Украшения Диамант

20 лучших фильмов о моде 1. Дьявол носит Prada (The Devil Wears Prada) 2. Завтрак у Тиффани (Breakfest At Tiffany's) 3. Cекс в большом городе (Sex and the city) 4. Высокая мода (Pret-a-Porter) 5. Скафандр и бабочка (Le scaphandre et le papillon) 6. Подиум (Catwalk) 7. Сентябрьский номер (The September Issue) 8. Фотоувеличение (Blow-Up) 9. Забавная мордашка (Funny Face) 10. Секреты Лагерфельда (Lagerfeld Confidential) 11. Ив-Сен Лоран: Его жизнь и его время (Yves Saint Laurent: His Life and Times) 12. В плену у моды (Fashion) 13. Нараспашку (Unzipped) 14. Кристиан Диор. Человек-легенда (Christian Dior. The man behind the myth) 15. Коко до Шанель (Coco avant Chanel) 16. Джиа (Gia) 17. Шопоголик (Confessions of a Shopaholi) 18. Валентино: Последний император (Valentino: The Last Emperor) 19. Красное дерево (Mahogany) 20. Жидкое небо (Liquid Sky)

#Брошь_поросенок Драгоценные поросята От #Bucelatti и от #Carvin_French. Не могу представить, куда можно было бы надеть подобную весьма натуралистическую брошь-свинку, сплошь усыпанную паве из бриллиантов.)

#Брошь_поросенок Раритетная антикварная брошь ми-ми-милота 🐷 из "детской линии" #Coro, 1934 год (#Brunialti), по мотивам потешки про маленького поросенка. Бижутерный сплав, эмали, стразы. "Этот маленький поросенок пошел на рынок, Этот маленький поросенок остался дома..." Английский стишок- потешка, пальчиковая игра (как сейчас называют). Сродни нашей "Сороки-белобоки". Кардинальное отличие в том, с какими пальчиками играют: в нашем варианте - это рука, в английском же - это, как ни странно, нога🤔 - как на картине Лилли Мартин Спенсер. Вот они - культурные различия😂.

#Кармен_Миранда Бабочки на сценических и повседневных костюмах актрисы. Во всех случаях впечатляет как размер, так и количество украшений. Хотя, судя по рекламным постерам тех лет, именно так и подразумевалось все это носить, чтобы как-то оживить лаконичные, почти по-мужски строгие наряды военных лет:

Сердце и корона Шотландии. В Шотландии брошь с одним или двумя коронованными сердцами стала настоящим национальным символом и традиционным знаком любви и верности❤❤❤ 👑Брошь даже имеет свое название #Лакенбут (#Luckenbooth), произошедшее от "locked booth" - "закрытые будки". Это были очень маленькие магазинчики, расположенные около Собора Св. Джайлса в Эдинбурге. В них продавались ювелирные изделия и ремесленные товары с XVI в. 👑Лакенбут жених прикреплял к платью невесты на свадьбе как символ любви. С появлением же ребенка, брошь прикрепляли на детскую шаль для защиты его от злых духов. 👑Лакенбуты изначально были больше амулетами, чем романтическими украшениями. Считалось, что они могут уберечь человека от дурного глаза и влияниях злых сил. 👑Также считалось, что они помогают роженицам, кормящим матерям (в этих случаях брошку прикрепляли к юбке женщины около левого бедра). 👑Первые лакенбуты были очень маленького размера, чтобы их легко можно было спрятать. 👑 В течение XVIII и XIX вв. лакенбуты стали крупнее в размерах, замысловатее в оформлении, на них появились надписи и сложные орнаменты. Подпишись и ставь👍

#Романтические_истории❤❤❤ Символом любви и верности Лакенбут становится благодаря Марии Стюарт. В Шотландии любят рассказывать эту историю: "Однажды королева Мария Стюарт гуляла в компании лорда Дарнли. Обстановка была более, чем романтичная: птички пели, весна вступала в свои права, а перед молодыми людьми открывались потрясающие виды на холмы. Влюбленная дама захотела сохранить этот сказочный день навсегда в своей памяти. Она зашла в небольшую лавку возле церкви и увидела там эти скромные броши. Лакенбут была такой изящной и красивой, что Мария без раздумий купила ее. Брошка была тут же преподнесена лорду в качестве подарка и талисмана." Есть даже особый Лакенбут, называемый брошью Марии, или брошью королевы Марии. Она представляет из себя два сердца, образующих стилизованную букву М с короной шотландской королевы и шотландским чертополохом.

#Переводим старинные любовные послания ❤❤❤ Скрытый смысл украшения в виде сердца с крыльями может быть самым разным. Чаще всего в него вкладывают понятие свободы. Она может быть тоже разной – это и свобода от каких-либо обязательств, так и свобода мыслей. Может быть и совершенно другое значение - например, когда крылья похожи на ангельские, часто может означать высокую духовность, невинность и чистоту. Соединив их с сердцем, получаем чистоту помыслов и доброту. Иногда подобные украшения называют "сердце ангела". Такие украшения появились относительно недавно. Очень известны крылатые сердечки от #Verdura, которые часто копируются в наши дни. Броши с топазом от #Verdura, 1960ые годы.

Современные украшения #Oscar_de_la_Renta Лоретта Янг

Семья нашла дома артефакт викингов ценой 1,3 миллиона долларов Текст: Денис Передельский В Великобритании семья из Эдинбурга обнаружила в ящике старинного стола очень ценную средневековую шахматную фигурку, которая почти два века считалась утерянной. Как сообщает Live Science, находку семья принесла в аукционный дом Sotheby's. Эксперты идентифицировали в ней ладью, изготовленную в форме воина с мечом. Выяснилось, что артефакт является частью известного шахматного набора, изготовленного в XII веке. Считается, что фигурки были вырезаны из моржового клыка на территории современной Норвегии в городе Тронхейме.

Женщина, которая разгадала секрет: как удержать возле себя мужчину 20 лет, если он не муж и у вас нет интимных отношений. 🙈 ⠀ Среди многих портретов мадам де Помпадур мне особенно нравится один - полотно, написанное Франсуа Буше и датированное 1758 годом. ⠀ В нем есть своя удивительная и трогательная красота: как завораживают розовые складки, кружево и камея у нее на запястье, и эта белая пуховка, которой она пудрит лицо, и нежные цветы в нижней части картины, и розовые щечки мадам, голубой бант у нее в волосах, и немного розового на конце кисти, которой она наносит румяна на щеки. А еще ее детские руки с тонкими пальчиками и нежная скромная прическа. Все это – просто прелесть. Не правда ли? 🙂 ⠀ Но в этом портрете есть еще и скрытый смысл.☝ Франсуа Буше отразил главную роль Помпадур в высшем свете Франции. Наше внимание приковывает ее браслет с камеей на запястье, потому что это портрет ее любовника – самого короля 👑 Франции, Людовика ХV. ⠀ Символизм также виден и в противопоставлении двух цветов – розового и голубого. До этого времени розовый цвет еще не ассоциировали строго с женским началом. Но благодаря Помпадур розовый цвет стал женским (очень редкий оттенок розового был назван в ее честь – Rose Pompadour). ⠀ Историки XIX века, описывали Людовика как развратного, ленивого и никчёмного правителя, вместо которого страной правила энергичная мадам Помпадур. Последующие поколения историков пересмотрели эту картину. Но все равно все сходятся в том, что Помпадур имела огромное влияние на государственные дела. ⠀ Не смотря на то, что она была любовницей короля всего 5 лет, остальные 15 лет она не сдавала своих позиций и все также управляла государственными делами. Но как? 🤔 Секрет оказался прост - необходимо было просто не давать скучать королю. Что она успешно и делала все эти годы. ⠀ Поставьте лайк💗 и напишите в комментариях, вводить ли такую еженедельную рубрику, где будем вместе рассматривать старинные портреты красивых дам и обсуждать их украшения, наряды и тайны? ⠀ Кстати, в карусели листайте ➡️детали портрета и в конце можно увидеть, что ввела в моду мадам Помпадур. Уверенна, вы будете удивлены!😉

Ювелирный кинематограф Украшения в кино История одного колье... Атмосферный фильм "Женщина в золотом" ("Woman in Gold"), 2015 (Саймон Кёртис) Плотно облегающее шею колье-чокер, изображенное на знаменитой картине Климта, существовало на самом деле и принадлежало самой Адели Блох-Бауэр. Бриллиантовое колье было подарено Адели ее мужем, Фердинандом Блох-Бауэром, крупным фабрикантом. Это колье представляло собой тонкую золотую сетку, на которой были плотно посажены камни – более крупные спереди и помельче сзади. Среди бриллиантов выделялись шесть цветных камней – два темных рубина и четыре сапфира. После ранней смерти Адели ее колье осталось у мужа, который, через 13 лет после смерти жены, подарил украшение на свадьбу своей племяннице, Марии, в замужестве ставшей Альтман. Когда к власти пришли нацисты, всё имущество было изъято. Марии с мужем удалось бежать и спастись, но бриллиантовое колье, которое у нее забрали, пропало безвозвратно. После войны Альтманы пытались искать свои вещи, нашли каких-то свидетелей, что похожее украшение видели на супруге самого Германа Геринга, Эмми. Вполне возможно и то, чтознаменитое бриллиантовое колье попало в руки случайного офицера, и после войны было тайком разобрано на камни и продано по частям. Это та самая Мария Альтман, которая смогла несколько лет назад отсудить у Австрии пять картин Густава Климта, среди которых и сама «Золотая Адель». Она приходилась Адели БлохБауэр племянницей сразу с двух сторон, т.к. была дочерью ее сестры, которая вышла замуж за брата мужа Адели, Фердинанда. В вышедшем пять лет назад фильме «Женщина в золоте», о судьбе Марии Альтман и ее судебном процессе по поводу картин Климта, теме бриллиантового колье уделено особое внимание. Для съемок изготовили копию чокера, руководствуясь тем, что запомнила Мария об украшении, которое у нее отняли семьдесят лет назад. История Марии Альтманн, которая пытается добиться справедливости — вернуть ценности, отобранные у ее семьи нацистами несколько десятилетий назад. Среди культурного достояния женщины известная картина Густава Климта «Портрет Адели Блох-Бауэр», которую иногда называют «Золотая Адель». Вместе с неопытным, но отважным молодым адвокатом, женщина пытается доказать свои права на наследие предков. #Ювелирный_кинематограф #Украшения_в_кино #украшения_из_фильмов #Женщина_в_золотом

Почему в Голливуде появилась мода на бижутерию? Бюджет не каждого фильма может выдержать настоящие драгоценности в качестве реквизита. Особенно если речь идет о пеплуме (масштабная историческая картина). Именно в таких случаях на помощь Голливуду приходил ювелир Юджин Джозеф, создававший ювелирные шедевры для «Унесенных ветром», «Клеопатры», «Завтрака у Тиффани» и так далее. Легенда гласит, что однажды Джозеф раскритиковал работу популярного дизайнера Уолтера Планкетта, упрекнув его в однообразии и неправдоподобности используемых на площадке аксессуаров. На что оскорбленный Планкетт ответил: «Если ты такой умный — займись этим сам!» Так, изучая историю, анализируя музейные картины и экспонаты, Джозеф начал создавать невероятной красоты ювелирные изделия, максимально соответствующие той или иной исторической эпохе. «Поддельные» шедевры Юджина, украшавшие самых известных актрис Голливуда, в том числе и будущую принцессу Монако, смогли заставить взыскательных модниц обратить свой взор на бижутерию. Так, в 1950-х женщины предпочитали носить только настоящие драгоценности. История с Элизабет Тейлор При создании аксессуаров для фильма «Клеопатра» 1963 года, за время съемок которого Элизабет Тейлор сменила 65 нарядов, Юджину помогала его жена Джоан. Вместе они создали необычный пояс в виде змеи, который был призван подчеркнуть формы актрисы. Стоит уточнить, что мерки снимала Джоан. На съемках Тейлор обнаружила, что пояс ей мал, и набросилась на Джоан с обвинениями. Девушка не стала спорить и просто исправила погрешность. Хотя на самом деле все на площадке знали, что во время съемок вес Тейлор сильно колебался.