Татьяна Васильева. Про Японию.

Вылезем на немножечко из глубин истории и вернемся к гейшам. Хочу уже довести их до логического завершения. Ну насколько это вообще возможно. Итак, банкет с гейшами – о-дзайсики. Попасть на него непросто, поэтому происходящее там в какой-то степени окутано тайной. Но будем разбираться. Изначально на о-дзайсики могли попасть только и исключительно японцы. Причем, довольно богатые и только по приглашению того, кто организует такой банкет. Иностранцам на о-дзайсики попасть еще сложнее. Для этого нужно быть крупным политическим деятелем...

А еще в комментариях был вопрос про японскую традиционную мебель. Тема объемная, в простой ответ на комментарий не укладывается. В общем, всем, кто любит старинную мебель, посвящаю эту статью:) И начнем мы с татами. Не мебель, конечно, в строгом смысле. Но штука занятная. Первые татами появились ориентировочно в 8 веке. По крайней мере, у императора точно были такие «матрасы». Но об их размере ничего особо неизвестно. Зато вот в эпоху Хэйан сложился золотой стандарт татами – 955 на 1910 мм. Татами такого размера существуют и сейчас и называются кйома (хонма, кансайма)...

В комментариях к посту про хэйанские моды мне задали вполне закономерный вопрос по поводу прически. Почему у современных императриц и принцесс волосы не распущены, а собраны? На картинках про жизнь хэйанского двора женщины изображены преимущественно с распущенными волосами. Тема эта показалась мне интересной. И я решила не просто на комментарий ответить, а сделать небольшую статью по женским прическам эпохи Хэйан. Поехали! Все мы привыкли, что в эпоху Хэйан женщины ходили с прямыми распущенными волосами...

Я вылезла наконец из умиральной ямы и готова рассказать вам про кимоно. А еще очень рада, что вы не разбежались за эти три недели. Спасибо:) Итак, про одежду эпохи Хэйан у меня было аж целых три поста. Здесь про джюни-хитоэ. Здесь про разрешенные и запрещенные цвета. А тут про мужчин. Не буду дублировать эту информацию, а лучше расскажу вам о предыдущих периодах. Совсем уж дописьменную древность (палеолит, Дзёмон и Яёй) брать не будем. Фактически это чистая археология. А как в земле сохраняются ткани, думаю, вы сами понимаете...

Гейши Киото считаются самыми аутентичными. Но это вовсе не значит, что в других регионах Японии гейши ненастоящие. Давайте сравним красавиц из Киото и Токио. Поехали! Сегодня не буду грузить вас большим объемом информации. Начнем традиционно, с прически. Гейко Киото на повседневку носят кёфу-симада. Молодые гейши из Токио надевают парики в стиле така-симада, более опытные – цубуси-симада. Кимоно у артисток из Токио и Киото тоже различаются. Так, начинающие гейши столицы носят более короткое кимоно...

Пост про внешний вид майко в плане показов и просмотров оказался не особо популярным. Но я не могу (да и не хочу) бросать эту тему. Кому интересно, идемте, расскажу про прически и одежду гейш. Там есть интересные особенности. Гейша – это состоявшийся специалист. Взрослая, уверенная в себе женщина, которой не нужны лишние украшения, чтобы впечатлить мужчину. На первый план выходит личность. Всё остальное – лишь обрамление, призванное подчеркнуть женственность, внутреннюю красоту и уникальные способности артистки...

Только не часто этим умением пользовались. Итак, дамы и господа, нынче Страстная Пятница, поэтому укиё-э со всяческими нефритовыми жезлами я вам показывать не буду. Но немного расскажу о перспективе в японской гравюре. В общем, нудно, скучно и неинтересно. Поехали! Одним из первых классическую линейную перспективу в японское искусство ввел Сиба Кокан, живший в эпоху Эдо и учившийся у Судзуки Харунобу. Очень талантливый и неординарный художник! Сиба Кокан начал обучение живописи в 15 лет в школе Кано...

Люди украшают себя с незапамятных времен. Татуировки, охра, пирсинг... Да много всего. Но самое простое, безболезненное и доступное – макияж. В эпоху Хэйан красились все: и мужчины, и женщины. Аристократы, конечно. Крестьянам и ремесленникам не до того было. Самый популярный макияж в ту пору – хикимаю. Брови выщипывали, а вместо них рисовали высоко на лбу черные пятна. Густо набеленное лицо, черные брови-«бабочки», красные губы, иссиня-черные зубы... И вот в дрожащих отблесках свечей и масляных ламп вся эта прелесть надвигается на тебя из полутемного угла...

Майко очень похожи на бабочек. Яркие, изящные, хрупкие. Но это только видимость. Вес костюма юной красавицы может достигать 20 кг. Вот сколько времени вы сможете таскать на себе лишнюю двадцатку? А девушкам приходится часами работать в такой экипировке. Так что легкость и хрупкость майко – это иллюзия. Так из чего же состоит костюм ученицы? Давайте разбираться. Начнем с кимоно. В основе – одежда, модная среди дочерей зажиточных торговцев квартала Муромати в Киото. По сути это фурисодэ, но с особенностями...

Вот что может быть проще, чем написать про День рождения Будды? Ну серьезно. Грубо говоря, бери Википедию, переписывай, дополняй фотографиями – и будет тебе счастье. Это вам не гравюры анализировать или биографию художников разыскивать. С такими мыслями я и начала поиски материала для сегодняшней статьи. Ну что сказать. Разбежалась я, да. Хотя праздник для Юго-Восточной Азии и крупный, источников по нему полно, все ритуалы выверены веками, но японцы и тут отличились. Начнем с названия. Изначально праздник рождения Будды назывался Канбуцу-э...

Было время, когда законодателями мод у японцев были проститутки и монахи. Интересное сочетание, правда? Сегодня я расскажу вам об одном из модных течений, возникшем благодаря монахам. Про юдзë поговорим как-нибудь в другой раз. Во второй половине 16 века в Японии завелись странствующие монахи-комосо («монах соломенной циновки»). Они имели весьма опосредованное отношение к буддизму и больше походили на менестрелей. Комосо играли на флейтах-сякухати и брали со слушателей деньги. В общем-то, ничего необычного...