ARTinvestment.RU

Каждый из нас знает эту картину с пеленок. Она смотрела на нас с оберток самых вкусных шоколадных конфет «Мишка косолапый». Для большинства «Утро в сосновом лесу» — это визитная карточка Ивана Шишкина, гимн русской природе. Но есть один нюанс, о котором не пишут в школьных учебниках. Знаменитые медвежата, резвящиеся на сломанной сосне, — это... «чужие» мишки. Иван Шишкин был абсолютным гением пейзажа. Он мог выписать каждую иголочку, передать влажность утреннего тумана и шершавость коры так, что зрителю хотелось вдохнуть этот лесной воздух...

В Эрмитаже хранится жемчужина коллекции — «Даная» Рембрандта. Эротичная, теплая, полная жизни картина, от которой невозможно отвести взгляд. Но на протяжении веков зрители чувствовали в ней какую-то загадку. Лицо женщины казалось неуловимо знакомым, но не подходило ни под один известный портрет моделей художника. Тайна раскрылась только в 60-е годы XX века, когда технологии позволили заглянуть сквозь века — и сквозь слои краски. Искусствоведы долго спорили о датировке картины. Рембрандт начал писать её в 1636 году, а закончил значительно позже — к 1647-му...

Декабрьский аукцион русского искусства XIX–XX века успешно завершён. Торги продемонстрировали высокую активность коллекционеров: продано 19 лотов из 39, общая сумма продаж составила 116,5 млн рублей. Ряд работ ушёл с существенным превышением эстимейтов. Лидером торгов стал «Женский портрет» Константина Маковского (1839–1915) — 10 915 000 рублей (с учётом комиссии 18%). Холст, масло, 55,5 × 46 см. Один из самых высокооплачиваемых русских художников своего времени, член-учредитель Товарищества передвижников, Маковский прославился парадными портретами и историческими полотнами в «боярском стиле»...

Artinvestment.Ru представляет раритетную коллекцию живописи, графики, скульптуры и древнерусской иконописи, охватывающую период более пяти столетий: От иконы конца XV века, через академическую школу XIX века, символизм, модерн ,авангард 1920-1930 годов, нонконформизм второй половины XX века до художественных экспериментов XXI столетия. Коллекция объединяет имена, определившие историю искусства России: Иван Айвазовский, Иван Шишкин, Константин и Владимир Маковские, Константин Коровин , Михаил...

Иногда смотришь на картину и видишь просто портрет. Ну, старик. Ну, морщины. А потом оказывается, что автор водил всех за нос сто лет подряд, пока кто-то случайно не разгадал его ребус. История с полотном «Старый рыбак» — как раз из таких. Это не просто живопись, это настоящий психологический триллер на холсте. Странный аптекарь, который решил превзойти Рафаэля Автор этой головоломки — венгр Тивадар Чонтвари. При жизни его считали, мягко говоря, странным. Он был аптекарем, который в один день решил, что слышит голоса, призывающие его превзойти самого Рафаэля...

В 1434 году Ян ван Эйк написал картину, которая до сих пор сводит с ума искусствоведов. На первый взгляд — обычный портрет богатой пары в спальне. Но если присмотреться, это полотно превращается в настоящий детектив, где каждая деталь — улика. Это «Портрет четы Арнольфини». И вот почему это самая загадочная картина эпохи Возрождения. 1. Граффити на стене или документ? Первое, что бросается в глаза при детальном рассмотрении — надпись прямо по центру, над зеркалом. Она выполнена сложным готическим шрифтом и гласит: «Johannes de eyck fuit hic 1434» («Ян ван Эйк был здесь в 1434 году»)...

Чего только не сделаешь ради искусства (и наживы). В Новой Зеландии разыгралась сцена, достойная комедийного боевика, но с реальными драгоценностями в главной роли. Как проходило ограбление 32-летний мужчина решил ограбить элитный ювелирный магазин Partridge Jewellers в Окленде. Его добычей стал уникальный кулон от дома Фаберже стоимостью 33 585 долларов (более 3 млн рублей). Но вместо того, чтобы спрятать украшение в карман, вор выбрал самый надежный, по его мнению, тайник — собственный желудок...

Знаете, что объединяет леденец на палочке и сюрреализм? Усатый каталонец с манией величия. И это не шутка. В 1969 году Энрике Бернат — владелец Chupa Chups — пришёл к Дали с просьбой. Нужен логотип. Что-то запоминающееся. Художник выслушал, взял салфетку. Нет, подождите. Газету. Обычную газету со стола кафе. Час работы. Шестьдесят минут. Бернат получил ту самую ромашку, которую вы видели тысячу раз на кассе любого супермаркета. Дали получил гонорар — по слухам, совершенно неприличный для часовой возни с фломастером...

Мы все знаем этот шедевр с детства. Грустный мальчишка с портфелем, укоризненный взгляд матери, ехидный брат на велосипеде и собака — единственная, кто рада возвращению двоечника. Картина Фёдора Решетникова «Опять двойка» стала символом школьных неудач. Но мало кто знает, что этот сюжет — лишь середина увлекательной художественной истории. На самом деле Решетников написал целую трилогию, спрятав в каждой следующей картине «пасхалку» из предыдущей. Давайте разглядим детали, которые вы, скорее всего, не замечали...

Императоров принято изображать величественными: в орденах, с лентами, на коне или троне. Но этот портрет стоит особняком. На нас смотрит не «Хозяин земли Русской», а уставший человек с удивительно мягкими и печальными глазами. Валентин Серов, самый честный и проницательный портретист эпохи, считал эту работу своей удачей. Но родилась она из полного провала. Творческий тупик В 1900 году Серов получил заказ на портрет Николая II. Сеансы проходили долго и мучительно. Художник, который обычно видел людей насквозь и писал быстро, на этот раз зашел в тупик...

Новая экспозиция раскрывает творческий путь одной из самых самобытных художниц русского искусства XX века — от ранней живописной дерзости до образной мудрости. Татьяна Маврина (1900–1996) — лауреат Государственной премии СССР и Международной премии имени Ганса Христиана Андерсена, оформившая свыше двухсот книг, — вошла в историю как художница, сумевшая соединить модернизм, народное искусство и неутомимую любовь к цвету. Выпускница ВХУТЕМАСа, ученица Роберта Фалька, участница объединения «Группа...

С 26 по 30 ноября 2025 года в московском Гостином дворе прошёл 51-й Российский Антикварный Салон. Выдающимся стендом экспозиции стала «Частная коллекция Екатерины Бурковой», где абстрактные керамические скульптуры современного художника Дмитрия Сухова были представлены в диалоге с шедеврами антикварного фарфора. «Представленные скульптуры Дмитрия Сухова экспонированы наряду с всемирно известными произведениями на антикварном французском комоде XVIII века, на фоне картины Юлия Клевера стоимостью...