Гоп-стоп ТВ

Клавишник А.Я. Розенбаума Капетанаки Юрий Константинович (Заслуженный артист РФ) Клавишные 02.10.1950 — 13.03.2019 С самого детства влюбился в джаз и с 14-ти лет (с 1964 года) стал играть на вечерах джаза с такими же энтузиастами и пропагандистами джазовой музыки. Места выступления в то время были самыми различными: начиная от диетической столовой № 6 и кафе № 29 на Петроградской стороне и заканчивая чебуречной № 32 на Староневском проспекте. В 1966 году был приглашен в ансамбль «Дружба» под управлением А.А.Броневицкого, где проработал до 1978 года. После распада «Дружбы» был приглашен на работу к Э.С.Пьехе. После того, как на концертах стали использоваться фонограммы, ушёл из коллектива и снова вернулся к джазовой деятельности. Имел свой сольный проект под названием «JazzOrgan». Участвовал в проекте «БББ» под руководством Валерия Белинова. Затем организовал джазовый ансамбль «V.I.P-jazzband» и вместе с ним участвовал в различных европейских джазовых фестивалях, а также сотрудничал с такими известными петербургскими джазовыми музыкантами как Олег Кувайцев, Александр Гуреев, Анна Гузикова, Владимир Туник, Гарик Багдасарян, Владимир Кудрявцев, Алексей Попов, Дмитрий Серебров. С 2002 по 2019 гг работал с Александром Розенбаумом.

Гарик Кричевский - имя, которое ассоциируется с 90-ми годами, с эпохой рок-н-ролла и неповторимым стилем группы "Несчастный Случай". Но Гарик - это не только яркий фронтмен и автор песен, он также успешный сольный исполнитель, актер и просто интересный человек, с острым умом и искренней душой. Гарик Кричевский Гарик родился в 1964 году в Москве. Его музыкальная карьера началась в 1983 году с созданием группы "Несчастный Случай". Именно в этом коллективе Гарик проявил свой яркий талант автора и исполнителя песен о жизни, любви, разочарованиях и мечтах. "Несчастный Случай" стал одним из самых популярных рок-коллективов того времени, завоевав любовь миллионов слушателей своей искренностью, неординарным стилем и неповторимым голосом Гарика. Сольная карьера: Новый виток В 2000 году Гарик решил заняться сольной карьерой. Он не предал стиль, который завоевал ему популярность, но привнес в него новые ноты. Его сольные альбомы "Огонь" и "На заре любви" стали свидетельством того, что Гарик не стоит на месте, он развивается как музыкант и автор. В его песнях появились новые темы, но остались прежние искренность, жизненная мудрость и неповторимый хулиганский шарм. Гарик Кричевский – это не просто музыкант, это человек, который умеет говорить о главном, о том, что волнует каждого из нас. Он делится своими мыслями, чувствами и опытом через свои песни, и они откликаются в сердцах его поклонников. Сегодня Гарик Кричевский продолжает творчески развиваться, выступать с концертами, записывать новые песни. Он остается одним из самых ярких и любимых исполнителей в России.

Михаил Круг, урождённый Михаил Владимирович Воробьёв, – это явление в российской музыке, которое невозможно игнорировать. Он стал символом шансона, его песни звучали из каждой машины, а его концерты собирали тысячи поклонников. От "Вор в законе" до "Владимирский централ" Михаил Круг родился в 1962 году в городе Твери. Его жизнь была непростой, он сменил несколько профессий, прежде чем найти свою дорогу в музыке. В начале 1990-х годов он записал свой первый альбом "Вор в законе", который сразу же приобрел огромную популярность. В его песнях звучали темы криминальной жизни, тюремной бытовухи, любви и свободы. Народная любовь Круг не был просто певцом шансона, он стал голосом простых людей, которым близки его темы, его простота и искренность. Его песни "Владимирский централ", "Кольщик", "Жиган-лимон", "Мадам", "Плачут березы", "Королева красавица" и многие другие стали народными хитами. Он не боялся говорить о неудобных вещах, о темных сторонах жизни, но при этом его песни всегда пронизаны душевностью и ностальгией. Трагическая гибель Михаил Круг ушел из жизни в 2002 году в результате трагического случайного выстрела. Его смерть стала шоком для миллионов поклонников. Он оставил по себе богатое творческое наследство, которое продолжает жить и звучать. Наследие Михаила Круга Михаил Круг – это явление, которое не возможно оспаривать. Его музыка остается популярной и по сей день, его песни продолжают петь и слушать во всех уголках России. Он затронул души миллионов людей своей искренностью, простотой и неповторимым стилем. Михаил Круг – это легенда шансона, который навсегда останется в памяти своих поклонников. Музыка Михаила Круга – это голос эпохи, отражение жизни и души простых людей. Она остается актуальной и трогательной и по сей день.14:32

Шансон - это жанр музыки, который берет свои корни в традиционной французской песне, но в России обрел свою уникальную идентичность. Его песни, часто исполняемые под аккомпанемент аккордеона, повествуют о повседневной жизни, любви, потерях, размышлениях о судьбе и философии. Шансон не просто музыкальный жанр - это целая культура, которая привлекает своей искренностью, простотой и душевностью. Откуда взялся шансон? Французский шансон, от которого берет начало жанр, был популярным в России в XIX-XX веках. Однако именно в СССР шансон обрел свое настоящее развитие. В период с 1960-х годов стали появляться авторы, чьи песни о жизни простых людей быстро завоевали популярность. Среди них: Владимир Высоцкий, Александр Розенбаум, Михаил Круг, Игорь Тальков, и многие другие. Особенности жанра * Реалистичность:  Шансонские песни, как правило, повествуют о простых людях, их проблемах, радостях, ожиданиях. * Лиризм:  В текстах часто встречаются душевные размышления, метафоры, и трогательные сравнения. * Мелодии:  Шансон отличается простыми, запоминающимися мелодиями, которые легко ложатся на ухо. * Аккордеон:  Аккордеон является неотъемлемым атрибутом шансона, создающим атмосферу тепла и душевности. * Исполнение:  Песни часто исполняются с огромной эмоциональностью и искренностью. Современный шансон Сегодня шансон продолжает развиваться, появляются новые исполнители и авторы. Жанр адаптируется к современным реалиям, но при этом сохраняет свою классическую душу. Почему шансон так популярен? Шансон близок людям своей искренностью. Он говорит о жизни так, как есть, не приукрашивая реальность. В шансоне каждый может найти отражение своих чувств, мыслей и опыта. Шансон – это музыка, которая остается в душе.