Obscure Music

Пятый альбом ветеранов аргентинской сцены прогрессивного рока стал самым пока интересным в их долгой карьере. Группа возникла в 1984 в Буэнос-Айресе в формате дуэта гитариста Хуана Тамбусси и барабанщика Серхио Москателли под названием Fahrenheit, однако через пару лет, после появления в составе басиста Лучо Пасери, новоявленное трио стало называться так, как и сейчас. Не секрет, что ребята были ярыми поклонниками творчества канадцев Rush, в честь эпохального диска которых они, собственно говоря, и назвались. Двое основателей с тех пор бессменно играют в коллективе, а место басиста со временем занял уроженец соседнего Уругвая Габриэль Коста, который также взял на себя и миссию вокалиста...

Очень редкий пример того, что может получиться, если попытаться скрестить в одном альбоме идеи, имеющие корни в техничной версии трэша, с явными веяниями набирающего ко времени выхода пластинки обороты и популярность прогрессивного техно-дэза в духе эпохальной работы Death "Human" или второго полноформатника Atheist. Коллектив из голландского Утрехта записал диск, который, увы, не получил приличествующего резонанса, ибо угодил в своеобразную вилку, когда для поклонников техно-трэша этот материал оказался слишком тяжёлым и брутальным, в то время, как для любителей техно-дэза - ровно наоборот. В...

Я уже писал, что тяжёлую музыку с ярко выраженным влиянием восточных мелодий сложно слушать часто, и готов повторить это ещё раз, однако нельзя не признать и того, что время от времени знакомиться с подобного рода музыкальными произведениями весьма приятно и познавательно, особенно если это настолько качественное и почти совершенное творение, как единственный альбом данной группы из Египта. Было бы немного странным, если бы команда из этой страны, избравшая в качестве своего амплуа тяжёлый прогрессив с небольшими отсылками к симфонической музыке и думу обошла своим вниманием ориентальные мотивы...

В среде экспертов и специалистов, занимающихся рок-музыкой, бытует такое мнение, что именно третий альбом исполнителя очень часто является самым лучшим, ну или, по крайней мере, определяющим для его творческого пути. Не отношу себя ни к тем, ни к другим, но в отношении этой шведской группы склонен с таким мнением согласиться на сто процентов. Секстет из Стокгольма именно здесь, как мне думается, в полной мере сумел раскрыть свой талант и в плане индивидуальных качеств входящих в состав музыкантов, и касаемо композиторских способностей ребят (музыку для диска писали Йонас Бергквист и Ким Карлссон), а также, что тоже немаловажно, в текстовом аспекте...

Пожалуй это одни из самых достойных продолжателей дела Celtic Frost среди всех групп из Швейцарии. Жаль только, что дискография группы начинается и заканчивается одним-единственным релизом. А начиналось всё с творческих разногласий, произошедших в культовой формации Messiah. Гитарист Дани Раесс и басист Рето Кюне, больше известный под никнеймом Чоси, несогласные со стремлением лидера команды Ремо Брогги сделать музыку более ориентированной на модных тогда Pantera и Machine Head, вышли из состава и собрали свой собственный проект, для чего переехали в соседний Цюрих и объединили усилия с двумя участниками...

Сейчас, спустя более тридцати лет с момента появления данного альбома, можно уже с полным правом говорить, что он стал самой настоящей классикой окологотической музыки и в чём-то даже культовым явлением для тёмной сцены. Это яркий пример того, как идеи второй волны британского готик-рока приземлились в далёкой Австралии, соединились с сильным влиянием dark wave, пост-панка и элементов синти-попа, воплотившись в дебютный альбом группы из Мельбурна. Коллектив начинал свою карьеру с исполнения каверов Joy Division и Bauhaus, поэтому определённые пересечения с творчеством грандов из Туманного Альбиона...

В названии данного альбома по сути дела заложена его суть. Это действительно возвращение - как самого артиста, который выпустил первый свой сольник за последние 10 лет, так и, лично для меня, некое символическое возвращение к прочно подзабытому за последние годы жанру инструментальной гитарной музыки. Честно говоря, уже давно перестал следить за тем, что происходит в этой области популярной музыки, и даже выходящие порой диски таких монстров, как Сатриани или Вай, не вызывают более того интереса, что был прежде. Хотя ведь когда-то многие альбомы лейбла Shrapnel реально нравились, причём не только...

Несмотря на такое ярко выраженное оккультное название группа из небольшого польского городка Бельско-Бяла, расположенного недалеко от границы с Чехией, исполняет не блэк, а ультимативную форму техно-трэша со сложнейшими ритмическими размерами и чрезвычайно интенсивной формой исполнения. Если попытаться оперировать привычными в таких случаях сравнениями с грандами, то можно сказать, что больше всего то, что молодые поляки предлагали слушателям на своём дебютном полноформатнике, напоминает не совсем может быть логичный, но тем не менее вполне себе живучий гибрид навороченного прогрессивного варианта...

Яркий образчик чешского дума девяностых. Представителей данной сцены в то время отличало собственное видение развития стиля, которое часто подразумевало активные заезды на смежные территории (дэз, блэк, трэш, хэви), а также обилие нетривиальных идей и музыкальных ходов, не всегда характерных для металических жанров. Трудно сказать однозначно, кто являлся лидером этого движения в целом, однако этот коллектив из Моравии точно был среди самых интересных его представителей. Музыку квинтета прежде всего характеризовало достаточно индивидуальное звучание. Материал, представленный здесь, нельзя назвать...

Практически идеальная запись в стилистике диссонансного прогрессивно-авангардного блэк-дэза. Изначально данный квартет из столицы Исландии назывался слегка иначе, однако впоследствии ребята поменяли заглавную "S" на нынешнюю "Z" (кстати говоря , среди блэк-металистов вообще нередко происходят подобные случаи, ибо они, видимо, считают, что последняя буква латинского алфавита выглядит и звучит намного брутальнее, чем все остальные)). Как бы то ни было, а именно этот альбом лично я считаю одной из эталонных записей в своей стилистике, и ставлю его повыше большинства творений намного более раскрученных и модных банд наподобие Deathspell Omega, Blut Aus Nord и иже с ними...

Немецкую сцену трудно назвать среди сильнейших в таком специфическом жанре, как нео-прогрессив, особенно если сравнивать её с британской, американской или шведской, однако и среди её представителей можно обнаружить весьма любопытные образчики такого рода музыки. Осмелюсь высказать собственное мнение, и назвать среди таковых вот этот проект с более чем незатейливым наименованием. На самом деле буква "Т", ставшая его названием, символизирует лишь имя и фамилию единственного участника данной формации - бывшего клавишника/вокалиста не самой известной, хотя довольно нетривиальной немецкой группы со зловещим названием Scythe Томаса Тилена...

Канадская школа техно-дэза всегда стояла особняком среди подобных себе, возможно из-за того, что культура этой страны (и рок-музыка не станет здесь исключением) выстраивалась на базисе двух основных источников - британском и французском. На единстве и противоречии этих школ и построен довольно специфический статус канадских представителей арт-рока, прогрессива, техно-трэша, техно-дэза, авангардных ветвей рок-музыки всех течений - вплоть до самых экстремальных. Это моя теория, и не более того, однако, как мне думается, многие представители указанных жанров - и вот этот коллектив из Монреаля в том числе - своими творческими достижениями лишь подтверждают её...