Interesarium

#новыйгод 🎄#письмодедуморозу Друзья, вы пишите письмо Деду Морозу? Я пишу и дети пишут. Мечты перестают сбываться, как только мы перестаем верить в Деда Мороза. 💌 https://interesarium.ru/project/pismo-dedu-morozu-i-banka-volsebnyx-vospominanii Здесь выложила шаблон письма и опорные вопросы для рефлексии в формате «Письма Рождественского Деда» Дж. Р. Р. Толкина (книгу мы каждый год перед праздником перечитываем). 🎅Если у детей возникает вопрос «А Дед Мороз существует?» - несколько советов ниже. Обычно дети начинают сомневаться в реальности Деда Мороза примерно в 6-8 лет. В этом возрасте уже очень сложно поверить в то, что кто-то может подготовить подарки для всех детей на Земле и развести их по всему миру в каждый дом, каждому ребенку, ничего не перепутать и никого не забыть. С другой стороны, история Мороза Ивановича проработана до мельчайших деталей - нет никого, кто не знал бы, как тот выглядит, какой у него голос, как зовут его внучку, как он невероятно занят под Новый Год. Фильмы, мультики, сказки, утренники - во всех в зимнюю пору появляется свой Дед Мороз (что тоже становится поводом засомневаться - это ведь, как ни старайся, разные люди!) Взрослые бережно хранят этот красивый Новогодний миф, ведь когда ты стал большим, еще сильнее хочется верить если не в Деда Мороза с мешком подарков, то в чудо, в перемены к лучшему, в то, что наступающий год обязательно будет лучше уходящего. 🎅 Так что же делать? Как сохранить сказку и в то же время не настаивать на очевидно нереалистичной версии? Вот несколько вариантов, как «переупаковать» этот праздник для подросших детей: 🎅1. Дед Мороз — символ Нового года. Расскажите ребенку, что Дед Мороз существует, хотя его нельзя потрогать. Противоречия в этом нет. Дружба и любовь существуют, но их тоже нельзя потрогать, правда? Дед Мороз - символ праздника, самого-самого веселого, самого отмечаемого. А подарки люди дарят друг другу сами, потому что делать подарки, видеть, как радуется близкий человек, - это очень приятно! 🎅2. Тайный Санта. Дед Мороз существует, но успеть везде не может. Поэтому взрослые ему помогают. Выбирают, кому хотят сделать сюрприз и незаметно оставляют подарок. Ho это большая тайна! Эту тайну родители раскрывают детям, только когда те достаточно подросли, чтобы стать помощниками Деда Мороза. Что нужно делать? Выбрать, кому будешь делать подарок. Подумать, чего ему или ей не хватает? Что может его или ее порадовать? С помощью родителей подготовить подарок. Подумать, как подложить подарок незаметно. Если получится, последить за реакцией. Деда Мороза, может быть, и нет, а письмо ему все равно можно написать 🙂 Письмо Деду Морозу для ребенка в начальной школе - хороший способ «прокачать» навыки рефлексии и самооценки. Какие сложности были в уходящем году? Что помогло с ними справиться? Что хорошего было сделано? А что не было сделано?

Привет! Немного мотивации. Hoy no es día de mojar la pólvora - Сегодня не время мочить порох (перевод таблички в Морском музее в Мадриде). Эти слова принадлежат капитану Викториано Санчесу-Баркаистегую и стали устойчивым выражением, которое беру себе на вооружение. История такая: 2 мая 1866 года в порту Кальяо, Перу, произошло сражение, вошедшее в историю испанского военно-морского флота. Испанский фрегат «Альманса» сражался с прибрежной обороной Кальяо под командованием капитана Викториано Санчеса Баркаистегуя, родившегося в 1826 году и начавшего военную карьеру в 13 лет. На борту «Альмансы» разорвался снаряд. Пожар начал распространяться по кораблю и подошёл к пороховому погребу. Если бы огонь добрался до пороха - спаси всех святая Варвара! 🙈 Капитан Санчес получил три рапорта с просьбой затопить этот участок «Альмансы». Разумеется, намоченный порох становился непригодным, а значит, «Альмансе» пришлось бы прекратить бой. Санчес отошёл от шедшего рядом корабля «Нумансия», чтобы возможный взрыв не затронул соседний корабль и произнёс легендарную фразу: «Сегодня не время мочить порох». В итоге команде удалось потушить пожар и продолжить бой. Этот поступок принёс капитану повышение, а его фраза осталась в истории и музее. Бывает, что хочется отказаться от мечты, сложить оружие, сойти с дистанции. Но "Сегодня не время мочить порох", не время отступать и ослаблять напор, тем самым лишая себя средств к борьбе. Мужество — это не безрассудство, а ясный выбор в критический момент.

Жоан Миро — художник, понятный детям без пояснений, экскурсий, дополнительных историй за картинами. Они и так все видят и готовы объяснить сами. В отличии от детей, неподготовленные взрослые в лучшем случае думают, что это просто абстракции. Но сам Миро считал, что называть его искусство абстрактным даже оскорбительно: «Вы когда-нибудь слышали о чем-то более глупом, чем “абстракция-абстракция”? ...как будто знаки, которые я ставлю на холсте, не соответствуют конкретному представлению моего разума...» В Фонде Миро на Майорке, где находились мастерские художника, экспозиция выстроена так, что сразу видно, чем вдохновлялся художник: причудливыми природными формами (галька, шишки, растения, ракушки и тд), старинным искусством и народным творчеством (игрушками, папуасскими амулетами, масками), поэзией и словами, материалами и найденными предметами, которые подсказывают образ. Формы в его скульптурах и картинах отталкиваются от реального мира, но упрощены до биоморфных форм и живых линий. Миро остается поэтом видимого, но без буквального копирования. Со временем художник создал целый набор личных образов и символов - человеческие и животные фигуры, лу́ны, солнца и звезды. Кстати, есть отличная книга, переведенная на русский, — «Миро и его волшебные животные». В ней мальчик Тони рассказывает о своих приключениях с Жоаном Миро — человеком, который «грезил наяву» и создавал необыкновенные миры, населенные волшебными существами. На создание своих волшебных существ Миро сразу же вдохновил наших детей. Вера с Филей начали рисовать прямо в музее, Семен собирал камни и придумывал свои знаки. К чему я все это. Если хочется разбудить фантазию ребенка и свою заодно, найти вдохновение, снять ограничения правильно/ неправильно, просто порассматривайте работы Жоана Миро. Так можно - без правил перспективы, композиции, объема, просто поискать вдохновение вокруг и дать воображению цвести.

Встретили с детьми в музее Прадо в Мадриде «средневековый комикс» Боттичелли — цикл про Настаджо дельи Онести. Красивые иллюстрации к новелле Боккаччо (Декамерон, V день, новелла 8), но жестокие сцены, которые вызывают тысячу вопросов. Средние века — такие нравы: любили поучать крепко, чтобы запомнилось. Сюжет кратко - В сосновом бору под Равенной Настаджо, опечаленный отказом возлюбленной, видит сцену призрачной охоты: рыцарь-призрак, который очень похож на самого Настаджо, преследует обнажённую девушку, поражает её кинжалом, вырывает сердце — она оживает, и всё это повторяется каждую пятницу. Рыцарь-призрак объясняет: девушка при жизни была жестока, отвергла его любовь, он покончил с собой — и теперь оба наказаны вечной карой. Тогда Настаджо устраивает пир в том же месте, где происходит призрачная охота, чтобы свидетелями сцены стали отказавшая ему возлюбленная и её семья; напуганная, девушка соглашается на брак с Настаджо. Три панели висят в Прадо, четвёртая — во Флоренции. Такие «семейные» сюжеты когда-то считались идеальным декором для комнаты молодожен, можно сказать, бытовая инструкция для брака. Подобный контент в музее от детей не спрячешь. Более того, это часть истории средневековья и истории искусств. В Третьяковке, например, - "Иван Грозный убивает сына". Как смотреть подобный контент с детьми: - рассказать сюжет простыми словами, дать «рамку» («это сказка из других времён; средние века — такие нравы, любили поучать и пугать»). - не задерживаться, если не хочется, можно, перевести внимание, например, на смешные костюмы героев. Не все «страшные» сюжеты травмируют, и не все «супергеройские», как например, Marvel — безопасны по умолчанию. Решает сочетание контента, ребёнка и взрослой поддержки. Искусство — хороший безопасный тренажёр чувств, если рядом есть взрослый, который помогает. В случае с Боттичелли: мы назвали это «средневековым комиксом», объяснили детям мораль и оставили детям право отвернуться. Это, как правило, защищает лучше любых «запасников», куда часто убирают шедевры из-за травмирующего контента.