А что если

Каждый из нас слышал фразу «вечный покой». Левитан смог изобразить её на холсте и помимо спокойствия внес ещё и смысловую нагрузку.  Нежные тона и простой сюжет расслабляют зрителя. Но есть некоторые детали, которые заставляют задуматься над вечным:  1. Православная часовня на первом плане. Она сама по себе небольшая. Главное - это духовное состояние и возможность обратить ум к Богу, не отвлекаясь на постороннее.  2. В левом нижнем углу написано небольшое кладбище. Оно выглядит заброшенным...

Наверняка в вашем представлении художники - прекрасные творческие люди, немного странные, любящие всё живое и изысканное. Но не у каждого из них чистая репутация.  Вспоминая Микеланджело Караваджо, хочется рассказать о том, что его репутация может быть чернее «Черного квадрата» Малевича. Можно подумать, как художник творящий красоту, этими же руками мог отнять человеческие жизни.  Изучая глубже биографию Караваджо, начинаешь понимать, какие скелеты он хранил в своём шкафу. За его спиной убийства, грабежи, разврат, пристрастие к алкоголю и драки...

При виде данной картины возникает множество вопросов. Они кладут живого человека в гроб? Почему лицо зеленое? Оно гниёт? Но ведь так не бывает. Почему не окоченело тело? От чего умер этот человек?  Микеланджело Караваджо хоть и был одним из самых гениальных творцов, но с данной картиной он облажался по-полной:   1. С точки зрения анатомии, можно подумать, что народ пытается захоронить человека, который просто уснул. Почему? Ну посмотрите, нет признаков болезни, насильственной смерти, старости, а также отсутствует окоченение тела...

Помните знаменитую картину Эдварда Мунка «Крик»? На ней изображен человек, а может и нечто другое, чьё лицо искривлено криком ужаса. Можно подумать, что художнику позировал инопланетянин. Неестественно-серый цвет кожи, грушевидное лицо, отсутствие волос, ушей и носа. Всё это наталкивает на предположение о том, что художник будто бы мог контактировать с кем-то извне. А самое первое изображение пришельцев появилось немного позже. В 1961 году одна пара утверждала, что их похитили серые грушеголовые существа...

В картине Сурикова «Утро стрелецкой казни» также присутствует символика свечей. В искусстве данный предмет можно интерпретировать по-разному. Но на данном полотне свечи - символы душ стрельцов, чьи жизни скоро угаснут.  Свеча крайнего стрельца (слева) горит ярким пламенем и он ещё жив.  Пламя свечи рыжебородого стрельца колышется, скорее всего, скоро придёт его черед идти на виселицу.  Чернобородый держит свечку крепко...

Как я разглядела, Василий Суриков при помощи одной из своих картин показал 5 стадий принятия. Разберем подробнее. Василий Иванович Суриков - русский живописец, который написал несколько известных масштабных полотен. Одно из них - «Утро стрелецкой казни», написаное в 1881 году.  Взглянув на данное полотно мы застаем кошмарное зрелище: расправа над народом после бунта. Горе и ужас царят на картине. Стрельцы, приговоренные к смерти, прощаются со своими семьями. Где же тут те самые 5 стадий принятия? Взгляните на стрельцов слева направо...

Был бы один из величайших художником таким известным, если бы не сошел с ума? Этот вопрос заставил меня задуматься и глубже изучить творчество Винсента Ван Гога.  Ван Гог начал сходить с ума в 1888 году. Именно с этого момента были написаны его самые известные произведения, такие как: «Звездная ночь», «Подсолнухи», «Пшеничное поле с воронами», «Ночная терраса кафе» и многие другие. Каждая из них впечатляет количеством желтого цвета, сочностью и отсутствием реализма. А что же было до? А до Ван Гог писал достаточно мрачные и темные картины...

Луис Уэйн. Это имя мало что вам скажет, но его картины..   Думаю, многие из вас могли слышать про художника, который рисовал антропоморфных котиков - это и есть Луис Уэйн. Бесконечная любовь к котам привела его к заработку и знаменитости. Взгляните на изображения. Бытовые сюжеты с участием милых созданий восхищают и забавляют. Коты будто на месте людей. Они пьют, курят сигары, играют в карты, ходят на двух задних лапах. Но спустя некоторое время они начали меняться. Виной тому шизофрения художника...