Obscure Music

У этой юной аргентинской группы весьма поэтичное и во многом говорящее название, однако, несмотря на первый фактор, исполняют ребята из Патагонии довольно жёсткую музыку (а именно некий гибрид трэша и дэза), а благодаря второму фактору можно провести определённые параллели между этим подающим большие надежды проектом и такими монстрами техно-дэза и техно-трэша, как Atheist и Vektor. Я взял такие сравнения чисто умозрительно, ибо прямых аналогий с этими командами (впрочем, так же, как и с иными другими, играющими в указанной стилистике) нет, да и вообще, необходимо с удовлетворением признать, что...

Это тот самый случай, когда у альбома буквально говорящее название. И на самом деле, у четвёртого полнометражного релиза этой американской группы есть некое стойкое ночное настроение, причём нельзя не отметить также, что это имеет отношение к ночи спокойной, безмятежной, тёплой, богатой на звуки и эмоции. Такая ночь не имеет никакого отношения к ужасам блэка или готическим страданиям. Это совсем другое. В этой музыке нет никакой агрессии, она сдержанная и изысканная, при этом в плане стилевого разнообразия а также огромного выбора мелодий, гармоний и скрытой чувственности она способна дать фору многим признанным исполнителям...

Пожалуй, эту группу смело можно назвать андерграундом андерграунда. В самом деле - известно о ней лишь то, что она российского происхождения, а также то, что, скорее всего, она до сих пор всё ещё вроде бы существует. Зато неизвестно о данном проекте значительно больше. Непонятно, группа ли это либо чей-то сольный проект, когда он возник, нет сведений о количестве состоящих в нём музыкантов, о их именах или псевдонимах, о том, в каком городе это таинственное формирование базируется, где и кто писал данный релиз, а также следует ли ждать продолжения этой непродолжительной записи, или же история группы с не совсем понятным названием на этом EP прекратилась так же внезапно, как и началась...

Проект, который всегда оставался в тени, несмотря на то, что он давно уже достоин культового статуса и на тёмной сцене, и у поклонников окологотической музыки, и в среде любителей электроиндастриэла. Однако так уж получилось, что мастермайнд группы, Мартин Боус, никогда не стремился выйти под свет софитов, предпочитая жить в темноте - по крайней мере, если говорить о всей его музыкальной карьере. Команда была основана в далёком 1980 в мрачном Ковентри, который издавна был одним из основных индустриальных центров Британии, и она словно бы изначально вобрала в себя его грязные, пропитанные сероводородом...

Второй альбом сольного проекта австралийского вокалиста и мультиинструменталиста Брэндана Слоана стал, как мне думается, одним из самых значительных и явных достижений на ниве прогрессивного и диссонантного дэза прошлого десятилетия. По крайней мере, именно такое впечатление он оставляет после нескольких внимательных прослушиваний материала, представленного на этом диске. Остаётся только удивляться, насколько упорно и скрупулёзно проделал свою работу этот музыкант, при том, что всё это он придумал, сочинил и исполнил в гордом одиночестве. Нет, чисто формально тут можно услышать двух приглашённых...

Несмотря на то, что этот проект в различных интернетовских источниках называют то готическим, то трип-хоповым, то относящимся к dark wave, на самом деле можно уверенно заявить, что работает американский дуэт по большей части на территории той музыки, которую чаще всего называют chamber pop, ну или иногда применяют такой термин, как ethereal. Действительно, это во многом камерная музыка, хотя основу звучания в ней составляют синтезаторы и секвенсоры, и само музыкальное сопровождение здесь по праву можно назвать очень качественной и профессиональной, но всё таки оправой для такого настоящего бриллианта,...

Южноамериканскую сцену часто - и довольно необоснованно - недооценивают многие любители как популярной музыки в общем, так и тяжёлых и экстремальных жанров в частности. Да, кое-кто знает бразильских исполнителей, список которых, впрочем, чаще всего бывает довольно ограниченным, иных же стран словно не существует вовсе. А ведь есть интересные исполнители и в других уголках данного материка, и при прочих равных они могли бы составить конкуренцию многим более известным коллегам из Европы и Северной Америки. Особенно хотел бы выделить в этом отношении Чили и Аргентину, где имеется достаточно коллективов, способных вызвать интерес у серьёзных любителей интеллектуального тяжеляка...

Один из тех редких случаев, когда получаешь от альбома не совсем ту музыку, которую ожидал, и это доставляет настоящее наслаждение. Это довольно известная в кругах любителей дума группа из Дании, и данный альбом стал девятым полноформатником в её весьма обширной дискографии, вот только услышать тут можно не совсем ту музыку, которую привыкли слушать давние поклонники и этого стиля, и собственно этого сольного по сути проекта мультиинструменталиста из Орхуса Эмиля Браге. Если раньше его диски довольно чётко укладывались в канву пусть и несколько экспериментального, но в общих чертах довольно привычного...

Это также прогрессивный дэз, однако насколько же сильно он отличается от того альбома, о котором я писал вчера! Скорбь, тоска, отчаяние, чёрная меланхолия, самоотречение, блуждание во тьме, одиночество, неверие, гнев, ярость, злоба, отрицание - слушая эту музыку, именно эти чувства и состояния человеческой души, его естества, вспоминаются в первую очередь. Это произведение в первую очередь отражает эмоции и мысли человека, создавшего её, которые владели им на протяжении трёх лет с момента... Могу только догадываться, однако есть предположение, что с момента смерти матери автора этой музыки, Фёдора Ковалевского...

Альбом группы из Швейцарии, которую можно назвать одним из самых ярких представителей современной ветви мелодичного дэза, направленного в сторону более техничной и прогрессивной музыки. Это как если бы взять классические работы Dark Tranquillity и At the Gates начала-середины 90х, и попробовать скрестить ту их стилистику с более современными тенденциями в техно-дэзе. Вообще, с самых первых минут прослушивания становится ясно, что именно шведская экстремальная музыка стала точкой отсчёта для творчества квинтета из Женевы. Гитарное звучание, скорость, мелодии, аранжировки - слышно, насколько сильно парни были завязаны на металической музыке этой скандинавской страны...

Вообще, я редко когда слушаю сборники. У большинства исполнителей они представляют собой подборки лучших хитов, реже - некое собрание треков, которые не вошли в номерные альбомы, и чаще всего, соответственно, интересны лишь упёртым поклонникам определённого артиста или группы, и редко когда они могут быть неким настоящим, подлинным релизом, представляющим и художественную ценность, и определённую веху в творчестве той или иной команды или отдельного музыканта. И, на мой взгляд, это как раз тот самый случай. В принципе, я не очень собирался писать на этих страницах про Bauhaus. Мне всегда казалось...

Несмотря на то, что музыканты этой группы, рассказывая о своей нынешней музыке, оперируют своим блэковым прошлым и любовью к работам Alcest и Lantlos, ничего указывающего на это прошлое в представленной тут музыке нет. Скорее, в отдельные моменты можно услышать некие очень далёкие отголоски дэза наподобие зрелого периода творчества Opeth, ну и не более того. И то, касается это исключительно кое-каких гитарных партий, ну а в остальном я рискнул бы назвать стиль, в котором работают на этом альбоме парни из Чикаго, атмосферным и меланхоличным прогрессивным металом, в немалой степени замешанном также...