Голос и Струны

Шуберт и Вайнгартнер - Диалог поколений В самом сердце Москвы, в доме музее Н.А. Островского состоится камерный концерт, посвященный творчеству двух великих композиторов XIX века. • 10 февраля (суббота) - 20:00 • Билеты: https://igoevent.com/msk/event/golosistruny Особенностью программы концерта станет «диалог», который сможет услышать пытливый зритель. Он заключается в близости двух самостоятельных произведений. Песня «Форель» - это замечательная композиция Франца Шуберта, светлая наивность которой и в нынешнее время вызывает у слушателей умиление и восторг. Со времени своего появления и до нынешнего дня сочинение остается одним из самых популярных в творчестве Шуберта. Фортепианный секстет Феликса Вайнгартнера: задумчивое позднеромантическое произведение, написанное с большим размахом. Секстет ор.33 можно сравнить с творчеством Фердинанда Риса, которого, к сожалению, часто считают лишь последователем Людвига ван Бетховена, и поэтому, к сожалению, иногда он не получает заслуженной славы. Вход для своих со скидкой 50% по промокоду Golosistruny7

28 декабря 2023г. Молодежный Синодальный хор выступит в Московском государственном музее С.А.Есенина на вечере памяти поэта В программе мероприятия зрители смогут услышать стихи и лучшую музыку на тексты Сергея Есенина в исполнении артистов хора, солистов, фортепиано, скрипки и виолончели. Единая творческая композиция концерта поможет окунуться в атмосферу этого дня и в полной мере насладиться литературными открытиями молодого гения. Молодежный Синодальный хор, созданный в 2017 году является примером преемственности поколений, сохранения традиций на базе легендарного Московского Синодального хора, жизнь которого уже 300 лет пишется в церковно-певческой историей России. Дебют коллектива состоялся на сцене Государственного Кремлевского дворца и в Зале Церковных Соборов Храма Христа Спасителя. Хор принимал участие в концертах посвященных 100-летию Патриаршества в Русской Церкви, в Литургии в честь 100-летия интронизации Патриарха Тихона, а также в концертных залах «Зарядье», Дома музыки, залах Московской Консерватории и др. Коллектив с успехом выступал на гастролях с Московским Синодальным хором в Австрии, Италии, Сербии, Болгарии и странах СНГ. Хор поддерживает современных духовных композиторов, регулярно исполняя их сочинения. Художественный руководитель – Михаил Котельников. Солисты - Алёна Кузнечикова и Владислав Айрапетян. Партия фортепиано - Владислав Сметанин. Виолончель - Анатолий Сажин. Дирижер - Аветик Хачатрян. Ссылка на бесплатные билеты: https://esenin-museum.ru/news/vecher_pamyati_sergeya_yesenina

Хочешь научиться создавать высококачественные треки для медиа-проектов? Присоединяйся к онлайн-школе по сведению и продюсированию музыки под руководством кинокомпозитора Юрия Фаертага! Он уже реализовал более 30 музыкальных проектов в кино и сотрудничает с такими компаниями, как Procter&Gamble, Faberlic, СТС, ТВЦ, Россия1 и др. Пройди обучение у реального практика. Количество мест ограничено☝️ Скидка 20 % по промокоду Musk Прочитать подробности и записаться на курс!

Прямая трансляция финального концерта нашего фестиваля «Рубинштейновские вечера» https://youtu.be/A9etnp7aKOM

Однако даже почти мифологический масштаб личности не исключает и банальных человеческих коллизий. Антон Рубинштейн невзлюбил Брамса. Невзлюбил настолько, что не стал включать его сочинения в программы своих Исторических концертов. Вслед за Рубинштейном в России стало принято не любить и не исполнять музыку Брамса. На нашем фестивале мы берём на себя миссию подружить двух композиторов.

Анна Апетьян родилась в Москве в семье музыкантов в 1995 году. В 2015г закончила АМК при МГК им.Чайковского в классе М.И.Кесельман. В 2020 году закончила Московскую Государственную Консерваторию им. П.И. Чайковского в классе М.И.Кесельман. В 2005, 2014, 2015, 2019гг выступала в составе камерных ансамблей на сцене Большого зала консерватории. Участвовала в фестивалях и мастерклассах в Германии, Латвии, Италии, Эстонии, Литве, Польше. Принимала участие в мастерклассах Бориса Гарлицкого, Антона Бараховского, Роберто Кани, Жана Кристофа Спинози, Ольги Волковой, Сергея Гиршенко, Джеймса Базвилла.В качестве концертмейстера оркестра участвовала в гастрольном туре оркестра Консерватории по Китаю и так же играла соло с оркестром. Давала мастер-классы в Boston International School в г.Уси (Китай). Работала с такими дирижерами как В.Гергиев, Т.Курентзис, Т.Сохиев, А.Лазарев, В.Юровский, В.Петренко, В.Спиваков, А.Ведерников, П.Ярви, К.Ярви и другими. В настоящий момент работает в оркестре РНМСО.

"Слушая импрессионистов-композиторов, вы по преимуществу вращаетесь в кругу туманных переливчатых звучаний, нежных и хрупких до того, что вот-вот музыка вдруг дематериализуется... лишь в душе вашей надолго оставив отзвуки и отблески упоительных бесплотных видений" В. Г. Каратыгин Следующий концерт фестиваля уже завтра в 19:00! Промокод SVOI50 - скидка 50% igoevent.com/msk/event/rv-fest

В доме-музее Скрябина 26 июня прошло открытие фестиваля «Рубинштейновские вечера»! Первый концерт назывался «Германия». Были исполнены сочинения Брамса, Хиндемита и Мендельсона. Праздничный концерт украсила лекция в антракте от наших музыкантов, во внутреннем дворике дома-музея. Следующие концерты фестиваля состоятся 29 июня в 19:00 и 3 июля в 18:00! Билеты: igoevent.com/msk/event/rv-fest Благодарим музыкантов, которые открывали наш фестиваль! Владислав Алмакаев, Арина Зеленина, Никита Каплунов, Владимир Пинялов, Иван Тихонов, Людмила Голуб, Евгений Щёголев, Яна Щёголева, Варвара Куценко, Галина Мальян!

«Что больше всего привлекало в этом произведении, отличающемся умелым использованием трубы, так это его краткость. Немного длиннее, и это будет скучно. Эта проницательная умеренность и лаконичность достойны восхищения, и ее нельзя недооценивать.» Септет посвящен Эмилю Лемуану , математику и трубачу-любителю, который в 1867 году основал общество камерной музыки под названием La Trompette. Лемуан просил композитора сочинить специальное произведение с трубой, чтобы оправдать название общества. Септет К. Сен-Санса можно будет услышать 29 июня в 19.00 Промокод «SVOI50» даёт вам скидку 50% на покупку билетов. https://igoevent.com/msk/event/rv-fest?utm_sour…

Прямая трансляция нашего сегодняшнего концерта ❤️ https://youtu.be/RpersNiWOdk

Во время пыток, истязаний и расстрелов в концентрационном лагере «Яновский» (г. Львов), всегда играла музыка. Оркестр состоял из заключенных, они играли одну и ту же мелодию – «Танго смерти». Автор этого произведения остался неизвестным. В числе оркестрантов были – профессор Львовской государственной консерватории Штрикс, дирижер оперы Мунт и другие известные музыканты. На территории Львовской области был сооружен Яновский лагерь. Стоя сомкнутыми кругом, под вопли и крики истязаемых жертв играли они по несколько часов одну и ту же мелодию – «Танго смерти». Кто ее написал? Кто-то из заключенных композиторов. Родившись в лагере, она там и осталась вместе с расстрелянными оркестрантами, руководителем оркестра профессором Штриксом и известным львовским дирижером Мунтом.