Ох, Ван Гог

Назовите хотя бы ТРИ знаменитые художницы? Две сможете, третью возьмёте из современных... примерно так. ⠀ Джоан Семмел родилась в 1932 и стала одной из главных художниц - феминисток. Поражённая отношением к изображению женщин, к гендерному неравенству и в самой художественной сфере, Джоан решила изображать откровенное, но иначе. ⠀ Серия картин плотских утех. Откровенные тела, без половых принадлежностей, серии вызывающих, эротических сцен. Но известность принесли именно автопортреты. ⠀ Очень откровенно, но скажите: пошло? Нет...

Двое влюблённых, как единое целое (отсутствие у каждого по одной руке) пролетают над своим городом. Ощущение лёгкости, красоты, любовь парит над обыденностью? Нет. ⠀ Шагал был очень оптимистичным, говорливым, юморным и целеустремлённым. Не каждый так любил жизнь и был счастлив. Но во всех своих вдохновениях, мечтаниях отталкивался от реальности. ⠀ Так и на этой картине. Каким бы волшебным ни был полёт Шагала со своей супругой Беллой - город имеет мерзкие детали. Сами домишки кривые, скособочены, это добавляет и сказочности и странноватости...

Но, дамы, кто из нас святой? Кто не заигрывал запретно и не вёл себя на грани, даже будучи в отношениях или с тем, с кем нельзя? ⠀ Светская, но, нет, не богатая дама, в подчёркивающей скромность шляпе... качается в прекрасной зелени сада... Всё так красиво. Если не осмысливать все детали картины! ⠀ Первое что бросается в глаза: тапочек летит в скульптуру. Это какой-то там символ секретов и таинства, и дама наша уж точно не высказывает ему уважения. ⠀ А теперь посмотрите на саму зелень вверху картины...

Назвался груздем - полезай в .. А если уж назвал страницу в честь Винсента, так с него и начинай. Я, честно, думал у него что-то с ухом. Ну простудил. Я и сам так ходил, бывало, капец как больно и неприятно. Поэтому он и картины такие писал, думал я. А оно вон что! Ухо то ему друг подрезал, Поль Гоген! Сам не присутствовал, но учёные говорят, что в 1888 году два художника поссорились. Пытаясь осадить разгорячённого спором Ван Гога и, будучи отличным фехтовальщиком, Поль не нанёс ему большого вреда, а только отсёк мочку уха...

Художники добиваются известности. Но не все. А как живут те, кто им помогает, достаётся ли им часть пирога признания и уважения? Счастье - быть на своём месте, чем бы не занимался. Многим из нас на жизненном пути говорили: «Это не твоё», «чем ты занимаешься». И если девушкам пока ещё многое прощается, то мужчинам,увы, каждый шаг в сторону - расстрел. Искусство требует жертв. Терпения и ... любви. Иначе никак. Меня поражают работы @nicolaskrief , это гениально! Творчество в «за кадром» другого творчества...

ОМОН в Москве летом 2019 года: палки в руках - невинный взгляд. ⠀ Эту картину вы видите в первый раз, могу поспорить. Но из головы она будет очень долго выходить. ⠀ Не могу я объяснить это волшебство. Меня околдовали. Абсолютно ничего особого: «Святой Иаков», а где-то написано «Святой Яков»(что, конечно, не правильно, ох уж эти русские). Обычная картина, обычного святого. Но, хрен вы что про неё найдёте на русском языке, и это плохо. ⠀ Но не плохо Гвидо Рени постарался передать эмоции своей работы! Меня поражает реализм и качество прорисовки материи, объём, свет, это фантастика...

На днях, 30 марта, у Винсента был день рождения. Прости, забыл. Да что уж, честно: не знал. ⠀ Так кто ты, Винсент? Что повлияло на твой успех? ⠀ 1. Всегда стоял на своём. Даже когда его критиковали за стиль, говорили о его бездарности и неумении. Шёл своей дорогой и стал родоначальником нового стиля и одним из первых постимпрессионистов. ⠀ 2. Сложные отношения с семьёй. Только ближе к концу жизни Винсент получил признание. В этом заслуга и его брата, владельца картинной галереи. Именно он помогал Ван Гогу с тематикой картин и дальнейшей продажей...

Как разобраться в живописи? Сложный вопрос и есть только один основной ответ: можно понять основные направления и стили, и по ним уже углубляться в конкретные примеры. ПИТ МОНДРИАН: «МЕСТО ХУДОЖНИКА СКРОМНО. ОН ПО СУЩЕСТВУ ЛИШЬ ПРОВОДНИК» Какие-то стили и направления получили название спустя много лет после появления, например Возрождение или барокко; другие (футу­ризм, сюрреализм) заимствовали названия художественных объедине­ний. Иногда название появлялось случайно или из-за уничижительной критики, например импрессионизм и кубизм...

Карантин. Дистанция. Защита. Сидение дома и апатия ко всему. Всё могло бы быть печально, если бы не было изящных примеров из искусства: наша жизнь прекрасна, даже взаперти. Берегите себя. Дэвид Хокни, «Родители» (1977) Собрались на работу, по делам... оделись в любимые наряды? Нет. Просто привычка хорошо выглядеть. И вы о ней не забывайте Ализа Нисенбаум, La Talaverita, Sunday Morning NY Times (2016) Время для исследований, познаний, чтения, рассмотрения... Время есть. Шона Макэндрю, «Азия» (2019) Можно всё, но следите за фигурой...

Распространение вируса оказывает влияние не только на тех, кто им занимается или интересуется, и даже не на будущее! Современные правила карантина - изменение работ прошлого. Такой вывод сделали для себя Пако Конде и Роберто Фернандес. Дуэт художников из Нью Йорка. А что если взять обложки знаменитых альбомов и подвергнуть их карантину. ДИСТАНЦИЯ - правило действующей ситуации. The Clash – Combat Rock Queen II Quenn, Kiss, U2, теперь не так близки. Настоятельные советы врачей - превыше всего...

В XVII-XIX вв. картины и гравюры, изображающие морские пейзажи (ма­рины), стали очень востребованным жанром. Морские пейзажи могут изображать только природу, а могут быть отмечены присутствием человека. В них допусти­мы корабли, лодки в море или челове­ческие фигуры, гуляющие по берегу. Морские пейзажи стали популярны в период голландского золотого века, что было связано со значением между­народной торговли и военно-морской мощью страны. Но даже в древности художники обращались к морской тематике...

Рембрант (1606-1669) - выдающийся живописец и гравер. Его произведения отличаются виртуозной живописной техникой, сложным колоритом, удачным применением приема кьяроскуро. В этом формате художник изобразил свое отражение в зеркале. Небольшая гравюра - одна из четырёх, созданных Рембрантом в 24 года. Так художник учился точному изображению мимики и выражению лица. Эти четыре офорта показывают страх, удивление, гнев и счастье. Изучение и изображение своего лица было доступно любому начинающему художнику, работа над автопортретами давала навык работы над портретами...