Искусство без прикрас

«Звездную ночь» не знает, наверное, разве что только пришелец из другой Галактики. И песни этой картине посвящали, и в кино цитировали, и в анимации использовали. Только вот не каждый знает, что написал-то это полотно Ван Гог в клинике психиатрической находясь. 1889 год трудным был для мастера. И друг его закадычный Гоген на Таити отплыл, и физическое здоровье никакое, и припадки постоянные, которые творить мешали. Вот и решил он, что пора ему в клинику лечь. Брат его помог, устроил в лечебницу при монастыре, где он свой шедевр и сваял...

Согласно кабалистической мифологии, у Адама первой женой прекрасная Лилит была. Правда, слишком уж гордая да независимая оказалась – ни Богу, ни мужу своему не по нраву была. Я, говорит Лилит, тоже из земли появилась, как и супруг мой, так почему я должна ему подчиняться-то? Взяла, имя Бога запретное произнесла да и исчезла. Тут Адам плакать стал, верни, говорит Создателю, мою красавицу обратно. Тот ангелов за ней отправил, а она не пожелала к мужу возвращаться, решила вести одинокую жизнь демонессы...

«Смерть Сарданапала I» можно назвать одним из самых ярких творений Делакруа, поговаривают, что еще долго автор сам себя не мог превзойти. «Идейным вдохновителем» полотна стал лорд Байрон. Правда, злые языки утверждают, что и маркиз де Сад повлиял на живописца. Вернее, его книги, которые нелегально выпускались. Скорее всего, так и есть, поскольку в классической истории было сказано только о том, что царь повелел все сокровища сжечь перед приходом врага, мол, не доставайтесь же вы никому. А вот убийства юных дев да безвинных лошадок, которые добавил в работу Эжен, вполне в духе Сада...

Жила-была леди Годива, которая замуж вышла не за простолюдина какого-нибудь, а за графа. Произошло это во времена Эдуарда Исповедника, прославившегося огромными налогами, которые ему простой люд платил. Муж ее Леофрик в своем городе тоже мог подати взимать, что он, собственно говоря, и делал. Да такие большие суммы были, что плакали жители и просили сбавить их хоть на немножко. Граф-то только смеялся в ответ на их мольбы, а вот супружница его дама была добросердечная и просьбами их прониклась. Невыполнимое условие Леофрика Раз мужа попросила Годива сбавить налоги, второй – все без толку...

Фрагмент картины "Роже спасает Анжелику"Конечно, вряд ли кто-то поспорит, что сюжет картины «Роже спасает Анжелику» интересен. Главная героиня – дивная красотка, которая голову ни одному рыцарю вскружила. Одним из них и оказался Руджиеро. Как только узнал, что возлюбленная его в опасности находится, так сразу и побежал спасать. Да не коня обычного взял, а прилетел на гиппогрифе. Добрался до скалы, где Анжелика прикованная цепями стояла, ослепил чудище морское и убил его. Потом освободил красавицу да с собой забрал...

Ганс Рудольф Гигер, знаменитый создатель Чужого, весьма, конечно, странные картины писал. Свою любимую Ли частенько на полотнах изображал и всегда почему-то в образе Медузы – змеи вместо волос, иглы, ну, и прочая сопутствующая ерунда. Первый «портрет» когда написал, не стал особо заморачиваться, назвал просто именем возлюбленной. Ну, а когда самой Ли показал, она в такую ярость пришла. Дескать, ты меня изуродовал, что это за чудовище и все в таком духе. В общем, взбунтовалась, нож в руки схватила и давай полотно кромсать...

«А напишу-ка я портрет какой-нибудь красотки, глядишь, и прославлюсь на весь мир» - подумал как-то Сарджент. Сказано – сделано. Два года гонялся за мадам Готро, уговаривал-уговаривал, ну, она и сдалась. Моделью, правда, беспокойной была – то попить ей, то устала, то вообще давай через год продолжим. Но художник упорно продолжать писать и, в конце концов, создал настоящий шедевр размером больше, чем сама натурщица. Известность сия картина и вправду ему принесла, да только не такую как он рассчитывал, а скандальную...

«Обнаженная, спускающаяся по лестнице» не самая выдающаяся работа Марселя Дюшана, зато самая скандальная. Написал он картину, дай, думает, выставлю в Салоне Независимых. А что, дескать, хорошее же полотно получилось. Сказано – сделано. В первый же день явления ее народу такая волна негодования поднялась, что это, мол, за «художество» такое от слова «худо». А вечером к нему домой прямо пришли из комитета да снять ее с выставки попросили. Мотивация, правда, у них странная была – «голая должна лежать, а не по лестницам бегать»...

Красотка-незнакомка, которую нарисовал Крамской, неизменно притягивает взгляды, да вот только поговаривают, что своим владельцам она несчастье приносила. А ведь и правда! В свое время господин Третьяков отказался купить ее для своей галереи и пошла она кочевать по частным коллекциям.  От первого ее владельца жена ушла, у второго пожар случился, а третий и вовсе разорился да с сумой по миру пошел. А в 1925 году «Неизвестная» все-таки добилась своего и «поселилась» в Третьяковке, как того страстно желал ее создатель...

Самая, пожалуй, неоднозначная картина Петрова-Водкина – это «Купание красного коня». Поди разбери, какой же все-таки смысл в нее вложен.Кому-то она кажется выполненной в иконописном стиле, а кто-то говорит о том, что художник предчувствовал революцию, и красная лошадь стала этаким символом надвигающейся беды. Впрочем, когда началась Первая мировая война, сам автор так и выразился: «Так вот почему я ее написал». Бытует и еще одно мнение – дескать, посмотрите, это ж мессия, несущий надежду на возрождение...

Вряд ли найдется человек, ни разу не слышавший о «Черном квадрате» Малевича. Да и пересудов вокруг этой картины очень много: кто-то считает, что такую каляку-маляку любой ребенок нарисует, другие же на все лады восхваляют ее. В первый раз произведение господина Казимира «вышло в свет» в 1915 году. На выставке «0,10» картину поместили не абы куда, а прямо в «красный угол», где обычно иконы весят. Ну, и, конечно, такое тут началось – и «антихристианским жестом» нарекли сие действие, и «вызовом православным традициям» назвали...

«Обрученные и Эйфелева башня» объединяет в себе все излюбленные «фишки» живописца. Тут тебе и влюбленные, которые летят куда-то, и коза-скрипачка, которая вообще фирменным знаком Шагала стала, и города его любимые – Париж да Витебск. Ну, и петух, конечно, имеется, которого чуть ли не в каждую картину художник вписывал. Поговаривают, что этак он детские воспоминания свои в жизнь воплощал – когда у матери его роды начались, пожар был и пришлось таскать кровать с роженицей туда-сюда. Отсюда и петушок взялся, как символ огня всепожирающего...