Шедевры, которые радуют.

Любимый город мой, болит Душа, но лишь метеорит  Твой облик к лучшему изменит: И быстро и не надо денег. На днях на главной пешеходной улице города Бреста появился очередной объект вызывающий неоднозначные эмоции. Кто, или что это? С учетом того, что поток туристов с фотокамерами будет натыкаться именно на этот шедевр, перед нами не иначе как очередная «визитная карточка» города, или, что еще хуже его «Лицо». В общем это очередной фонарь с Гоголя распространился на Советскую. Шедевр чем-то напоминает...

На вопрос в сканворде "какой художник писал море?" - правильным ответом наверняка будет - Айвазовский. Но, помимо Ованесса Айвазяна, в истории мировой живописи был еще один крупный живописец, чье творчество также неразрывно было связано с морем. Хоакин Соройя (в некоторых переводах Соролья) 1863 - 1923 г. Одной из первых работ, принесших мастеру известность, была картина "Печальное наследство". Пострадавшие от эпидемии полиомиелита в Валенсии дети-инвалиды купаются под присмотром монаха. Вообще, изображение страдания простых людей было характерным для конца 19-го начала 20-го века...

"- Солдатушки, бравы ребятушки, А где ваши жёны? - Наши жёны – ружья заряжёны, Вот где наши жёны!.." (Русская народная военная песня) . Недавно я опубликовал небольшую статью о Валентине Серове. Прочитав ее один мой приятель заявил - "удали из статьи картину "Солдатушки бравы ребятушки"! Она - некрасивая! Это какая-то мазня! Народ не поймет!". Позволю себе не согласиться с таким мнением и немного пролить свет на историю создания данного шедевра. 9-го января 1905 года в Санкт-Петербурге толпа рабочих возглавляемая священником Георгием Гапоном несла царю Николаю II петицию...

Валентин Серов. (1865 -1911 г.) «Проникновенный» - пожалуй именно таким словом я бы охарактеризовал художника Валентина Серова. В своем исусстве Серов именно ПРОНИКАЕТ В СУТЬ изображаемого. Искусство мастера строится НЕ на попытке вызвать интерес зрителя за счет яркого живописного эффекта (Айвазовский) или странной манеры изображения (Пикассо, Дали), - нет, Серов абсолютно понятен и нормален. Его гений заключается именно в способности художественно передать достоверность момента. Картины мастера погружают в уникальную атмосферу, наполненную своим духом, напряжением, содержанием...

Прочел работу Владимира Яковлевича Проппа "Морфология сказки". Книга не простая и скорее предназначена для специалистов в области фольклора. Но так как проделанный Проппом труд в понимании общей структуры волшебной сказки настолько колоссален, я все же решил, для общего ознакомления, привести некоторые его фрагменты украсив их иллюстрациями русских художников. Прежде всего постараемся сформулировать нашу задачу. Как уже упомянуто в предисловии, мы посвящаем работу в о л ш е б н ы м сказкам. Мы предпринимаем межсюжетное сравнение этих сказок...

Как-то несколько лет тому назад случился у меня странный кризис. Я назвал его "кризис третьяковки". После очередного "энного" посещения одной из лучших картинных галерей мира у меня случилось, что называется, пресыщение! Вместо обычного вдохновения и восторга, я вдруг с ужасом осознал, что то отчего я всю жизнь фанател, на данный момент меня совершенно не трогает. Смотрю на портреты гениального Репина и думаю - "ранний как-то постноват... поздний как-то суховат...". Смотрю достаточно равнодушно не только на Шишкина но и на Левитана...

Бродя по залам галереи не спеша, Тихонько по полу шурша ногами, Люблю рассматривать висит какая в раме Художника душа... Как-то бродя по залам Третьяковской галере я спросил у старушки-сотрудницы одиноко сидящей на стульчике - "Скажите, а где у вас тут Абрам Архипов?". Старушка наморщила лоб, пытаясь припомнить, и выдала - "Архипов?... У нас есть только Архип... Куинджи...". Непонятно по каким причинам, но так сложилось, что имя Абрама Ефимовича Архипова (1862 -1930 г.) до сих пор незаслуженно игнорируется...

ВНИМАНИЕ! ПУБЛИКУЕМЫЕ НИЖЕ МАТЕРИАЛЫ ПОПАДАЮТ В КАТЕГОРИЮ "18+". Некоторые изображения отредактированы в связи с политикой платформы "Дзен". Оригинальные изображения можно найти на просторах интернета. "Венера из Холе-Фельс" или "Швабская венера" - одна из древнейших найденных статуэток эпохи палеолита, вырезанная из бивня мамонта. Сравним этот артефакт со схожим по телосложению "социальным смотрителем" кисти Люсьена Фрейда. Две пышные дамы с разницей в возрасте в 35000 лет воспринимаются несколько по-разному...

Каждый, кто учился в художественной школе, обязательно рисовал гипсовые губы Давида. Губы эти (как и гипсовые уши, носы или глаза) сделаны по образцу мраморной статуи Давида, работы Микеланджело Буонарроти. Нужны эти «гипсы» , в первую очередь, для изучения форм головы, но также Давид Микеланджело, являя собой канон классических пропорций, претендовал на то, чтоб считаться эталоном гармоничного тела. Как сейчас помню слова профессора С. Чубирко преподававшего рисунок - «площадочки, разбери на площадочки…»...

"Третья дикая игрушка для российского холопа: был царь-колокол, царь-пушка, а теперь еще царь-ж…па." (А. Рославлев). «Верно! Верно! Толстозадый солдафон! Тут он весь, тут и все его царствование!» И. Репин. Николай II хотел отправить памятник "в ссылку в Сибирь, подальше от своих оскорблённых сыновьих глаз», а в столице воздвигнуть другой монумент. Сам же автор, на критику созданного им памятника, как-то обмолвился - «Не занимаюсь политикой. Я изобразил одно животное на другом». Скульптора, создавшего скандальный памятник Александру III, звали Паоло Трубецкой...

"Прилагаю письмо Малявина на Ваш запрос. Считаю, что пять тысяч дорого. Картина эта не может считаться вполне совершенной и имеет для коллекционера инте­рес скорее с точки зрения сенсации, которую она произвела. Впрочем, это мое чисто субъективное мнение. Я перестаю понимать живописную мазню, хотя бы и не лишенную художественного значения. Дальше Р. Ваг­нера в музыке не пойдешь, так же и более «раздетым» в живописи, чем Цорн или Мане — нельзя быть. Путь неверен. Искусство, по крайней мере, человеческое ис­кусство, все-таки не есть птичье пенье и, прежде всего, есть — работа...

В картинах Джорджио Моранди много чего нет. Тут нет никакой особой, глубокой социальной идеи, как в полотнах мастеров 19-го века, нет душераздирающей драмы, нет борьбы за жизнь, азарта, адреналина. Моранди, в основном, писал, всего-лишь, натюрморты. Но даже в них, тоже, много чего нет: нет динамики и сложности композиции, нет прозрачности стекла и блеска металла, нет того эффекта изобилия, создаваемого сочетанием дорогостоящей кухонной утвари и снеди. Несмотря на то, что пройти художнику пришлось...