АРТИС

Палитра этого сезона повзрослела. На смену сплошным пастелям пришла сдержанная, землистая гамма — тёплое дерево, лён, песочные и грибные тона. Это не отказ от цвета, а его переосмысление: цвет перестаёт быть украшением и становится структурой пространства. Холодные металлические финиши — алюминий, сталь, латунь — задают лёгкое футуристичное настроение, но почти всегда уравновешены теплом дерева и текстиля. Сам цвет работает точечными акцентами — оливковый, горчичный, бордо, терракота — как смысловые удары, а не сплошная игривость...

Мы привыкли выбирать мебель по типам: диван, обеденный стол, стеллаж, комод. Удобная логика для каталога — но она давно перестала отражать то, как на самом деле устроена жизнь в доме. Тренд сезона 2026 предлагает зайти с другой стороны: не от типа изделия, а от сценария, который это изделие поддерживает. На выставках этого года центром почти каждого пространства становится большой стол — обеденный, рабочий — не просто предмет мебели, а точка совместности, вокруг которой строится общение. Кухня-остров...

Есть простой тест, который в этом сезоне проходят вещи в интерьере: захочется ли к ним прикоснуться. Не сфотографировать, не оценить издалека — а именно дотронуться. Велнес этого сезона — не про эстетику спокойствия в ленте соцсетей, а про реальный, телесный опыт. На стендах Копенгагена в этом году в приоритете тёплое дерево с выраженным, почти скульптурным рисунком волокон — дуб, орех, шпон «ёлочкой». И важно: имперфектность здесь не скрывают. Сучки, неоднородность тона, живая структура волокна подаются как ценность — знак того, что вещь сделана из настоящего материала...

Каждую весну индустрия дизайна проживает один и тот же сюжет: открывается Salone del Mobile в Милане, и мир на несколько недель заполняют эффектный свет и глянцевые кадры. Кажется, что тренд сезона можно пересказать одной фразой — назвать цвет, материал, форму. Но чем дольше мы наблюдаем за индустрией, тем яснее видим: настоящий сдвиг этого сезона — не в конкретном цвете и не в форме. Он в самой оптике, через которую индустрия смотрит на дом. Милан говорит о тренде громко — ярко, насыщенно, на публику...

Галерея Artemest славится умением превращать итальянское ремесло в нечто большее, чем просто предметы для экспозиции. Каждый год во время Миланской недели дизайна они словно создают отдельный мир: занимают историческое палаццо и наполняют его живой атмосферой, где традиционное мастерство существует без музейной дистанции, витрин и ограничительных рамок. В 2026 году местом их триумфа – уже в четвертый раз – стало величественное Палаццо Доницетти. Тема экспозиции, Italian Grandeur, объединила пятерых знаменитых дизайнеров мира...