Yantra Keramika

Декоративные тарелки становятся настоящим трендом в 2025 году. Это не просто посуда, а стильный элемент декора, который добавляет особое очарование вашему интерьеру. Что делает декоративные тарелки такими популярными? Прежде всего, это уникальность. Каждая тарелка с ручной росписью — неповторима. Она придаёт интерьеру индивидуальность, привлекает внимание и становится важной деталью, которая не остаётся незамеченной. Кроме того, они очень многофункциональны. Тарелки можно использовать не только для еды, но и как украшение для стен, полок или витрин...

Тарелки с ручной росписью — это не просто посуда, а стильный элемент, который может преобразить ваш интерьер. А композиция из нескольких тарелок станет ярким акцентом в доме. Как собрать такую композицию? 1. Обратите внимание на цвета. Тарелки, выполненные в схожих оттенках или с общими элементами, будут красиво сочетаться друг с другом. Не обязательно делать все тарелки одинаковыми, но общая цветовая гамма поможет им выглядеть единообразно. 2. Поиграйте с размером и формой тарелок. Разнообразие форм и размеров сделает композицию интересной...

Шодзи Хамада (1894–1978) отказался от индустриального производства и вернул керамике её суть. В начале XX века, когда фабрики вытесняли ручной труд, он выбрал другой путь: восстановил традиционные японские печи и работал так, как мастера сотни лет назад. Его стиль шел вразрез с трендами. В Европе ценили симметрию и гладкие поверхности, Хамада же делал керамику грубой, с естественными глазурями, будто вышедшую из природы. Он верил, что материал диктует форму, а несовершенство делает вещь живой...

В 1920-х годах японское искусство оказалось на распутье. Западные тренды проникали во всё – от архитектуры до повседневных предметов. Ручной труд вытеснялся фабричным производством, а художники всё больше гнались за именем. Тогда появилось движение Mingei – керамика без художника. Mingei отвергало культ индивидуальности. Его идеолог, философ Соэцу Янаги, верил, что истинная ценность предмета – в его функциональности, а не в имени мастера. Он искал красоту в простой утилитарной посуде, созданной деревенскими гончарами...

Гедонизм часто воспринимают как стремление к роскоши, но на самом деле это про умение получать удовольствие от простых вещей. Гедонист не ждёт особого случая, чтобы зажечь свечи за ужином или достать красивую посуду. Он выбирает то, что приятно глазу и на ощупь, что делает пространство вокруг уютным и наполненным. Это люди, которые ценят тактильные ощущения: шероховатость натурального льна, гладкость полированного дерева, текстуру рисунка на керамике. Они замечают, как солнечный свет играет на глазури тарелки, как нюансы в мазках делают вещь живой и уникальной...