Александра — известный петербургский клавесинист, органист, кантор Анненкирхе и художественный руководитель ансамбля старинной музыки Una volta. Уникальный лекционный и музыкальный формат «Арте-Фактума» строится на мощной профессиональной базе Александры: исполнительница окончила Исторический факультет СПбГУ, а затем окончила специалитет и магистратуру на факультете искусств по специальности «Историческое исполнительство на клавишных инструментах», перенимала мастерство на мастер-классах у признанных европейских маэстро (Т. Копман, Б. ван Асперен, Э.Л. Кинг, М. Бисли). Как приглашённый солист, Александра выступает на сцене Мариинского театра, в Малом зале Филармонии, Петрикирхе и других знаковых залах города. При этом, Александра не только играет, но и мастерски рассказывает о жизни и культуре. Она — автор блога в журнале «Сноб», создатель колонок для печатных медиа, а также автор и соведущая подкаста «Саша и Маша» о старинной музыке. По её увлекательным рассказам о композиторах эпохи барокко в 2019 году был поставлен музыкально-драматический спектакль «Воры, гении и хитрецы», многие тексты опубликованы в канале «Заметки на салфетке» на Дзене, а также есть две рубрики в журнале «Займись собой», никак не связанные с культурой! С 2025 года Александра развивает наш кластер, превращая его в место, где старинное искусство становится понятным, близким и живым для каждого. Благодаря ей в «Арте-Фактуме» звучит изысканная музыка, проходят интереснейшие лекции об искусстве, истории и культуре, а также рождаются уникальные междисциплинарные проекты, объединяющие графику, театр и живой звук. Из музыкального клуба Una Volta Александра перенесла в Креативный кластер самое главное — атмосферу интеллектуального уюта и безупречного вкуса. Приходите на наши лекции и концерты, чтобы лично познакомиться с Александрой и открыть для себя новые грани прекрасного! Адрес: Набережная канала Грибоедова, 26.
Креативный кластер "Арте-Фактум"
История с петербургским акцентом: что такое «Клавирный вечер»?
В 1930–1940‑е годы в Ленинградской филармонии звучали концерты цикла Klavierabend — в переводе с немецкого это и есть «клавирный вечер». Тогда это был строгий классический формат: сольный фортепианный концерт, где всё внимание — одному исполнителю и роялю. Но команда «Арте‑Фактума» решила пойти дальше и заглянуть глубже — в эпоху барокко. И тут открывается интересный нюанс: в те времена словом «клавир» называли вообще любые клавишные инструменты. Это не только клавесин, клавикорд или пианофорте, но и, что может удивить многих, орган...
«Между Эйфелевой и Думской»: концерт‑погружение, где встречаются Париж и Петербург
Это не просто вечер классической музыки, а настоящее путешествие во времени. Французское барокко — стиль, который веками покорял сердца и умел удивлять даже самых строгих ценителей. И на этом концерте вы не будете просто слушателем: музыканты станут вашими проводниками в ту эпоху. Ансамбль Una Volta (Александра Веткина, Павел Фильченко, Мария Изотова, Прасковья Шуляковская) подготовил не просто программу из шедевров, а живой диалог со слушателем. В программе — произведения французских композиторов, а ещё — истории, без которых невозможно по‑настоящему понять эту музыку...
Когда день несётся на предельной скорости: как старинная музыка помогает вернуть себе тишину
Знакомо? Кажется, будто мы всё время должны быть «в потоке», быстро реагировать, держать в голове десяток задач. А тишина стала почти роскошью. И именно в такой момент старинная музыка работает как тихий, но очень точный антидот. Она не торопится, но при этом ничуть не теряет в энергии: в ней — строгая логика, внутреннее движение и тончайшие детали, которые раскрываются только в тишине внимания. Слушать её — значит на один вечер сменить привычный ритм и позволить себе побыть в моменте. Ольга Котлярова...
Клавесин и фортепиано: великое вытеснение, которого не было. Бытует мнение, что в XIX веке всемогущее фортепиано полностью вытеснило клавесин, оставив его пылиться в подвалах истории, а вернулся он только к середине XX века. Представляете? Сто лет абсолютной тишины, а потом — внезапный взрыв интереса по всей Европе! Но так ли это на самом деле? Разбираемся, как всё было устроено. На рубеже XVIII и XIX веков в музыке произошел тектонический сдвиг. На смену камерным салонам пришли огромные концертные залы, а на смену утонченному барокко — бурный, эмоциональный романтизм. Клавесину с его щипковым механизмом просто не хватало громкости и мощи, чтобы заполнить эти пространства. Ему на смену пришло фортепиано. За счет удара молоточка по струнам новый инструмент позволял играть и тихо (piano), и громко (forte), чутко реагируя на силу нажатия пальцев. Рояль стал полноправным королем сцены, отвечая на главные запросы новой публики: масштаб, экспрессия и оглушительный триумф. Куда же ушел клавесин? Инструмент вовсе никуда не исчезал, он просто сменил прописку. Потеряв большие эстрады, клавесин занял почетное место в изысканных аристократических гостиных и частных коллекциях. Он превратился в маркер утончённого вкуса. Интересно, что именно там с ним знакомились композиторы, которые, казалось бы, творили в совершенно другую, «рояльную» эпоху. Уникальным тембром клавесина восхищались Морис Равель, Жюль Массне, Франсис Пуленк и Мануэль де Фалья. А Клод Дебюсси и вовсе мечтал написать Сонату для гобоя, валторны и клавесина — увы, этот замысел так и остался на бумаге. Судите сами: от года смерти Йозефа Гайдна в 1809 году (который, между прочим, создавал свои поздние сонаты в том числе в расчете на клавесин) до знаменитых «Исторических вечеров клавирной музыки» Игнаца Мошелеса в 1836 году прошло всего 27 лет! Для истории это лишь короткое мгновение. Клавесинная традиция никогда не прерывалась окончательно — старинный инструмент просто ждал своего часа. Почувствовать эту непрерывную живую нить времени и услышать, как невероятно современно и страстно может звучать исторический инструмент, можно уже очень скоро. 12 сентября в 19:00 приглашаем вас в Креативный кластер «Арте-Фактум» (набережная канала Грибоедова, 26) на клавирный вечер Анны Савенковой «Карнавал»! В программе вечера — блистательные французские и итальянские мастера: Ф. Куперен, Ж. Ф. Рамо, Ж. Фрескобальди и К. Ф. Э. Бах. Под пальцами Анны Савенковой старинный инструмент раскроет весь свой истинный характер — от меланхолии до безудержного веселья. До концерта осталось меньше двух недель, а билеты на эту магию тают на глазах. Не откладывайте встречу с прекрасным!
