ARTinvestment.RU

В марте 1968 года мир искусства едва не лишился одного из редчайших произведений Йоханнеса Вермеера. Картина «Девушка, сидящая за клавесином» (1670-1672), находившаяся в экспозиции Национальной галереи Лондона, подверглась жестокому нападению неизвестного вандала, который попытался буквально вырезать голову главной героини полотна. Утром 22 марта 1968 года голландский зал галереи, где висел Вермеер, оставался пустым до 11:15. Именно в этот период произошло нападение на картину. Вандал использовал острый предмет — предположительно, лезвие бритвы — чтобы обрезать голову девушки по контуру...

Российский арт-рынок достигает исторической вехи: аукционный дом Artinvestment проведет свои юбилейные, 600-е торги. Это событие знаменует не только 12 лет успешной работы, но и новую ступень в его развитии – представление коллекции, по своему уровню сопоставимой с топ-лотами ведущих международных домов Sotheby's и Christie's. Каталог аукциона предлагает редкую возможность – стать владельцем произведений музейного уровня. В едином собрании сфокусированы ключевые имена и стили трех столетий русского...

Мы рады пригласить вас на торги по печатной графики от Аукционного дома Артинвестмент, где вы сможете увидеть и приобрести работы величайших художников XX века! В нашем каталоге представлены произведения таких мастеров, как Жорж Брак, Сальвадор Дали, Анри Матисс, Пабло Пикассо, Огюст Роден, Осип Цадкин, Марк Шагал, Александра Экстер и Эрте. Их шедевры, созданные в сотрудничестве с ведущими издательствами, прекрасно отражают новаторский дух и художественное мастерство своего времени, представляя исключительную ценность для коллекционеров...

Галерея ARTinvestment.RU «21-й век» представляет персональную выставку живописца Бориса Марковникова О проекте: Марина Молчанова, директор галереи «Элизиум» и директор галереи ARTinvestment.RU «21-й век»: «Основная цель проекта — как можно шире представить известных отечественных авторов, чьи произведения уже много лет занимают свое достойное место в музейных и выставочных пространствах всего мира, в частных коллекциях и галереях современного искусства — но недостаточно оценены рынком современного искусства...

30 июня 1839 (Москва) — 17 сентября 1915 (Петроград) Живописец, график. Родился в Москве в семье Е. И. Маковского — художника-любителя, коллекционера искусства и общественного деятеля, одного из основателей МУЖВиЗ. Брат художников Александры, Владимира и Николая Маковских. Первоначальное художественное образование получил в семье и у В. А. Тропинина. В 1851 поступил в МУЖВиЗ, занимался под руководством М. И. Скотти и С. К. Зарянко. В 1858 продолжил обучение в ИАХ в Петербурге в классе исторической живописи у А...

«Я стараюсь в каждой работе найти ту грань, где реальность переходит в игру, а привычный предмет становится поводом для размышления о вечном» – говорит современный художник Андрей Ипатов. Скульптура «Пирамида» – яркий пример пластики Ипатова, сочетающей декоративность и точную проработку деталей. Автор приглашает зрителя в лягушачий цирк. Композиция работы построена вертикально: несколько лягушек, взобравшись одна на другую, образуют настоящую цирковую пирамиду, увенчанную распускающимся бутоном кувшинки...

«Скульптура для меня – это язык молчания, в котором важна не только форма, но и пауза между линиями, тишина между движениями. Я ищу в материале ту правду, которая не нуждается в словах» – говорил мастер. С 1976 Евгений Верещагин принял участие более чем в сотне отечественных и зарубежных выставок (в Барселоне, Париже, Лондоне, Вашингтоне). Работы Евгения Верещагина хранятся в лучших музея и галереях страны, в частных коллекциях во Франции, Германии, США, Великобритании, Италии, Швеции, Словакии и Польши...

...а символ – реальностью, где свет и тень, линия и пятно начинают говорить на языке, понятном душе» — художник Александр Жатов. Работа «Вероятность светлого» (2023 г.), представленная на аукционе ARTinvestment.RU, – сложная пространственная композиция с пересечением плоскостей и объемов. Художник использует ритм, линии и пятна, создавая эффект движения. Внимание привлекает композиционный баланс между абстрактными элементами и узнаваемыми архитектурными аллюзиями: ступенчатые и арочные формы, фрагменты ландшафта или стен древних сооружений...

29 мая 2025 состоялся закрытый показ работ современной художницы Юлии Малининой «Иная параллельная… Дистополис» Это не спонтанный, выдержанный проект Юлии, над которым она работала в течение пяти лет (с 2017 по 2025 годы). За это время художница обрела собственный взгляд на мир и воплотила его на холсте. Замысел Юлии — создать город, о котором ранее не слышало человечество. Его составляющие — компоненты зданий, орнаментов, украшений совершенно разных стилей и эпох. «Дистополис – призрак, город-антиутопия, которого вы не найдете на картах...

Зинаида Евгеньевна Серебрякова (1884–1967) — одна из первых русских женщин вошла в историю живописи как художница неоклассического направления русского модерна, участница объединения «Мир искусства». Жизнь Зинаиды Серебряковой не была простой. На протяжении двенадцати лет она с супругом и детьми вела счастливую размеренную жизнь в имении «Нескучное» под Харьковом. Но всё изменилось в 1917 году — революция разрушила спокойный быт и семье пришлось покинуть дом без шанса вернуться. Имение «Нескучное» вскоре было разорено и сожжено...

Эрте (Роман Петрович Тыртов, 1892–1990) – знаменитый художник, иллюстратор, сценограф, модельер и скульптор русского происхождения, который стал одним из основателей стиля ар-деко. Стремясь стать дизайнером, Роман Тыртов в 1912 году переехал из Российской империи в Париж, когда ему еще не исполнилось 20 лет. Он выбрал псевдоним «Эрте», образованный от первых букв его имени и фамилии, чтобы не опозорить свою семью: юноша происходил из древнего русского дворянского рода, известного с XVI века, и решил стать художником вопреки желаниям своих родственников, которые были потомственными военными...

«Всю жизнь у нас дома на полке стояла очень простая алюминиевая тарелка, и я постоянно разглядывала царапины на ней. Мне казалось, что более идеальной вещи быть не может – это круг, металл, и кто-то ей очень долго пользовался», – вспоминает о рождении работы, которую вы видите перед собой, художница Екатерина Рожкова. Ее авторская манера формировалась под влиянием двух совершенно разных изобразительных традиций. С одной стороны, это московская школа живописи, с другой – богатые традиции японского...