НеФорматное искусство

Огюстен Лесаж (Auguste Lesage) был французским художником-автодидактом, известным своими произведениями в стиле арт-брута. Он родился 9 августа 1876 года в городе Сен-Виктор, Франция, и умер 21 февраля 1954 года. Лесаж начал свою карьеру как шахтер, а затем стал швеем. В течение большей части своей жизни он жил в Лилле, где занимался созданием ремесленных изделий и простых рисунков в свободное время. Однако всё изменилось, когда Лесаж услышал голоса и начал видеть видения. Он поверил, что эти голоса и видения приходят от богов и решил стать художником...

Годы жизни: 1930 - 2015 Родом из Москвы, образование средне-техническое, работала на заводах Владимирской области и Москвы. Всю свою жизнь прожила вместе с сестрой Майей (1932-1991) -профессиональным художником. Женщины вели достаточно уединённый образ жизни. Вдохновение черпала из своих сновидений и редких совместных с сестрой путешествий в Крым. Рисованием Роза особенно увлеклась с 1976г., после перенесённой операции. Помимо графики, сёстры считали, что их призвание – моделировать и шить удивительные платья, вышивки...

Жан Дюбюффе (Jean Dubuffet) был французским художником, скульптором и писателем, родившимся 31 июля 1901 года в Ле-Хавре, Франция. Дюбюффе стал известен прежде всего как основатель и один из главных представителей движения "Арт брут" (Art Brut) или "сырого искусства". В своих произведениях Дюбюффе сознательно отклонялся от традиционных канонов и стандартов искусства, предпочитая создавать работы, которые не следовали никаким правилам или ожиданиям общества. Он использовал различные материалы, включая песок, глину и даже живых насекомых, чтобы создавать свои уникальные композиции...

Динамичные скульптуры Тони Крэгга (р. 1949) любят и коллекционеры и декораторы. Закрученные спирали из дерева, металла, абстрактные композиции из пластика и кевлара вошли в частные собрания от Нью-Йорка до Бейрута. Их хранят ведущие художественные музеи мира, они стоят на площадях и улицах городов Европы и Америки. Ректор Дюссельдорфской академии художеств британский скульптор Тони Крэйг с 1977 года живет и работает в Германии. Здесь, под Вупперталем открыт роскошный парк его скульптур. Старт...

«Скульптуры — это лучший способ задать вопрос», — считает Жауме Пленса (р. 1955). Каталонский скульптор, известен благодаря своим огромным фигурам из букв, прозрачным сетчатым и сплющенным головам, установленным в парках и отелях по всему миру. Пленса — художник ощущений, размышлений и идей. Его художественный код — это легкость, прозрачность в использовании тяжелых материалов, экзистенциальные мотивы, исследование взаимоотношений человека и природы. В США, где Жауме провел более 30 лет, в 2004 году...

Марк Куинн (р. 1964) — неотъемлемая часть истории Young British Artists («Молодые британские художники»), начавшейся с саатчиевской выставки Sensation в 1992 году, где Марку Куинну удалось не потеряться на фоне Дэмиена Херста, Трейси Эмин и прочих провокаторов. Его лозунг — никакой романтики. Его искусство намеренно реалистичное, холодное, расчетливо сделанное, технологичное, выигрышно смотрящееся в кадре. Он хорошо понимает когда надо посвятить работу инклюзивности, а когда проблемам миграции. Он циничен, и он шокирует...

Многотонные, многометровые минималистичные стальные инсталляции Ричарда Серры (р. 1939) подобны архитектурным объектам. В его творчестве есть арки, дуги, спирали, трусы. Как опытный проектировщик Серра тщательно планирует сценографию для своего зрителя: входы, проходы, маршруты, выходы, точки обозрения, звук и свет… Профессиональный художник, выпускник Йеля, стажировавшийся во Франции и Италии, Серра сначала создавал скульптуры из вулканизированной резины и неоновых трубок, затем пришел к листовой стали, закручивая этот брутальный материал вихрями и спиралями...

Сын полицейского австрийский скульптор, фотограф, режиссер, автор ироничных и эпатажных объектов Эрвин Вурм (р. 1954) называет себя родоначальником One Minute Sculpture — смешанного жанра, который объединяет перформанс и скульптуру. По утверждению автора, он работает с «пограничными» состояниями — краткими моментами между движением и статикой. Вурм — автор сплющенных домов, раздутых автомобилей и целующихся сосисок. Вурм деформирует здания, катера, тела людей — все, к чему прикасается. «Для меня было интересно эстетизировать агрессию и показать ее с помощью своих работ...

«Облачные врата» британца Аниша Капура (р. 1954) в Чикаго — одни из самых узнаваемых арт-объектов мира. Автор известен по обе стороны Атлантики, не меньше чем Джефф Кунс: его произведения есть сегодня в каждом крупном музее современного искусства, а цены на его отдельные шедевры превышают 1 млн долларов. Работы Аниша Капура вызывают отвращение и восторг, причем иногда одновременно. Имя Капура крепко связано с Олимпиадой и Версалем. К Олимпийским играм в Лондоне 2012 года он соорудил 120-метровый...

«Я делаю, я уничтожаю, я переделываю» — так называлась первая большая выставка Луизы Буржуа (1911-2010) в лондонской Tate Modern в 2000 году. Творчество «великой и ужасной» Буржуа — о чувствах гнева, вины и страха. «Мои эмоции несоразмерны моим габаритам. Не сами эмоции, а их сила — она просто непереносима для меня. Поэтому я отдаю их энергию скульптурам». Главные темы — травматический опыт детства и гендерные проблемы. В ранние годы Луиза стала свидетельницей супружеских измен отца, пережила смерть матери, попытку самоубийства и сложные отношения с родственниками...

Дипломированный инженер-механик Александр Колдер (1898-1976) был любимцем частных коллекционеров и международных корпораций. Мировую известность он приобрел благодаря необычным кинетическим скульптурам. Колдер изобрел «мобили» (так окрестил его скульптуры Марсель Дюшан) — стоячие, висячие, закрепленные на кронштейнах или вертикальных подставках, в виде легких пластин и прикрепленные к тонким металлическим стержням. Самый дорогой мобиль скульптора — «Летучая рыба» (1957) ушел с аукциона за 25, 9 млн долл...