Вход бесплатный

Есть что-то волшебное в том, как преображается мир с выпадением первого снега. Серый и унылый пейзаж вдруг наполняется чистым, сияющим светом, а в воздухе разливается ощущение тихой, искренней радости. Именно это неподдельное чувство восторга перед приходом зимы, застывшее в красках, мне и хочется вам показать. Речь пойдет, пожалуй, о самой жизнерадостной и душевной картине на эту тему, о полотне Аркадия Пластова "Первый снег". Глядя на него, невозможно не улыбнуться и не вспомнить то детское чувство, когда сам, затаив дыхание, смотрел на первые падающие хлопья за окном...

Поздняя осень в русской живописи — это не про буйство красок и щедрое золото листопада. Это время тишины, размышлений и пронзительной, почти мистической красоты, когда природа, сбросив яркий наряд, предстаёт в своей искренней суровости. Художники-пейзажисты видели в этой скупой палитре, состоящей из свинцового неба, чёрных ветвей и пожухлой травы, особую глубину и драматургию. Их картины заставляют не просто смотреть, а вслушиваться в безмолвие, ощущая ту тонкую грань, где увядание оборачивается одухотворённостью, а холод очищением...

— Николай Корнилович! Ваша картина все портит. Ради Бога уберите ее с наших глаз! — воскликнул Илья Ефимович Репин. Висевшее в центре зала полотна до глубины души возмущало художников. Казалось бы, перед ними запечатлена невинная и милая сценка, но при взгляде на нее, матерые художники-передвижники ощущали, как их души переполняет раздражение. Ну, зачем Бодаревский вывесил на всеобщее обозрение свою "Девочку с кошкой"? Коллеги-художники и раньше ворчали, что Бодаревский не дотягивает до их высоких идеалов...

Почему мальчик получил двойку? Задумывались над этим? Давайте покажу эту интересную деталь на картине и заодно проведу краткий разбор полотна. Картина "Опять двойка" Федора Решетникова представляет собой уникальный пример того, как обычная бытовая сцена может превратиться в культурный феномен. Написанная в 1952 году, эта работа вот уже более семидесяти лет остается понятной и близкой зрителям разных поколений. В центре картины мальчик лет десяти, только что вернувшийся из школы. Его опущенная голова, отвернутый взгляд и растрепанные волосы красноречиво говорят о случившемся неуспехе...

Осень на картинах Василия Федоровича Богомазова такая разная! Художник показывает ее, то яркую и солнечную, с золотыми кронами деревьев, то тихую и пасмурную, с серым небом и оголёнными ветками. Он не приукрашивает природу, а внимательно изучает ее, стремясь передать саму суть осеннего времени. Показывает изменчивость, настроение и особую красоту в каждом проявлении. Давайте с вами полюбуемся работами живописца. Эта картина называется "Этюд осеннего леса". Год написания неизвестен, поэтому ориентируемся на годы жизни Василия Федоровича (1868—1948)...

Картины Станислава Жуковского обладают редким даром, они не просто изображают осень, а создают атмосферу тихого созерцания. Его усадьбы и парки, залитые мягким золотым светом, пустые террасы с нарядной мебелью и аллеи, усыпанные листвой, становятся идеализированным миром покоя. Художник замечательно передаёт мгновения, когда природа замирает в своём великолепии, приглашая зрителя разделить этот чудесный миг умиротворение. Приглашаю полюбоваться его восхитительными творениями. Картина "Лесная дорога" была написана в 1898 году...

Когда смотришь на осенние пейзажи Алексея Писемского, кажется, будто он писал не просто природу, а самую душу русской осени. Его работы — это не про холод и увядание, а про ту особую, уютную грусть, когда хочется завернуться в плед, пить чай и просто молча смотреть в окно на это прощальное торжество красок. Давайте с вами полюбуемся творчеством живописца. Уверена, что его картины вам понравятся. "Осенний пейзаж с озером" Алексея Писемского безупречно передает красоту осени. Год написания неизвестен...

Осень у русских художников — это больше чем пейзаж. Это целая история, где яркая красота смешана с легкой грустью. Иван Шишкин, как никто другой, чувствовал душу русской природы. В его осени нет суеты, только сила, мудрое спокойствие и удивительная красота зрелости. Золотые леса Шишкина кажутся живыми. В них хочется замедлиться, дышать полной грудью и просто молча смотреть, как мимолетное мгновение становится вечным. Давайте просто посмотрим на эти изумительные осенние пейзажи. Картина "Лес перед грозой" была написана в 1872 году...

Осень особенное время. Природа становится художником: листья вспыхивают багрянцем и золотом, небо обретает хрустальную глубину, а воздух наполняется тихой, задумчивой прохладой. Эта пора вдохновляла русских мастеров не просто на изображение пейзажей, но и на передачу тонких душевных состояний, созвучных зрителю. И среди тех, кто особенно трепетно ощущал её очарование, был Константин Коровин. Давайте полюбуемся осенними произведениями живописца. Картина "Осень. Аллея в Жуковке" была написана Константином Алексеевичем в 1888 году...

Имя Николая Касаткина не гремит в первых рядах русских художников, но именно его кисть стала голосом тех, кого редко замечала академическая живопись: рабочих, шахтёров, крестьян, женщин и детей из низов. Выпускник Московского училища живописи, ваяния и зодчества и ученик Перова, он сознательно выбрал путь "демократического реализма", отвергая пафосные сюжеты ради правды жизни. Его картины не просто бытовые зарисовки, а социальные хроники, где каждая деталь говорит о тяжёлом труде, надежде и достоинстве простого человека...

Франц Ксавер Винтерхальтер, блистательный мастер кисти XIX века, словно волшебник, умел превращать холст в зеркало души своих знатных моделей. Его портреты не просто изображения, а тонкие психологические этюды, где за кружевами, шёлком и бриллиантами проступали характеры: гордая стать королев, игривая улыбка светских красавиц, задумчивый взгляд... Художник не просто писал, он создавал образы, которые пережили века. В этой публикации я немного расскажу о жизни художника, а в промежутках между абзацами будут портреты красавиц ушедших лет...

Осень — это пора, когда природа, словно уставший художник, смешивает на палитре самые пронзительные краски: от пламенного багрянца до приглушённой позолоты, от свинцовых туч до прозрачной лазури внезапно прояснившегося неба. Она дарит нам и щемящую радость, и тихую грусть, вдохновляя живописцев на написание полотен. Сегодня я хочу познакомить вас с работами мастеров, чьи имена не украшают страницы учебников и знакомы лишь некоторым ценителям изобразительного искусства. Эти художники по-своему тихие гении кисти...