АртАкцент
7684
подписчика
Культурно-просветительский проект. Интервью, искусство, творчество.
Кто вы, синьор Сальери?
«Убийца» или просто очень хороший композитор из бесконечного и бездонного XVIII столетия?
Портрет композитора в год 275-летия со дня его рождения и 200-летия со дня смерти. Даже через несколько столетий после смерти первое слово, приходящее на ум любителям музыки при упоминании имени Антонио Сальери (1750–1825) – «убийца». Можно сколько угодно приводить контраргументов, но силу воображения Александра Сергеевича Пушкина и Питера Шеффера просто так не победить.
Поэтому не будем касаться этой темы,...
ВЛАДИСЛАВ СУЛИМСКИЙ. Ария Риголетто «Cortigianni, vil razza dannata» из одноимённой оперы Джузеппе Верди. Горбатый шут Риголетто – совсем не злодей, а трагическая фигура. Его главная сцена и знаменитая ария "Cortigianni, vil razza dannata", в которой он проклинает бездушных и коварных придворных, хотя сам ещё недавно был ничем не лучше их, помогая Герцогу в его любовных похождениях – звездный час для любого баритона. ✔️ Но солист Мариинского театра Владислав Сулимский вносит в исполнение арии особую присущую ему страсть, а щедрая эмоциональная палитра его голоса добавляет образу выразительный драматизм. Несомненно, Владислав Сулимский – певец-актёр шаляпинской традиции! Интервью с Владиславом Сулимским для АртАкцент смотрите здесь - dzen.ru/...8d0
«Когда мне плохо, я работаю».
100 лет назад родился один из братьев Стругацких – Аркадий Натанович Стругацкий.
Их было двое, но они всегда воспринимались как единое целое: Аркадий и Борис Стругацкие, иначе – Братья Стругацкие.
Писатели, которые изменили мир советской фантастики, пришла новая литература: ирония, безграничная фантазия, философский подтекст, и главное — новое поколение людей, новые герои. Увлечённые, любознательные, горящие идеалами прогресса и технологий. Их главное наслаждение — созидательный труд, познание и творчество...
Первый русский пейзаж
Первые живописные пейзажи, написанные с натуры, непременно дорабатывались в мастерской: пространство делилось на три внятных плана, перспектива оживлялась людскими фигурами — так называемым стаффажем. Первые пейзажи появляются в России во второй половине XVIII века — после того, как в 1757 году в Петербурге открывается Императорская академия художеств, устроенная по образцу европейских академий.
1. Почему русские художники пишут итальянские пейзажи? С Италией связана романтическая стадия в развитии русского пейзажа...
Персональная выставка Николая Блохина
Санкт-Петербург, Петропавловская крепость, Иоанновский равелин, выставочный зал. С 12 мая по 22 июня 2025. Николай Дмитриевич Блохин – современный художник, представитель русской академической школы, член Союза художников Российской Федерации. Творчество художника — это полнокровная новореалистическая живопись высокой профессиональной культуры, раздвигающая границы пространства и глубину характеров персонажей его работ. Художественный стиль Блохина – это не только симбиоз широкого...
БЕССМЕРТНЫЕ ПЕСНИ. Песни военных лет и песни о войне, написанные уже в мирное время, по праву стали лучшими образцами отечественной песенной культуры. Каждый год 9 мая как реквием всем погибшим и не вернувшимся с поля боя звучит песня «Журавли» – эмблема неугасающей памяти и вечной благодарности от всех живых. История этой легендарной песни необычна. В 1965 году советский поэт Расул Гамзатов посетил город Хиросиму в Японии, где его глубоко поразила история девочки, погибшей от самого страшного в мире оружия, и тысяче журавликов, которых она так и не успела сложить из бумаги. Вернувшись домой, поэт написал стихи о своих соотечественниках, однополчанах, ставших жертвами войны. Проникновенные и печальные строки затронули сердце Марка Бернеса, который был в это время уже безнадёжно и тяжело болен. В 1968 году по просьбе актёра композитором Яном Френкелем была написана музыка и родилась песня, последняя в жизни исполнителя - через месяц после записи «Журавлей» Марка Бернеса не стало. Пётр Захаров. «Журавли». Сл. - Р. Гамзатов. Муз. - Я. Френкель Эстрадно-симфонический оркестр им. Бадхена. Дирижёр Андрей Медведев
Выдающемуся композитору 340 лет! ИОГАНН СЕБАСТЬЯН БАХ — одна из самых значимых фигур в истории музыки. Его композиторский гений был признан не сразу, но когда это произошло, Бах прочно закрепился на музыкальном Олимпе и до сих пор не теряет актуальность. Непревзойдённый композитор сочинил более 1000 музыкальных произведений. Концерт № 1 для фортепиано с оркестром (ре минор) BWV 1052 относится к популярнейшим произведениям Баха. Он выделяется широтой масштабов, глубиной драматизма. А в основе первой части лежит энергичная мелодия, излагаемая мощным унисоном оркестра и солиста. Илья Папоян блестяще исполняет Allegro! И.С. Бах. Концерт для фортепиано с оркестром №1, BWV1052. Allegro. Исполнители: Лауреат XVII Международного конкурса им.П.И. Чайковского Илья Папоян и Санкт-Петербургский академический симфонический оркестр, художественный руководитель и главный дирижёр Александр Титов. Санкт-Петербургская академическая филармония им. Д.Д. Шостаковича, Большой зал. 11 сентября 2024 года. Интервью с Ильёй Папояном смотрите здесь - dzen.ru/...ink
Картина - это смысл, стремленье жить вне времени, вне суетности мира… НИКОЛАЙ БЛОХИН. Масленица, Холст, масло. 173х300 см, 1995 год. Виртуозные и страстные работы петербургского мастера Николая Блохина уже стали современной классикой. «Я пишу не саму вещь, а ощущение от вещи», - говорит художник. "Я сразу начинаю работать краской, заданность сковывает. Для меня каждый новый холст - это экспромт. Холст стараюсь раскрыть сразу, в первый сеанс, потому что каждый день - это разное состояние. Завтра и я уже буду другим, да и картина живёт какой-то своей жизнью". #Интервью_Артакцент с Николаем Блохиным смотрите здесь - dzen.ru/...088
Национальный филармонический оркестр России. Дирижёр – АЛЕКСАНДР СОЛОВЬЁВ. ► Иоганн Штраус. Увертюра к оперетте «Летучая мышь» - легкий и шутливый синтез главных мотивов оперетты. Упоительная музыка Штрауса, как писали критики после премьеры, «через уши проникает в кровь и струится к ногам, и даже самый ленивый слушатель невольно начинает кивать, раскачиваться и притопывать». Можно заработать прекраснейшую морскую болезнь — настолько весь партер „качает“ от тех волшебных музыкальных волн, которые поднимаются из оркестра! ► Национальный филармонический оркестр России под управлением Музыкального руководителя и главного дирижёра Михайловского театра Александра Соловьёва мастерски передаёт музыку оперетты, которая пленяет своим праздничным жизнеутверждением, а тонкий юмор и филигранная ирония восхищают в ожидании новых эмоций… Видеозапись Увертюры к оперетте «Летучая мышь» - Московский концертный зал «Зарядье», 2024. Интервью для Артакцента с Александром Соловьёвым можно посмотреть здесь - dzen.ru/...1c1
Прима-балерина Михайловского театра Заслуженная артистка России АНЖЕЛИНА ВОРОНЦОВА! Вариации Китри из балета «Дон Кихот» стали настоящим гимном изящности и танцевального искусства. Сияющая красота Анжелины, её неповторимое исполнение этой роли окрыляет и притягивает зрителя, вдохновляет и восхищает! Танец Анжелины позволяет вновь погрузиться в удивительный мир балета и очароваться этим искусством! *** От души поздравляем с Днём рождения удивительную и необыкновенную балерину! Пусть высочайшее искусство балета каждый день преподносит Вам приятные сюрпризы, а публика встречает Ваш выход только бурными овациями! Пусть все Ваши достижения будут по достоинству оценены!
ЗИНАИДА ЦАРЕНКО. Шарль Камиль Сен-Санс. Ария Далилы из оперы «Самсон и Далила». Музыка этой арии делает нечто невозможное. Это одна из самых красивых, проникновенных и чувственных женских арий. Она имеет огромную силу воздействия не только на героя оперы, к которому обращена, но и на слушателя, покоряя его раз и навсегда. Звучание дивного голоса Зинаиды Царенко – нежное, страстное и умоляющее – невольно разрушает привычный образ героини: злодейки и обольстительницы. Интервью_Артакцент с Зинаидой Царенко – Гран-при XVII Международного конкурса им. П. И. Чайковского (Москва – Санкт-Петербург, 2023; Гран-при можно посмотреть здесь - dzen.ru/...ink
"Кукрыниксам" - 100 лет!
Многие молодые люди, уже не заставшие СССР, считают, что Кукрыниксы — это рок-группа. Это не так, друзья! Кукрыниксы – это легендарные художники, главные карикатуристы советского времени.
Этот уникальный союз, как сейчас говорят, «коллаборация», даже попал в Книгу рекордов Гиннесса — аналогов столь длительного и плодотворного сотрудничества в истории искусства больше неизвестно! ► Псевдоним ► Куприянов, Крылов, Соколов – три художника, а в сумме – "Кукрыниксы".
И это четвёртый художник. Так, они сами говорили о своём творческом союзе...