https://art-globe.ru

Бакст (Розенберг) Лев Самойлович (1866–1924) Мальчик в тулупе. 14 августа 1889 года Бумага на картоне, уголь. 18 × 11 см. Справа вверху авторское стихотворение, подпись и дата: «Левъ Розенберг 14 Авг 89». Происхождение: Собрание известного коллекционера А.Н. Володчинского (Беларусь). Экспертиза: В.С. Силаев. Публикации и выставки: Каталог и выставка «Русское искусство XIX-XX веков из собрания А.Н. Володчинского», НХМ РБ, Минск, 2016. Рисунок относится к раннему, редко встречающемуся периоду творчества Льва Бакста, когда он еще подписывался фамилией Розенберг...

) На базар. Мальчик-погонщик с осликом 1900-1910-е Холст на картоне, масло. 21 х 34 см Экспертиза: Горячева Т.П. 🎨🎨🎨 Предмет и контекст: Рихард Зоммер В искусстве ориентализма есть два пути: декоративная стилизация и фиксация момента. Рихард Зоммер (1866–1939) выбрал второй. Картина «На базар» — это работа позднего «тифлисского» или «среднеазиатского» периода. Здесь нет избыточности: только выжженная солнцем стена крепости, охристо-зеленая пыль дороги и ритм будничного движения. Интерес к русскому ориентализму на международном рынке стабилен. Весной этого года на торгах Sotheby's работы Зоммера...

Красный цвет обладает абсолютной властью над человеческим вниманием. История этого пигмента — захватывающая хроника того, как земные минералы, алхимические опыты и смелые идеи превращались в бессмертные образы. В каждой эпохе красный обретал свою уникальную форму и плотность. В Средние века он воплощал энергию божественного огня, добытую из опасных соединений ртути. В эпоху...

Дмитрий Плавинский. «Собор с летучей мышью» (1972) Бумага, офорт. 94 x 66 см 2. Александр Григорьев. «Гнездо» (1970-е гг.) Смешанная техника. 77 x 53 см На аукционе Art Globe представлены две полярные, но одинаково мощные грани советского андеграунда: от филигранного интеллектуализма Дмитрия Плавинского до эмоционального экзистенциализма Александра Григорьева. Включение таких объектов в коллекцию — это не только эстетический выбор, но и дальновидное антикварное вложение в «классику будущего». Офорт Плавинского ...

🩷 22 мая 1856 года датируется первая расписка в получении картины для коллекции Павла Михайловича Третьякова. С покупки «Искушения» Николая Шильдера началась история музея, сформировавшего само понятие «русская школа живописи». За 170 лет Третьяковская галерея прошла путь от закрытого частного собрания до ключевого государственного хранилища искусства. Вклад Третьякова заключался не только в меценатстве, но и в беспрецедентном кураторском чутье: он приобретал работы современников-передвижников,...

Сергеев Николай Александрович Утро на реке. Конец XIX в. Николай Сергеев (1855–1919) — мастер «лирического реализма». Следуя за своим учителем Львом Лагорио, он искал поэзию в скромных сюжетах: заросших прудах и сонной деревенской жизни. Картина «Утро на реке» — это живопись тишины. Художник выстраивает «горизонтальную драматургию»: через череду параллельных планов — от темных мостков до тающих в дымке белых хат — он придает камерному мотиву эпический масштаб южной степи. Сергеев работает не с цветом объектов, а с цветом самой среды...

Текущие торги сосредоточены вокруг ключевых фигур «второго русского авангарда». Коллекция представляет редкий срез направлений: от концептуальной предметности до кинетических экспериментов и новой экспрессии. В числе лотов - знаковые имена московского и ленинградского андерграунда: Евгений Рухин. Один из самых активных деятелей «Бульдозерной выставки», художник с трагической судьбой, чьи работы при жизни оказались в крупнейших западных музеях, от MoMA до Центра Помпиду. Работа «Окно» (1973) демонстрирует его уникальный метод работы с фактурами...

Текущие торги сосредоточены вокруг ключевых фигур «второго русского авангарда». Коллекция представляет редкий срез направлений: от концептуальной предметности до кинетических экспериментов и новой экспрессии. В числе лотов - знаковые имена московского и ленинградского андерграунда: Евгений Рухин. Один из самых активных деятелей «Бульдозерной выставки», художник с трагической судьбой, чьи работы при жизни оказались в крупнейших западных музеях, от MoMA до Центра Помпиду. Работа «Окно» (1973) демонстрирует его уникальный метод работы с фактурами...

интерьере, а про особый способ мышления. Сегодня разбираем, как превратить первый эмоциональный импульс в глубокое исследование и как собрать коллекцию, которая станет продолжением вашей личности.

). Картина создана в период, когда живопись художницы стала максимально осязаемой: она буквально «лепит» объем из краски. О чем эта картина? О парадоксе присутствия. Три персонажа сидят за общим столом, но диалога нет. Вместо лиц - маски из игральных карт. Нестерова превращает случайное застолье в притчу о судьбе: масти диктуют роли, лишая героев индивидуальности. Перед нами редкий случай, когда жесткий социальный подтекст 90-х переплавлен в универсальное вневременное высказывание, сопоставимое по духу с полотнами Магритта или Кирико...

). 2023 Один из топовых лотов торгов Art Globe - работа Александра Герасимова «Французская игра в петанк"'- постмодернисткое заигрывание современного художника с эстетикой флорентийского кватроченто. Герасимов берёт нарочито бытовой сюжет - игру в петанк - и возводит её в ранг сакрального действия. Лицо героини - «интеллектуальная маска», отсылающая одновременно к меланхолии Модильяни и застывшим профилям Мазаччо. Она держит шар так, будто это некий магический предмет в руках персонажа эпохи Медичи...

Виктор Павлович Батурин (1863 - 1938) Кавказский пейзаж. Вид ущелья. 1909 Кавказ в русской живописи - это всегда вызов, поиск масштаба, созвучного душе. В этой работе 1909 года Батурин изящно соотносит дикую тектонику гор и строгую эстетику момента. Пейзаж передаёт почти осязаемое чувство высоты, застывшее между суровыми кипарисами и тающими в дымке вершинами. Батурин строит композицию на эффектном оптическом контрасте. Графичные, темные силуэты переднего плана задают ритм и «прошивают» пространство, уводя нас в бесконечную глубину ущелья...