Dimitri Hodios 🎨

Седьмая работа из цикла Hiroshige Tribute. Напомню, я начинающий художник, третий месяц самостоятельно изучаю технику классической японской (и, на то уж пошло, китайской) живописи — для улучшения навыков владения кистью =) Пару слов о том, зачем мне оно надо — и почему просто не начну рисовать свое: 1) Мне нравятся вертикальные пейзажи. Это сложный и редкий жанр. Знаете достойные примеры — делитесь в комментариях! 2) Фотореализм и перерисовка фотографии пиксель в пиксель — не мое. Я хочу, чтобы картина рассказывала историю, а не фокусировалась на геометрической перспективе объектов и теней...

Мой главный аргумент тем, кто учится рисовать на компьютерных устройствах. Как человек, с середины 1990-х пользующийся Фотошопом, скажу, что понимание (лишь в этом году) физической структуры цвета красок стало для меня большим открытием — цвета это не просто виртуальная палитра с бесчисленным числом сочетаний. В основе любой синей (или зеленой) краски лежит один из двух принципиально отличающихся цветных пигментов — и именно игра с этими тонами и дает волшебство нарисованной вручную картины. *** Честно говоря, еще с детства я путал слова "синий" и "зеленый" — но именно слова...

Суммарно работа над этой картиной у меня заняла почти 3 месяца. Сложностей было много — начались с поиска подходящих материалов для тонких линий и прорисовки здания. Сперва использовал лайнер (тонкий фломастер) и обычную линейку — но на холсте лайнер быстро стирается и теряет тонкость. Именно поэтому почти все линии пришлось перерисовать черной тушью. Главный челлендж был в поиске нужных оттенков синего и создания равномерной текстуры воды — по неопытности начал с масляной краски, смешанной с льняным маслом...

Вообще-то, японцы твёрдо уверены, что западное искусство напрямую отсылает к творчеству Хиросиге. На иллюстрации выше автопортрет Винсента Ван Гога — а на заднем плане можно рассмотреть как минимум 6 копий гравюр японского мастера. Вот еще один пример (слева — Хиросиге, справа — Ван Гог): В книге "Непонятное искусство. От Моне до Бэнкси" (автор — Уилл Гомперц, многолетний куратор лондонской Tate Gallery) предлагается следующая версия: 1. Европейские художники традиционно рисовали в помещении (огромные холсты, сложность с транспортировкой краски, сложность со светом)...

Привет, читатели Дзена! Это мой первый пост на платформе — так что, попробую кратко представиться и рассказать о том, какой блог планирую вести. Меня зовут Дмитрий, а творческим псевдонимом я выбрал Hodios. Ходиус — это греческое имя, встречающееся в эпопеи о Гомере. Плюс, это одно из имён Гермеса (еще его называют Меркурием). Родился в Новосибирске в 1983, учился в Томске, работал в Москве, с 2018 живу в Уругвае. Раньше вёл блог на Пикабу — начал как раз с Уругвая, затем начал писать о рисовании...