Ювелирный провенанс

Сколько украшения существуют в жизни человека, столько и существуют мифы о них. Самый "загадочный" из современных - о недопустимости сочетания различных металлов в одном образе. История украшений не знала подобных запретов. Во все времена различные металлы существовали как в одном украшении, так и в одном образе. Металл выступал либо как необходимая основа для сверкающего рисунка, либо служил для воплощения художественного замысла ювелира. Бриллианты обрамляли в серебро, чтобы подчеркнуть отсутствие цвета драгоценных камней, основание же украшения делали из золота из практических целей, оно не окисляется и не пачкает кожу и ткань.

Наверняка вы не раз замечали, что некоторые ювелирные украшения, которые встречаются только в музеях или на древних фресках, выглядят абсолютно современно. Взять, к примеру цепочки на тело, которые встречаются на росписях в Помпеях, минималистичные украшения Древнего Рима или серьги Шумерской цивилизации. Некоторые современные ювелирные дизайнеры черпают вдохновение в искусстве прошлого, но некоторые формы можно встречаются практически во все времена. Серьги кольца традиционные для Античности и Древнего мира, были забыты европейскими модницами на несколько столетий, вплоть до начала XIX века, когда вслед за модой «на все античное» деликатно вернулись в ювелирные шкатулки. С тех пор, если и выходили из моды, то ненадолго.  

У колец с гравировкой в английском языке есть свое название - Posy (Posie)-Ring, происходящее, возможно, от старофранцузского "поэзия". Подобные кольца существовали и в античные времена, бытуют и сейчас, но их расцвет приходится на позднее Средневековье. Временами менялись тексты и расположение посланий, язык, более ранние надписи делали на французском или латыни, позже на английском, но суть оставалась неизменной - это клятвы любви и верности. С одной только фразой из "Песни песней царя Соломона" - "Возлюбленная моя принадлежит мне, а я ей", ювелиры могли работать многие годы))

"...Камариновые [аквамариновые] же серьги у них был подарок и лестный и противный. Это был первый знак особенной чести быть возведенною на краткий миг в одалиски владыки..." Н.С. Лесков "Тупейный художник" В 1770-е годы, когда открыли месторождение Забайкальских аквамаринов, они сразу вошли в большую моду. Придворный ювелир Пфистерер выполнил для Екатерины II несколько парюр с этими самоцветами. К XIX же веку, когда сравнительно дешевые "камариновые серьги" стали носить даже служанки, их госпожи к этому камню охладели.

"Античные камеи" в этой парюре и не камеи вовсе, а копии из папье-маше, сделанные самой императрицей Марией Федоровной. Она увлеклась этим рукоделием вслед за своей свекровью Екатериной II, которая была страстным коллекционером "антиков" и любила делать их слепки из папье-маше. Придворные ювелиры делали для них золотое основание и накрывали стеклом, обрамляли бриллиантами и самоцветами, превращая в уникальные памятные украшения. Это были ценные подарки для близких людей. На фото парюра великой княжны Александры Павловны - колье, лента на голову, два банта на рукава, ожерелье-склаваж, пара браслетов на запястья и на предплечья, серьги и пояс.