Ри ProArt

С диким удовольствием похоронила своего цифрового динозавра — тот самый планшет, на котором я впервые нарисовала что-то, кроме кривых линий. Он честно сражался до последнего проекта, но рухнул под градом предновогодних дедлайнов, как герой из мелодрамы. RIP, старина. Новый теперь не просто работает — он держит мою психику на плаву.

Мобильность — не про «где рисую», а про «когда берут на проект» — Брать графический планшет или iPad для скрайбинга? И брать ли вообще? У меня по этому поводу — целая исповедь. Photoshop на стационарке? Да, это мощно. Это про большие форматы, сложные заказы, качество без компромиссов. Владеть им — уже суперсила. Но… попробуй взять удалённый скрайбинг-заказ, сидя строго за столом. Точнее — не попробуй. Просто не получится. Планшет — это не «бонус к ресурсам». Это ключ к двери, за которой — выездные ивенты, скоростные правки в кафе, наброски в поезде и проекты, о которых ты даже не мечтала, пока не оказалась «под рукой». Я верна iPad с 2019 года — для меня это про комфорт, скорость и свободу.Совсем скоро заменю своего боевого ветерана на новую версию (хотя иногда душа шепчет: «А может, Samsung?..» — но это уже между нами). Мой совет — простой: Не выбирай «или». Собирай «и». Если есть ПК — заведи планшет. Если есть планшет — освой Photoshop на компьютере. Но какой именно планшет выбрать — уже дело вашего личного комфорта, привычек и рабочего ритма. Я поделилась своим опытом — он честный, но субъективный. Главное, чтобы инструмент не мешал вам творить, а наоборот — вдохновлял и давал свободу. Потому что в творческой профессии рост начинается там, где заканчиваются ограничения твоего арсенала.

Октябрь: новый взгляд — в прямом и переносном смысле. Успешно прошла операцию на глаза, неделю провела в тишине и восстановлении — без экранов и срочных дедлайнов. Теперь вижу мир с 100 % зрением: чётко, ярко, но пока немного непривычно. Параллельно с возвращением к работе завершаем масштабный проект в коллаборации с компанией Акметрон. После долгих поисков нашла отличную помощницу — Таню. Её оперативность и аккуратность уже стали настоящей опорой в рабочих процессах. С этой недели плавно вхожу в ритм новых задач — и радуюсь, что в новом городе наконец появилось пространство не только для работы, но и для хобби: моделинга и барабанов. Получила приглашения и на студийную съёмку, и на макияж с укладкой. И да — подскажите, у кого есть проверенный «оберег» от заказчиков, исчезающих в игнор без объяснений?

Совсем скоро мне исполнится 25! И знаете, что меня особенно радует? Я только что подписала еще один договор о большом и важном сотрудничестве с компанией — теперь я официально работаю с ними как иллюстратор. Но, пожалуй, самое трогательное и значимое событие — мой любимый человек подарил мне на день рождения… зрение Прошла полное обследование — всё отлично, операция назначена на вторник. А пока я вовсю готовлю новую, не менее полезную статью — нужно успеть до послеоперационного отпуска! Кстати, на прошлой неделе прошло мероприятие от Сбера. Пригласили художницу на скрайбинг: в запасе целый день, одна иллюстрация — появилась в самом конце на экране… и 30 тысяч рублей в кармане за эту самую единственную работу ( за набросок ). Представляешь? Так что… ты всё ещё считаешь, что твоя работа стоит 500 рублей?

Сегодня завершила работу над иллюстрациями к детской книги стихотворений! В этом проекте я полностью сосредоточилась на книжной иллюстрации: каждая картинка была продумана с учётом композиции, цветовой палитры и общей стилистики, чтобы гармонично дополнить текст и создать целостное визуальное повествование. Заказ был успешно завершён за 2,5 недели, получил положительный отзыв от заказчика, и мы уже обсуждаем возможности дальнейшего сотрудничества! Рада пополнить портфолио качественной работой — и, конечно, приятно осознавать, что труд оценён по достоинству! Книжку обязательно закажу и поставлю на полку — как память и вдохновение

Как собрать портфолио, которое работает на заказы — взгляд иллюстратора Когда я только начинала, тоже думала: «Покажу всё — вдруг кому-то пригодится». Упаковка, портреты, комиксы, персонажи… Вроде бы круто — я «могу всё». Но на деле такой подход работает против вас. Заказчик редко ищет «просто художника». Он ищет того, кто идеально подойдёт под его книгу, бренд или мероприятие. А если в портфолио — винегрет из стилей и жанров, он просто не поймёт: «А это вообще про меня?» Настоящее доверие вызывает чёткость. Когда видно: «Этот иллюстратор — именно для детских книг» или «Только для экологичной упаковки». Такие портфолио говорят сами за себя — и заказы приходят чаще. Если у вас уже есть сильные проекты в одном-двух направлениях — сделайте отдельные подборки под каждую нишу. А общее портфолио оставьте как витрину разнообразия, но без хаоса. Если ниша ещё в поиске — не пытайтесь охватить всё. Выберите 2–3 направления, близких вам по духу и стилю, и целенаправленно наполняйте их осознанными работами. Даже персональными. Помните: портфолио — это не архив ваших картинок. Это ваш профессиональный голос. И чем яснее он звучит, тем быстрее клиент поймёт: «Да, это именно тот человек, которого я искал».

🖤 2к17 позвонил. Я ответила — и заплакала от благодарности. Зашла в архив на старом телефоне — моём спутнике с факультета. Там — всё: первые дрожащие мазки, попытки поймать реализм, абстракции с душой, первая выставка в универе и подвалах — для меня, как в Лувре. Первые заказы — платили мало, но хватало на хлеб, краску и кофе перед ночным творчеством. Я гордилась. Потому что это было моё. Первый шёпот вселенной: «Ты — художник». Сейчас, просматривая первые работы, я не вижу ошибок — я вижу её : девочку в заляпанном халате, с кистью и безумной мечтой. Тащила трёхметровые холсты в общагу, рисовала до рассвета, сама делала рамки — и прятала «на потом». Это «потом» — уже сейчас. Искусство раскрыло мне две стихии: холст и кожу. Я — иллюстратор и тату-мастер. Мои рисунки теперь живут на стенах и на телах — дышат, говорят, становятся вечными. 🔥Работаю с брендами, участвую в коллабах, путешествую с проектами. Живу — не выживаю. С кистью в одной руке, машинкой — в другой. Вдохновение не тухнет — оно разгорается. Жить. Рисовать. Наносить. — вот мой кайф. А та первокурсница? Она — внутри. Моя сила. Моя смелость. Моя вечная искра. И да — она до сих пор пачкает руки. Только теперь — с ещё большей любовью

Клиентская база для начинающих: с чего начать. Только что получила два заказа с фриланс-биржи. После рабочего дня в студии — снова за дело, фоном любимый сериал, а в кошельке — заслуженная оплата. 💸 Почему я ушла из офиса Когда-то я героически пыталась творить... посреди офисного цирка. 🎪 2 часа на собрании — чтобы обсудить, почему собрания так важны. Коллеги болтали о смысле жизни (своей, в отпуске). Творчество + офис = как писать стихи под звук принтера. Романтично? Только если ты фанат страданий. Два года свободы Совсем скоро отмечаю два года работы удаленно. Да, работать можно(надо) где угодно — в такси, кафе, на отдыхе. И хотя это требует большой дисциплины, я ни разу не пожалела о своём выборе. Реальность фриланса Многие говорили: «Иди на удалёнку!» Но это не просто прыжок в неизвестность — это осознанное решение. Нужно платить за квартиру, свет, помогать семье, покупать тот самый качественный пуховик..😂 Поэтому важно действовать обдуманно. Практический совет новичкам Нет клиентской базы? Начинай с фриланс-бирж! Первый заказ может не принести радости, но когда ты относишься к делу серьёзно — всё меняется. Действуй прямо сейчас Хочешь заказов сегодня? Клиентов завтра? Не жди идеального момента — начни прямо сейчас! На биржах ты найдёшь своего клиента в любой нише. Главное — сделать первый шаг.

👋🏻. Все необходимые инструменты для рисования — включая авторские кисти — я с радостью дарю здесь t.me/...art Этот набор кистей создан для тех, кто ценит визуальную выразительность — игру форм, глубину теней, живые и нестандартные поверхности. ▪️Сегодня я использую этот набор двумя способами: → либо в качестве завершающего штриха, чтобы придать характер и глубину уже готовой работе. → либо в качестве отправной точки, чтобы начать новую работу с чистого листа.