София Зеленкина

Многие преподаватели по вокалу, первое, на что обращают внимание- на дыхание. Но знаете ли вы, что не менее важно научиться ПРАВИЛЬНО ВЫДЫХАТЬ? Вот вы взяли воздух в нижний отдел легких, и по старой школе превратили живот в камень- сделав так называемую опору. Но это неправильно. Живот ДОЛЖЕН двигаться, пока вы поете, пока расходуется воздух, и мало того, не везде нужна опора (поддержка звука). Давайте разберем с вами, что это все такое. При правильной поддержке должны работать 3 группы мышц: мышцы брюшного пресса, широчайшие мышцы спины, квадратные мышцы поясницы (картинка будет ниже)...

Как приучить себя считать во время игры на инструменте или поговорим о важности темпа. Ритмика является важной составляющей частью любой методики преподавания. Вокал, барабаны, Фортепиано, гитара…любое из этих направлений требует точного соблюдения заданного темпа и ритма. Сегодня мы поговорим о том, как можно развивать «чувство ритма» не только в студии, но и дома, на самостоятельной основе- спойлер: это можно делать везде. В чем секрет? Вам нужно перестроить своё мышление. Нет-нет не магическое, хотя против него тоже ничего не имеем...

Когда хочется все бросить, что же делать?⠀ Мы все сталкиваемся с периодом простоя, когда не получается, достало, и заберите у меня этот микрофон из рук. Такие периоды не редкость в любом творческом процессе. И это новый цикл поучительных историй из жизни наших преподавателей в аккаунте.💔 ⠀ Опишу вам кусочек своего пути. У меня была мечта в детстве - сиять на сцене с микрофоном в руках. Было разное, и Знаменский цтд, и первое выступление на сцене, и заберите меня с этой сцены. Но я хочу рассказать, как я столкнулась с простоем и что меня спасло...

У вас частенько бывает так что вы классно настроены на занятие, но когда садитесь играть за инструмент - ступор? Если да, то этот пост для вас! ⠀Главное, что может усугубить наше обучение- очень серьёзное отношение к делу. Да-да, тот самый перфекционизм. Всеми знакомый, когда в детстве мы переписывали тетрадь по несколько раз, чтобы было красиво. То же самое ощущение, садится к нам на плечо и говорит. У тебя не получится, ты разве не помнишь те злополучные тетради, даже не нужно начинать. ⠀В таком случае у нас есть пара советов как с этим справиться...

Иностранные стили, и то, что мы слушали на повторе казалось целую вечность. Это будет R&B, Хип-хоп, поп и кантри. Каждый из этих жанров хорош. И каждый можно научиться исполнять, главное, знать как.❤️ R&B- что в переводе ритм и блюз, для тех, кто любит и джаз и блюз и госпел одновременно. Вам придумали микс. Достаточно ритмичная афроамериканская музыка. Подойдёт для тех, кто чувствует ритм каждой клеточкой тела и хорош в английском💪🏼 шутим, можно и без него. К этому жанру нужно отнестись достаточно ответственно, при изучении техник много, и точно все можно освоить...

Сколько на данный момент мы знаем известных вокалисток и инструменталисток? Думаю, в вашем плейлисте точно найдется десяток имен девушек, которые получили признание.✨ Но так было совсем не всегда, подготовила для вас интересные факты, о женщинах в музыке, о том, как долго они пробирались через дорогу всеобщего осуждения. Этими примерами хочу показать и рассказать, что упорство и любовь к своему делу побеждает всё.❤️ Долго ли девушки получали признание в музыке? 🔺 В 19 веке, если никто не хотел сильно шокировать публику, дамы, играющие на музыкальных инструментах, могли демонстрировать своим таланты только в кругу семьи...

Разберем с вами это интересное мероприятие. В головах разновозрастных людей слово "квартирник" интерпретируется по-разному. Почему? Сейчас отвечу. Квартирник- домашний концерт в кругу друзей и специально приглашенных зрителей, происходящий в квартирном пространстве без особой аппаратуры, в основном с живыми инструментами. На квартирниках выступали группы или сольные исполнители, чьи произведения не одобряли официальные концертные организации. Вы только подумайте, там выступали Булат Окуджава, Владимир Высоцкий, и другие на тот момент непризнанные исполнители...

Данная статья имеет существующие примеры, взятые из жизни самих преподавателей и их учеников. Почему же стоит учиться петь? Сейчас я приведу вам несколько причин ПОТОМУ ЧТО... 1. Прокачиваешь уверенность в себе. Творческая составляющая человека- это достаточно интимная и стеснительная зона, в которую сам человек не каждого пустит, если конечно, он не артист по профессии. Представьте как круто, когда ты можешь раскрыться перед своими знакомыми, а может и не очень, чтобы показать, как ты можешь заряжать всех своей энергией. 2. Проживание эмоций в песнях. Порой ты грустишь или радуешься, а бывает...