MUSIC NO FUTURE

Слушая музыку, мы чаще всего не задумываемся о том, что то, о чём поётся, может оказаться правдой или посланием на будущее. Музыканты тонко чувствуют веяние времени. Они живут немного по-другому, и им доступна страна теней, пребывая в которой, они могут заглянуть далеко вперед. Вашему вниманию — подборка таких посланий Часть-1 пророческих песен на 2020 год можно почитать — тут📥 1) Гарри Топор feat. Jubilee — Карантин («Враг мой», 2009) В этой песне мы встречаем прямое предсказание с указанием конкретного периода времени: В 2020 году афганские ученые придумали страшный вирус...

Когда нечего делать и скучно, музыка — один из способов себя занять. Одна из функций творчества — развлекать. Но далеко не единственная. Творческие люди чувствительны к изменениям времени, они как никто другой способны прислушаться к своей интуиции, порой они даже сами этого не осознают. Кто же мог подумать, что в песнях восходящей поп-группы Cream Soda окажется доля предсказания на 2020 год... 1) Cream Soda — Никаких больше вечеринок («Комета», 2019) Сейчас жизнь как будто поставили на паузу. Все сидят дома и не выходят без крайней необходимости...

Музыкант проявляется в своем творчестве — довольно очевидный факт. Должен ли он чувствовать ответственность перед своей аудиторией? Безусловно. Какую и насколько — это уже вопрос. Вокруг публичного человека образуется круг его обожателей и хейтеров, не говоря о тех, кто просто наблюдает его со стороны. Первые могут брать с него пример. Ага, значит, они копируют сценический образ, стиль жизни, мировоззрение. Каждый выбирает то, что ему откликается. Не говоря уже о заучивании песен и цитировании фраз с концертов, интервью, мероприятий...

Для чего нужно творчество? Как это вообще всё создается? В чем секрет? Каков рецепт? Многие думают, что в творчестве люди раскрывают то, что не могут выразить в повседневной жизни. Что творчество нужно для самовыражения, самореализации. Что люди послушают/посмотрят/почитают и поразмыслят, узнают себя в строчках, звуках, картинках и т.д. Да, действительно. У творчества есть такие функции. Но секрет его кроется в другом. Дэвид Гилмор, один из лидеров Pink Floyd, говорил, что творчество делается, в первую очередь, для себя, что не нужно угождать людям...

В любой совместной работе есть определенные трудности, в т.ч. и в музыкальном творчестве. Сколько баек про это! И плюсы, и минусы все на поверхности. С одной стороны, это стабильность, которая дает уверенность...

Для создания собственного образа творческие люди частенько подглядывают за коллегами по цеху и "примеряют" понравившиеся фишки на себя. В итоге получается цельный образ. Когда тот или иной артист достигает пика своей популярности, его начинают копировать. Одних можно назвать последователями, других — плагиатом. Что удивительно, так это то, что некоторые сценические образы закрепляются в традициях и использование приемов из него работает на ностальгию. Проходит через поколения. Знаковых артистов не так много...

Очевидно, что сейчас появилось много фишечек, понтов и, конечно же, клише. Это всегда было, аудитория меняется, и ее надо чем-то цеплять. Но есть то, что приковывает взгляд, душу, сердце испокон веков - искренность. Иногда чем дороже клип, чем больше в нем снималось людей, тем более он нейтрален в плане духовной наполненности или ничем не отличается, а тогда - смысл?). Да, понты и спецэффекты фонтанят в глаза, они впечатляют, но не цепляют. А искренность - она в чем? Откртые жесты, естественная мимика...

Молодой мужчина сидит на ступеньках у входа в ресторан возле перекрестка Ленинского и Ломоносовского проспекта. Он одет в белую футболку, на нем серые штаны, сверху — черная кожаная куртка. Его вьющиеся волосы зачесаны лаком назад. В нем есть что-то от итальянского мачо. Он сидит и меланхолично смотрит в даль со всей ее неопределенностью. Действительно, а что же будет дальше? С нами? Мир приостановился, бешеный ритм мегаполиса стал не таким уж бешеным. Когда сидишь дома, не хочется задумываться о...

Музыканты чувствуют эпоху, задают новые тренды, возрождают старые тенденции. Самые гениальные из них могут предвидеть будущее и объяснить то, что обычный человек не в силах постичь самостоятельно. Стоит помнить о тех, кто "породил" традиции, действующие до сих пор. Они приходят к нам волнами Сергей Курёхин (волна 1980-х гг.) Сергей Курёхин, или Капитан, прорубил окно в мир джаза и рок-н-ролла. Такого количества экспериментов и перформансов, как в музыкальном коллективе Поп-механика, не было нигде...

В быту, в жизни, в разговорах на кухне ведется не мало разговоров о вечном, а именно — кто у кого своровал, сколько и зачем. Музыка, творчество не исключение. Хочется подчеркнуть, что заимствование — это не всегда плохо, ведь чужой материал — источник для создания чего-то нового, с претензией на оригинальность. Иногда получается удачно, иногда нет — вся суть творчества. Если не пробовать, не эксперементировать, не быть решительным, то зачем тогда, верно? Плагиат — понятие, которое не нужно объяснять, и так понятно, что это такое...

«Первый канал» выбрал петербургскую рэйв-группу Little Big в качестве представителя России в песенном конкурсе «Евровидение-2020», который в этот раз будет проходить в Нидерландах (город Роттердам). Отбор участников соревнования состоится 12 и 14 мая, а на 16-е число намечен финал. Известно, что был некий «шортлист» из кандидатов, в нем были Сергей Лазарев, Полина Гагарина, Александр Панайотов, Ольга Бузова, а также, по слухам, модные артисты (Димаш, Zivert и Little Big). Предпочтение отдали всё-таки Little Big...