация книги учителя московской Школы №1579 А. В. Глухова — "Творчество А. П. Акиндинова и основание нового стиля в изобразительном искусстве — орнаментализм. Научно-исследовательская монография об уникальном российском художнике". — Екатеринбург: Издательские решения, 2025. — 308 с. ISBN: 978-5-0067-5364-8. Издание посвящено орнаментализму — направлению в искусстве, основанному рязанским художником Алексеем Петровичем Акиндиновым. Книга включает в себя научное исследование орнаментализма, дополнена цветными репродукциями живописных и графических работ художника.

Лектор ОБЩЕСТВА ЗНАНИЕ и учитель московской Школы №1579 Глухов А. В. стал приглашенным гостем на 35-летии Российского союза профессиональных литераторов 05.12. 2025 года в Москве, где художник А. П. Акиндинов представил его книгу — "Творчество А. П. Акиндинова и основание нового стиля в изобразительном искусстве — орнаментализм. Научно-исследовательская монография об уникальном российском художнике". — Екатеринбург: Издательские решения, 2025. — 308 с. ISBN: 978-5-0067-5364-8. Издание посвящено орнаментализму — направлению в искусстве, основанному рязанским художником Алексеем Петровичем Акиндиновым. Книга включает в себя научное исследование орнаментализма, дополнена цветными репродукциями живописных и графических работ художника. Научная библиотека МГУ имени М.В. Ломоносоваnbmgu.ru/...ookK ОРНАМЕНТАЛИЗМ — это стиль в изобразительном искусстве и философии, основанный художником А. П. Акиндиновым в 1996 году. Он основан на отражении художественного и философского образа через целостное и абсолютное орнаментальное восприятие. Особенностью и отличительной чертой орнаментализма является полное и глубокое проникновение узоров и орнаментов на всю плоскость художественного произведения. Каждый элемент творческого объекта имеет орнаментальную структуру. Многослойность и объёмность орнаментального покрытия — являются вторым критерием орнаментальной композиции, однако, в некоторых исключительных случаях допускается плоскостной орнамент, когда этого требует художественный замысел произведения. Третья черта орнаментализма — это использование канонов линейной и воздушной перспективы, а также преимущественное следование принципам академического рисунка и законам живописи. Зарождение орнаментализма в России в середине 1990-х годов стало закономерным итогом развития искусства узора в истории мирового искусства и благодаря творческому поиску Алексея Акиндинова синтезировалось в отдельное направление в искусстве, которое получило название — орнаментализм. Государственная библиотека им Ленинаsearch.rsl.ru/...6488 и библиотечная аннотация: Книга Глухова Александра Владимировича (р. 1974) является научно-исследовательской монографией о творчестве Алексея Петровича Акиндинова и основания им 1996 году нового направления в изобразительном искусстве - орнаментализм. На основании глубокого анализа источников и литературы подтверждается неоспоримое авторство нового художественного стиля за А. П. Акиндиновым. Исследование показало, что орнаменталиэм не только утвердился в искусстве, но и приобрел десятки последователей и подражателей. Посмотреть и бесплатно скачать книгу в формате PDF можно на "Яндекс-Диск" — disdisk.yandex.ru/...... монографии особенно выделено, что живопись А. П. Акиндинова была отмечена целым рядом публикаций и рецензий известных искусствоведов, таких как А. И. Рожин, который является академиком, членом Президиума Российской академии художеств и главным редактором журнала «Третьяковская галерея»; почетный доктор искусствоведения и арт-критик Г. Н. Гинзбург, искусствовед О. В. Ермолаева-Вдовенко; профессор института Славистики Польской академии наук, литературовед и искусствовед Гражина Бобилевич; искусствовед и философ А. А. Пелипенко; художественный критик и искусствовед С. А. Айдинян; искусствовед, член Ассоциации искусствоведов Л. И. Чекалина; искусствовед И. Н. Протопопова; искусствовед и Почетный член Российской академии художеств К. А. Москаленко; искусствовед, критик и литератор А. М. Успенский; культуролог, критик и член «Зиновьевского клуба» М. И. Лаврентьев; искусствовед С. И. Урманов, член-корреспондент Российской академии художеств РФ Николаев В. И., искусствовед Ларина И. С., искусствовед Петроченко Е. И. и т. д. Алексей Акиндинов — член Союза художников России. Его творческий путь насчитывает почти четыре десятилетия: с 1987 года он принял участие в 188 выставках, в том числе в 88 коллективных проектах Союза художников России, 11 всероссийских экспозициях Российской академии художеств и Минкультуры РФ, 24 персональных выставках.

Телекомпания Город. Презентация книги учителя московской Школы №1579 А. В. Глухова — "Творчество А. П. Акиндинова и основание нового стиля в изобразительном искусстве — орнаментализм. Научно-исследовательская монография об уникальном российском художнике". — Екатеринбург: Издательские решения, 2025. — 308 с. ISBN: 978-5-0067-5364-8. Издание посвящено орнаментализму — направлению в искусстве, основанному рязанским художником Алексеем Петровичем Акиндиновым. ОРНАМЕНТАЛИЗМ — это стиль в изобразительном искусстве и философии, основанный художником А. П. Акиндиновым в 1996 году. Он основан на отражении художественного и философского образа через целостное и абсолютное орнаментальное восприятие. Особенностью и отличительной чертой орнаментализма является полное и глубокое проникновение узоров и орнаментов на всю плоскость художественного произведения. Каждый элемент творческого объекта имеет орнаментальную структуру. Многослойность и объёмность орнаментального покрытия — являются вторым критерием орнаментальной композиции, однако, в некоторых исключительных случаях допускается плоскостной орнамент, когда этого требует художественный замысел произведения. Третья черта орнаментализма — это использование канонов линейной и воздушной перспективы, а также преимущественное следование принципам академического рисунка и законам живописи. Зарождение орнаментализма в России в середине 1990-х годов стало закономерным итогом развития искусства узора в истории мирового искусства и благодаря творческому поиску Алексея Акиндинова синтезировалось в отдельное направление в искусстве, которое получило название — орнаментализм. Государственная библиотека им В. Л. Ленина search.rsl.ru/...6488 Библиотечная аннотация: Книга Глухова Александра Владимировича (р. 1974) является научно-исследовательской монографией о творчестве Алексея Петровича Акиндинова и основания им 1996 году нового направления в изобразительном искусстве - орнаментализм. На основании глубокого анализа источников и литературы подтверждается неоспоримое авторство нового художественного стиля за А. П. Акиндиновым. Исследование показало, что орнаменталиэм не только утвердился в искусстве, но и приобрел десятки последователей и подражателей. В монографии особенно выделено, что живопись А. П. Акиндинова была отмечена целым рядом публикаций и рецензий известных искусствоведов, таких как А. И. Рожин, который является академиком, членом Президиума Российской академии художеств и главным редактором журнала «Третьяковская галерея»; почетный доктор искусствоведения и арт-критик Г. Н. Гинзбург, искусствовед О. В. Ермолаева-Вдовенко; профессор института Славистики Польской академии наук, литературовед и искусствовед Гражина Бобилевич; искусствовед и философ А. А. Пелипенко; художественный критик и искусствовед С. А. Айдинян; искусствовед, член Ассоциации искусствоведов Л. И. Чекалина; искусствовед И. Н. Протопопова; искусствовед и Почетный член Российской академии художеств К. А. Москаленко; искусствовед, критик и литератор А. М. Успенский; культуролог, критик и член «Зиновьевского клуба» М. И. Лаврентьев; искусствовед С. И. Урманов, член-корреспондент Российской академии художеств РФ Николаев В. И., искусствовед Ларина И. С., искусствовед Петроченко Е. И. и т. д. Алексей Акиндинов — член Союза художников России. Его творческий путь насчитывает почти четыре десятилетия: с 1987 года он принял участие в 188 выставках, в том числе в 88 коллективных проектах Союза художников России, 11 всероссийских экспозициях Российской академии художеств и Минкультуры РФ, 24 персональных выставках. Работы Акиндинова выставлялись более чем на 20 зарубежных выставках в пяти странах мира. Алексей активно участвует в научно-практических конференциях, культурных форумах и фестивалях, среди них — Международный литературно-музыкальный фестиваль «Под небом рязанским», где он выступал как художник, литератор и член жюри поэтической секции. В новостном сюжете также упоминается книга прошлого года, выполненная под редакцией преподавателя Ногинского филиала Университета просвещения Л. Г. Серебряковой.

ПАМЯТНАЯ МИНИ-ВЫСТАВКА. Татьяна Валентиновна Гринберг (1 мая 1950 — 6 ноября 2025) — художник, член «Всероссийского общества "Знание" из Новосибирска. Татьяна создала более 5 тысяч графических и живописных работ. За годы своей творческой деятельности Татьяна Валентиновна приняла участие в 73 выставках, из которых — 9 персональных. Татьяна неоднократно занимала 1 и 2 места в международных конкурсах. Она не дождалась итогов ПРЕМИИ ОБЩЕСТВА ЗНАНИЕ 2025 в двух номинациях: "За вклад в просвещение в сфере «Культура и Искусство» и в соавторстве с Глуховым А. В., учителем Школы №1579 г. Москвы — "За лучшую просветительскую книгу" 2025. Татьяна Гринберг творила настоящее ИСКУССТВО (таких людей единицы). На мини-выставке представлены следующие работы: 1. Гринберг Т. В. За пределами солнечного подсознания. Холст, масло. 42х40. 2012. 2. Гринберг Т. В. Мой маленький дикообразик (частная коллекция Новосибирск). Бумага, тушь. 29.7х21. 2015. 3. Гринберг Т. В. Кошка Машка. Оргалит, масло. 18х10. 2001 4. Гринберг Т. В. Женщина в белом. Холст, масло. Разм. неизв. 2012. 5. Гринберг Т. В. Палитра чувств: отчаянье. Х., м. 32х32. 2012. 6. Гринберг Т. В. Долина забвения. Холст, масло. 40х40. 2012. 7. Гринберг Т. В. На распутье. Холст, масло. 40х40. 2010. 8. Гринберг Т. В. Печаль. Холст, масло. 60х50. 2008. 9. Гринберг Т. В. Ты — мой цветок! Мой друг! Смешанная техника, бумага. 30ч40. 2025. Перечень соавторских книг Татьяны Гринберг и Александра Глухова; 1. Глухов А. В., Гринберг Т. В. Russian Haiku and the fine art of Tatiana Grinberg. — М.: Издательские решения, 2022. — 112 с. 2. Глухов А. В., Гринберг Т. В. Russian Haiku and the fine art of Tatiana Grinberg. Книга вторая. — М.: Издательские решения, 2022. — 212 с. 3. Глухов А. В., Гринберг Т. В. Russian Haiku and the fine art of Tatiana Grinberg. Книга третья. — Екатеринбург: Издательские решения, 2022. — 212 с. 4. Глухов А. В., Гринберг Т. В. Russian Haiku and the fine art of Tatiana Grinberg. Книга четвёртая. — Екатеринбург: Издательские решения, 2023. — 212 с. 5. Глухов А. В., Гринберг Т. В. Russian Haiku and the fine art of Tatiana Grinberg. Книга пятая. — Екатеринбург. Издательские решения, 2023. — 218 с. 6. Глухов А. В., Гринберг Т. В. Russian Haiku and the fine art of Tatiana Grinberg. Книга шестая. — Екатеринбург: Издательские решения, 2023. — 218 с. 7. Глухов А. В., Гринберг Т. В. Russian Haiku and the fine art of Tatiana Grinberg. Книга седьмая. — Екатеринбург: Издательские решения, 2024. — 224 с. 8. Глухов А. В., Гринберг Т. В. Russian Haiku and the fine art of Tatiana Grinberg. Книга восьмая. — Екатеринбург: Издательские решения, 2024. — 224 с. 9. Глухов А. В., Гринберг Т. В. Russian Haiku and the fine art of Tatiana Grinberg. Книга девятая. — Екатеринбург: Издательские решения, 2024. — 212 с. 10. Глухов А. В., Гринберг Т. В. Russian Haiku and the fine art of Tatiana Grinberg. Книга десятая. — Екатеринбург: Издательские решения, 2025. — 280 с.

Самая самая СВЕТЛАЯ ПАМЯТЬ Татьяне Валентиновне Гринберг (1 мая 1950 —:6 ноября 2025) — выдающейся художнице, члену Российского общества «Знание» из Новосибирска. За свою жизнь Татьяна создала более 5 тысяч графических и живописных работ. Она так и не дождалась результатов ПРЕМИИ ОБЩЕСТВА ЗНАНИЕ 2025 в номинациях: "За вклад в просвещение в сфере «Культура и Искусство» и в соавторстве с Глуховым А. В., учителем Школы №1579 г. Москвы "За лучшую просветительскую книгу" 2025. За годы своей творческой деятельности Татьяна Валентиновна приняла участие в 73 выставках, из которых 9 персональных, она неоднократно занимала 1 и 2 места в международных конкурсах. Татьяна Гринберг творила настоящее ИСКУССТВО с самой большой БУКВЫ — ОНА НАВСЕГДА БУДЕТ ЖИТЬ В НАШИХ СЕРДЦАХ! Татьяна Валентиновна так и не дождалась самую малость до выхода нашей с ней совместной одиннадцатой книги, как оказалось последней — POST SCRIPTUM. Перечень соавторских книг Гринберг и Глухова: 1. Глухов А. В., Гринберг Т. В. Russian Haiku and the fine art of Tatiana Grinberg. — М.: Издательские решения, 2022. — 112 с. 2. Глухов А. В., Гринберг Т. В. Russian Haiku and the fine art of Tatiana Grinberg. Книга вторая. — М.: Издательские решения, 2022. — 212 с. 3. Глухов А. В., Гринберг Т. В. Russian Haiku and the fine art of Tatiana Grinberg. Книга третья. — Екатеринбург: Издательские решения, 2022. — 212 с. 4. Глухов А. В., Гринберг Т. В. Russian Haiku and the fine art of Tatiana Grinberg. Книга четвёртая. — Екатеринбург: Издательские решения, 2023. — 212 с. 5. Глухов А. В., Гринберг Т. В. Russian Haiku and the fine art of Tatiana Grinberg. Книга пятая. — Екатеринбург. Издательские решения, 2023. — 218 с. 6. Глухов А. В., Гринберг Т. В. Russian Haiku and the fine art of Tatiana Grinberg. Книга шестая. — Екатеринбург: Издательские решения, 2023. — 218 с. 7. Глухов А. В., Гринберг Т. В. Russian Haiku and the fine art of Tatiana Grinberg. Книга седьмая. — Екатеринбург: Издательские решения, 2024. — 224 с. 8. Глухов А. В., Гринберг Т. В. Russian Haiku and the fine art of Tatiana Grinberg. Книга восьмая. — Екатеринбург: Издательские решения, 2024. — 224 с. 9. Глухов А. В., Гринберг Т. В. Russian Haiku and the fine art of Tatiana Grinberg. Книга девятая. — Екатеринбург: Издательские решения, 2024. — 212 с. 10. Глухов А. В., Гринберг Т. В. Russian Haiku and the fine art of Tatiana Grinberg. Книга десятая. — Екатеринбург: Издательские решения, 2025. — 280 с. Идеей для создания данного творческого продукта стало ОТКРЫТИЕ В ИСКУССТВЕ — УНИКАЛЬНАЯ КНИГА Энзе Фойгт и Алексея Акиндинова "ПОЭЗО–ЖИВОПИСЬ". Рязанский художник и поэтесса из Казани стали соавторами первой в мире книги посвящённой поэзо-живописи. Данные книги: Акиндинов А. П., Фойгт, Э. Н. Поэзо-живопись.Шигъри-сынлы сәнгать: Шигъри-сынлы сәнгать. Альбом. Казань: Татарское книжное изд-во, 2021. - 199 с. - ISBN 978-5-298-04170-6. Совместный 10-ти томный труд с Гринберг Т. В. и Глухова А. В. следует расценивать как ПОСЛЕДОВАТЕЛЕЙ Алексея Акиндинова и Энзе Фойгт. Книга представляет собой творческий союз двух деятелей искусства. Здесь представлены живописные и графические работ художницы из Новосибирска Гринберг Татьяны Валентиновны (р. 1950 г.) и короткие стихи на русском и английском языках А. В. Глухова. Книги в бумажном варианте можно посмотреть в 1. Российской Государственной библиотеке им Ленинаsearch.rsl.ru/...8955