Звук и железо

Ты сделал бит, накинул 808, кинул кик — всё вроде звучит мощно. Нажимаешь play, слушаешь… а где бас? Как будто его кто-то украл, оставив вместо жирного низа жалкое мычание. Почему так? Ответ прост: маскировка частот, фазовый конфликт, лишняя грязь. Давай разбираться, где украли бас и как его вернуть. ГЛАВНЫЙ ВРАГ ТВОЕГО 808 — КИК! ЧТО ДЕЛАТЬ? ✅ Сайдчейн — когда кик играет, бас приглушается. (Fruity Limiter, Gross Beat, Peak Controller) ✅ EQ-обрезка — если кик жирный в районе 50 Гц, то с баса в этом месте нужно убрать низ...

Есть звук. Есть бас. Есть кик. И есть тот, кто должен прогнуться. Добро пожаловать в священный ритуал саунд-доминации — сайдчейн. Sidechain (он же сайд, он же "нажал кнопку — всё задышало") — это когда один сигнал приказывает другому: «Заткнись, я главный». Типичная сцена: бас играл себе, как лев на воле, пока в микс не ворвался кик, с ноги, по наглому частотному лицу. И тогда бас отходит в тень, сжимается, умирает — чтобы потом родиться снова. Вот это и есть сайдчейн. Пример такой сцены — это “Titanium” — David Guetta ft...

Микшер в FL Studio – это не просто окошко с ползунками громкости, а целый командный пункт, где звук обретает свой финальный блеск. Если ты до сих пор используешь его только для увеличения громкости кика, пора расширить горизонты. В этой статье – ключевые фишки, которые сделают твои треки чище, мощнее и профессиональнее. 1. Назначение каналов и их организация Пока новички теряются в хаосе бесконечных треков и случайных маршрутов, профессионалы действуют четко и системно: - Выбери инструмент в Channel Rack и нажми **Ctrl + L** – он мгновенно отправится в первый свободный канал микшера...

(Как выбрать наушники, звуковую карту, процессор и колонки, чтобы не родить говно, а создать саунд, которому позавидуют даже боги акустики) Глава I. Наушники продюсера — трон или гроб? Бывает так: открывает неопытный битмейкер свои $10,99 «геймерские» уши, включит FL Studio, накинет пресет «Big Room Mastering» на мастер-канал и, самодовольно похрюкивая, отправляет своё «произведение» в паблик. Через три дня понимает, что это звучит как «чайник в мясорубке» и обвиняет в этом всех, кроме себя...

Вот ты сидишь перед FL Studio. Всё, что ты видишь, – это пустой плейлист, как белый лист перед писателем, и глухая тишина, в которой уже начинает поскрипывать твой рассудок. Казалось бы, кнопки знакомые, паттерны, микшер – всё на месте, но сил писать минус нет. Потому что создание музыки – это работа. Это не вдохновение, которое сваливается с небес, не какой-то мифический «флоу», а труд. У кого-то тяжкий, у кого-то лёгкий, но труд. Как находить силы? Как заставить себя? Очень просто. Ты не ищешь мотивацию почистить зубы или сходить в туалет...

Реверб — это не просто эффект, а некая музыкальная святыня. Это звуковая икона, усыпальница чистоты, в которую бездумно суют вокал, бочки и вообще всё, что подвернётся под руку. Реверб – это церковь звука, превращающая сухие, невзрачные треки в грандиозные гимны космоса. Или в звуковую трясину, если руки из полимерного ада. Представьте: вы в катакомбах. Крикнули: «Где мой гениальный микс?» Ответ вам вернётся размазанным эхом через секунду. Потому что волны звука отразились от стен, потолков, а заодно от вашего желания не фейлить трек...

Breakdown – это часть композиции, где резко снижается интенсивность звука перед основным развитием трека. Он служит для создания контраста перед дропом, усиливая его эффект. В этой статье разберёмся, как сделать качественный брейкдаун в FL Studio и какие инструменты помогут достичь нужного звучания. Зачем нужен Breakdown? Breakdown встречается в большинстве жанров электронной музыки: - В **Progressive House** и **Trance** – атмосферный момент перед возвращением ритма. - В **Dubstep** – подготовка перед массивным бас-дропом. - В **Drum & Bass** – даёт слушателю передышку перед новым динамичным сегментом...

Одним из ключевых элементов, делающих музыку выразительной, является изменение громкости во времени. Приём нарастания и затухания звука (build-up & fade-out) помогает создать напряжение, выделить кульминационные моменты или сделать переход между частями трека плавным. В этой статье разберёмся, как использовать эти приёмы в FL Studio. Зачем использовать нарастание и затухание? Эти техники применяются в разных жанрах музыки, от электроники до рока: Создание напряжения перед кульминацией (нарастание...

Музыка — это не только творчество, но и воспоминания, эмоции, зафиксированные в звуке. Чтобы ваши произведения не потерялись и могли быть переданы следующим поколениям, важно правильно организовать их хранение. Рассмотрим, какие бесплатные и платные способы хранения помогут сохранить вашу музыку на века и обеспечить её распространение даже после вашей смерти. Сохранение музыки на века — это не просто задача, а долгосрочное вложение в ваше творчество...

Сидя в раздевалке перед работой в одиночестве меня посетил один интригующий промт о том как все же увековечить свою музыку. По моему мнению этот ответ на вопрос может дать стальную мотивацию в дальнейшем для многих людей кто еще сомневается и сопротивляется изучению FL Studio и других DAW, или выделяет слишком мало времени на практику работы с секвенсором. Но помните, жизнь слишком скоротечна и заканчивается внезапно. В следующих статьях мы разберем варианты сохранения своей музыки в истории, подписывайтесь на канал, не пропустите...

Hip-Hop и underground музыка всегда отличались своими уникальными звуками, самобытностью и чувственностью. Создание бита в этих жанрах часто требует использования инструментов, которые помогут создать атмосферу, идеально подходящую для рэпа, хип-хопа и уличной музыки. В этой статье мы рассмотрим несколько популярных плагинов, которые подойдут для создания таких битов и звуковых ландшафтов. 1. Native Instruments Kontakt Тип: Сэмплер и инструментальная библиотека Для кого: Подходит для создания всего, от сэмплированных мелодий до сложных драм-секвенций...

Kлючевые навыки современного продюсера Музыкальная индустрия развивается стремительно, и каждый продюсер обязан не только следить за трендами, но и оттачивать базовые навыки до автоматизма. Есть вещи, которые должны быть "вшиты" в твою мышечную память, чтобы работа над треками стала не только продуктивной, но и креативной. В этой статье мы расскажем о тех умениях, которые ты просто обязан освоить настолько, чтобы выполнять их буквально с закрытыми глазами. 1. Настройка уровней громкости Это фундаментальный навык, с которого начинается любой микс...