Мир акварели с Еленой Гайворонской

Не могла удержаться и не приобрести этот скетчбук в розово-бирюзовых тонах. Внутри - бумага Potentate. Блокнот китайского производителя. Он содержит 24 листа, бумага – хлопок 100%, холодного прессования. Размер – 16х16 см. Решила, что первым рисунком в нём обязательно должен был сталь цветок в сиреневых тонах, так и сделала. Что я могу сказать? Удивило, что бумага долго держит влагу по сравнению с тем же Баохонг. Имеет приятную фактуру среднего звена, двусторонняя, на обратной стороне зерно поменьше. Цвет не проваливается, а остаётся свежим и насыщенным. И самое главное, для меня, пигмент протирается добела жёсткой кистью, не повреждая верхний слой и не травмируя бумагу. И при этом нет катышек практически. Цена со скидкой порадовала, а если добавить скидку по карте, так совсем приятно. И таки да, буду брать большой формат на пробу)

Куда деть старые неудавшиеся акварели?Интересный лайфхак подслушала у Ольги Гусевой про грунты для пастели. Причём можно использовать как сухую так и масляную. Смешивается сода, клей ПВА и любая акриловая краска или гуашь. Поскольку акрил я редко использую, ( а он как известно сохнет), и у меня было достаточно баночек с мастер класса, то я добавила его. Взяла я свои акварельные работы, на которые без слез не глянешь, и давай покрывать грунтом! Сначала наносила кистью из щетины, а затем распределяла мастихином. Получается интересная фактура, крупинки соды и хаотичные полосы от мастихина. Точного рецепта нет, всё "на глазок". Мешала все цвета сразу, поэтому грунты получились тёмными. Но для некоторых работ тёмный цвет фона - находка. А для других нужен цвет понежнее. И, чтобы сэкономить на пастели, в ход идёт гуашь. Для этого я мешаю нужный колер, делаю слой и дальше продолжаю пастелью. Результат хорошо виден на фото. Здесь по тёмному фону я проложила бежевый цвет гуаши, а сверху белая масляная пастель. Бумагу использовала разную - и целлюлозу, и хлопок,и пастельную и тонкую советскую. Тут же решила нарисовать портрет масляной пастелью. И сделала вывод, что эти грунты больше подойдут для пейзажей, особенно для городских, чем для портретов. Но какая то изюминка всё равно есть... Мне понравился результат, а вам?

Результаты моего личного 30-дневного марафона-вызова, где я рисовала каждый день акварелью без карандаша с живой натуры. Решила использовать метод Помодорро от прокрастинации. Смысл его в том, чтобы заводить будильник на 20 мин и работать в полную силу, затем перерыв в 5 минут, и снова.. Сначала я думала, что этого времени хватит для скетча, но потом стала углубляться и в итоге тратила час - полтора. Плюсы каждодневной практики для меня: 1. Улучшается рисовальный навык. 2. Возможность испробовать разные сорта бумаги, до которых не доходили руки. 3. Появляется та самая привычка, для чего это и было задуманно 4. Концентрация на процессе - это практически каждодневное состояние медитации, когда ты концентрируешься на одном предмете и никакие негативные мысли в этот момент не лезут в голову, им там просто нет места. Решила чаще проводить такие вызовы для себя! Что помогало мне не бросить рисовать? ‌ •Материалы должны быть в зоне доступа. В моём случае я их даже не убирала. Мне нужно всего лишь поменять воду и взять новый лист. •Палитру также практически не мыла. Многие ведь как думают: нужно совершить какие то телодвижения , а это сразу лень. А тут всё наготове. ‌•Ещё стимулировал короткий световой день. Нужно было торопиться, чтобы успеть до 17.00, иначе свет не тот. При лампе не люблю живую натуру рисовать. ‌•Ну и самое главное это психологический аспект : Я сумела! Я победила лень и прокрастинацию, я герой, я молодец! Для меня это очень важно! #gaivelen_sketch #рисуюкаждыйдень #акварелью #скетчакварелью #рисовальныймарафон

Что я беру на пленэр? 1.Рюкзак 2.Полочка 3.Планшет 4.Штатив 5.Стаканчик 6.Сидушка 7.Бумага 8.Скотч малярный 9.Стяжки для крепления планшета 10.Карандаш 11.Резинка 12.Краски 13.Кисти 14.Фартук 15.Куртка 16.Салфетки влажные 17.Салфетки сухие 18.Дождевик 19.Кепка 20.Вода 21.Репелленты 22.Ножницы для снятия стяжек Всё это вместе с рюкзаком весит 3,2 кг. Для меня и моей спины это оптимальный вариант. Ещё я советую взять перекус, кому необходимо, приятеля - художника, чтобы вместе вдохновляться и обязательно - прекрасное настроение!

Не могу удержаться, чтобы не порисовать живую натуру, в данном случае цветы) Но при этом я не стремлюсь к схожести на 100%, и даже на 50%, что уж говорить🫣 А вот от процесса подбора цвета и композиции получаю истинное удовольствие!