Театральные новости

В Москве открылся ежегодный всероссийский VII фестиваль - конкурс драматических театров "Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры". Это уникальный фестиваль единственный в мире с необычным форматом: в нечетные годы в конкурсе участвуют молодые режиссеры, работы которых судят опытные мастера, а в четные - мэтров оценивает новое поколение. На главных театральных площадках столицы за два месяца зрителям покажут 14 спектаклей. В этом году оценивать молодых будут признанные мастера: Алексей Бородин - художественный руководитель Российского молодежного театра, Евгений Каменькович - художественный руководитель московского театра мастерская П.Н. Фоменко, Георгий Исаакян - художественный руководитель детского музыкального театра имени Н.И. Сац, Евгений Писарев - художественный руководитель театра А.С. Пушкина, Борис Манджиев - художественный руководитель Национального драматического театра им. Б. Басангова Республики Калмыкия, Евгений Марчелли - художественный руководитель театра Моссовета. Афиша "Уроков режиссуры" этого года собрала спектакли, созданные новыми именами - именно им предстоит в будущем формировать пейзаж русского театра. Некоторые из них нам знакомы, например Сергей Тонышев, который только что выпустил спектакль "Чагин" в театре Современник, а на фестивале представляет спектакль "А.Т.", Коми - Пермяцкого национального драматического театра им. М. Горького, Ася Князева, её спектакль " С художника спросится" с успехом идет в театре Ев. Вахтангова, а на фестивале можно будет познакомиться со спектаклем "Мама, я блогер", Саша Золотовицкий - на фестивале представит спектакль «Коричневое утро», вышедшее в РАМТе. Фестиваль привозит знаменитый лесосибирский театр "Поиск" из Красноярского края, Няганский театр юного зрителя, Томский областной театр драмы, Марийский национальный театр драмы им. Шкетана из Йошкар-Олы. 2023 год в России объявлен годом педагога и наставника и сквозная тема "Уроков режиссуры" - "Метод и школа". Ей будет повещён образовательный проект "Мастерская", в рамках которого актёры, режиссеры, историки театра поделятся своим опытом и расскажут о своих учителях. Среди спикеров - Евгений Цыганов, Леонид Ярмольник, Елизавета Боярская, Александр Калягин, Марина Брусникина, Игорь Костолевский, Владимир Панков, Евгений Редько, Андрей Смоляков, Адольф Шапиро. Эти встречи открыты для всех желающих и будут проходить в Доме - музее К.С. Станиславского и Московском театре "Et Cetera" под руководством Александра Калягина. Этой осенью благодаря фестивалю у нас формируются интересные встречи и знакомства с театрами из других городов.

Исследуя театральную жизнь Москвы, каждый день открываешь для себя что-то новое, интересное и не скучное. В день рождения театра Вл. Маяковского, на основной сцене театра сыграли премьеру – «Лес», режиссер спектакля, художественный руководитель театра - Егор Перегудов. В новой постановке задействованы сразу несколько поколений артистов труппы. Спектакль приурочен к двум датам: 200-лет со дня рождения Александра Николаевича Островского и 100-летию постановки Всеволода Мейерхольда "Доходного места" по пьесе классика. Имя Александра Островского - одно из самых постоянных на афише театра Маяковского: "Лес" стал восьмым в текущем репертуаре. На перекрёстке лесных дорог, посреди России, сходятся два провинциальных артиста, комик Счастливцев и трагик Несчастливцев. Дорога доводит их до "Пеньков" - усадьбы богатой помещицы Гурмыжской, где творится "тёмный лес". Спектакль с красивой картинкой, сценография и костюмы восхитительны, работа мастера, народного художника - Владимира Арефьева. Занавес "соткан" из коры лиственницы, специально привезенной из Сибири. Пространство сцены заполнено водой, водный простор использован с большой фантазией с деревянного мостика мужики ловят рыбу, из рук Раисы Павловны Гурмыжской, её блистательно играет Анна Ардова, случайно падает в воду долговое письмо, по воде она сплавляет проданный лес. В одной из первых сцен водным путём на брёвнах приплывают в "Пеньки" бродячие актёры: комик Счастливцев его играет Игорь Удовик и трагик Несчастливцев в исполнении Вячеслава Ковалёва. Действующие лица ходят по воде в резиновых сапогах, окатывая друг друга брызгами. Весь мир буквально поплыл из -под ног, и не на что опереться. Режиссер Егор Перегудов исследует новую стихию: вода, рассыпанные яблоки, деревья — всё это символы времени, несбывшихся надежд. Спектакль стал масштабной работой - комедия идет три часа. Следующий спектакль будет представлен 3 ноября.

22 и 23 октября в театре "Практика" прошли премьерные показы спектакля Юрия Квятковского "Расскажи мне про Гренландию". Жанр спектакля определен как "деконструкция сакральных отношений "учитель - ученик". Эта постановка началась как эскиз в рамках лаборатории "АРТХАБ" при МХТ им. А.П. Чехова. Цель проекта - "АРТХАБ" - поиск новой драматургии, неожиданных репертуарных решений и новых режиссеров. Кураторы проекта - режиссер Марина Брусникина и театровед Павел Руднев. На суд публики работа Юрия Квятковского была представлена летом 2022 года, позже эскиз был доработан до полноценного спектакля в Школе - студии МХАТ. В "Практике" он вышел уже в новой редакции. В основе постановки - пьеса Ляли Петуховой и Сергея Азеева, написанная по следам статьи бизнес-тренера Светланы Комаровой "Ключ в кармашке счастья". Драматурги взяли из этого текста основную канву - сюжет о молодой учительнице, которая приезжает преподавать географию в провинциальную школу и стремится изменить к лучшему жизнь местных подростков. Выпуская спектакль "Расскажи мне про Гренландию", театр "Практика" продолжает поддержку молодых артистов и открывает новые имена. Следующий спектакль будут играть 12 ноября. Театр открывает для зрителя новые произведения, новые имена, надо только просто услышать современное, нетривиальное звучание.

26 октября один из главных театров страны - МХТ имени А.П. Чехова отмечает свое 125-летие. Какие подарки подготовил театр любимому зрителю в этом юбилейном сезоне, в первую очередь это конечно интересные премьеры. Главное событие этого сезона - премьера спектакля "9 ряд, 10, 11 место" на основной сцене театра, в постановке Дениса Азарова по пьесе Юлии Поспеловой, написанной специально к юбилею. Спектакль - признание в любви к зрителю, который поддерживал и поддерживает театр в разное время, зритель, который ходил и ходит в Московский художественный театр и ждет встречи с любимыми артистами, признание в любви к людям, которые служили, служат и будут служить в Художественном театре. Спектакль о взаимоотношении людей с момента основания театра и до сегодняшнего дня. Начло ХХ века, Гражданская и Великая Отечественная войны, Оттепель, перестройка, сложные годы ... во все эти времена находилось место любви и преданности к театру. Действие происходит в стенах театра в разные годы, но в центре сюжета - любовные истории. Прекрасные артисты и лучшие силы театра собраны в этом уникальном проекте, на сцену выйдут: Станислав Любшин, Наталья Тенякова, Игорь Золотовицкий, Евгения Добровольская, Михаил Пореченков и другие знаменитые артисты труппы, художественный руководитель театра Константин Хабенский сыграет в спектакле монтировщика сцены, а еще будет очень интересная сценография Николая Симонова. Следующий подарок нас ждёт уже совсем скоро, 3 ноября выйдет новая работа Марины Брусникиной "Мое имя вам ничего не скажет" по письмам зрителей в Художественный театр в первое десятилетие его существования.

Продолжая осенние театральные прогулки по столице, открываешь все новые театральные темы, бывают ли темы, недоступные для театра? - Едва ли. "Наташа" новый спектакль на Малой сцене театра Наций, режиссер Светлана Землякова продолжает работать с современной литературой. После "Любовниц" в театре Наций по бестселлеру Эльфриды Елинек, и "Генерала и его семьи» Тимура Кибирова в театре Ев. Вахтангова, теперь обратилась к пьесе Марины Крапивиной "Наташа", которую сама автор называет историей чеховских "Трех сестер" в современной Москве. Для театра Наций драматург сделала специальную новую редакцию пьесы и назвала ее "Абулия". Этим медицинским термином в психиатрии обозначают патологическое отсутствие воли. Это история о том, как в жизнь интеллигентной московской семьи Кирилловых - высокомерной, пассивной и непрактичной - врывается Наташа, молодая провинциалка с тяжёлым прошлым про которую мы до конца не понимаем, сочинила она всю свою биографию или она реально такая. В спектакле много юмора и элементов абсурда. Образ главной героини создает актриса Алёна Разживина. Членов семьи Кирилловых играют Наталья Павленкова, Станислав Беляев и Илона Гайшун. К премьере "Наташи", в фойе малой сцены театра откроется экспозиция, погружающая в смысловое пространство постановки и рассказывающая, какой женский тип открывают писатели и драматурги, называя своих героинь Наташами уже больше двухсот лет. Премьера уже совсем скоро 25 октября.

В этом году тройной юбилей отмечают все поклонники театрального искусства. 26 октября исполнится - 125 лет Московскому художественному театру, 27 октября - 100 лет Музею МХАТ, Один из ведущих театральных вузов страны - Школа студия МХАТ - 20 октября отметила - 80 лет. К своему 80-летию легендарная школа студия МХАТ открыла выставку в Новом Манеже "Школе студии МХАТ – 80. Семейный альбом". Родословная Школы - студии словно богатое семейное дерево, выставка объединила сотни выпускников, которые предоставили экспонаты из частных коллекций. История и сегодняшняя жизнь вуза показаны достоверно и увлекательно с помощью новых технологий. Юбилейный проект был запущен 14 октября и продлится до 28 октября 2024 года. Юбилейная выставка театральной школы — это прямая возможность окунуться в мир театра и почувствовать себя его частью. В рамках выставки будут проходить лекции и мастер-классы, творческие встречи: 23 октября встреча с актёром Игорем Верником, актер театра и кино, артист МХТ имени А.П. Чехова, телеведущий, народный артист РФ. В 1984 году из Школы - студии МХАТ выпустился актерский курс Ивана Тарханова. Среди выпускников был Игорь Верник. В рамках творческой встречи известный выпускник актёрского факультета поделятся воспоминаниями о студенческой жизни, о профессии, о театре, о творческой жизни. 24 октября с актером, ректором Школы- студии МХАТ - Игорем Золотовицким, 25 октября творческая встреча с замечательной актрисой Светланой Крючковой, выпускницей актёрского факультета 1973 года, руководитель курса - Василий Петрович Марков. О своих великих учителях, о формировании личности и нелёгком постижении профессии будет вести разговор актриса театра и кино Светлана Крючкова. В рамках этой встречи можно будет услышать русскую поэзию серебряного века в сопровождении великолепных, гитарных произведений. Все творческие встречи проходят в пространстве Нового Манежа.

В Московском театре "Современник" состоялась премьера спектакля "Чагин", по одноимённому роману современного классика - Евгения Водолазкина. Роман вышел год назад и стал бестселлером. Режиссер-постановщик спектакля выпускник мастерской Сергея Женовача режиссерского факультета ГИТИСа - Сергей Тонышев. Идея постановки этого текста родилась у режиссера в рамках лаборатории "Хочу как О.Н." стартовавшей в "Современнике" в прошлом сезоне. Главный герой Исидор Чагин, человек с феноменальной памятью, редкая способность ничего не забывать. Бесценный дар, но и он может превратить жизнь человека в череду драматических испытаний. Спектакль с глубоким погружением в новый роман Евгения Водолазкина насыщен динамикой и тонким юмором. Следующий показ заявлен в афише 10 ноября на другой сцене театра "Современник". Театр обращается к современной литературе и дает произведению сценическую жизнь. Каждый день в столице можно найти спектакль на свой вкус и насладиться походом в храм искусства.

В ноябре стартует уникальный проект "Театр в кино", спектакли ведущих театров страны появятся на большом экране в разных городах России. Теперь не нужно будет специально ехать в Москву или Санкт-Петербург, чтобы посмотреть постановки известных театров. Театр становится ближе, театр становится доступнее, каждый любитель театра сможет просто придти в любимый кинотеатр, купить билет на удобный сеанс и погрузиться в мир театра. В афишу в первую очередь войдут премьеры последних лет. Программа кинопроекта спектаклей на ближайшие месяцы уже известна. В ноябре зрителям представят фильм-оперу "Пиковая дама" театра "Геликон-опера", "Реверс" театра Мюзикл, а в декабре на экраны страны выйдет "Щелкунчик" академии русского балета имени А. Я. Вагановой.