Онлайн-галерея ArtDoArt

Говорят, подражание-самая искренняя форма лести, а что насчет подделки картин? Рынок произведений искусства кишит подделками. На сегодняшний день более 20% картин, продающихся под именами знаменитых живописцев нельзя назвать оригиналом. История развития этого «направления» насчитывает тысячелетия (уже в древнем Египте стали копировать статуэтки для ритуала и поклонения богам). Художники Хан ван Меегерен, Элмир де Хори, Эрик Хебборн и Джон Майатт - большие имена в мире подделки произведений искусства...

Кража произведений искусства - преступная деятельность, связанная с кражей культурных ценностей, таких, как картины, скульптуры, керамика и другие предметы искусства. Воспринимаемая ценность того или иного произведения, будь то финансовая, художественная или культурная (или какая—то комбинация этих факторов) часто является мотивом для кражи произведений искусства. Небольшие размеры и высокая цена объединены в одном предмете – это и привлекает грабителей, поэтому преступления такого рода достаточно распространены...

1. Джефф Кунс Кунс – одновременно бренд и легенда мира искусства. Работы Кунса, как и работы Уорхола и Херста, создаются помощниками под личным надзором мастера. Большинство его работ – промышленные скульптуры и инсталляции. На сегодняшний день цены на Кунса остаются стабильно высокими. Он работает в Нью-Йорке, содержит студию в Челси и обеспечивает работой 82 человека. Джефф Кунс играет с идеями вкуса, удовольствия и коммерции. «Я полностью верю в рекламу и средства массовой информации», - говорит он...

Ничто так не украшает нашу жизнь, как предметы искусства. Сегодня, благодаря современным технологиям, каждый может стать обладателем творения Леонардо да Винчи, просто распечатав в копировальном салоне постер с репродукцией понравившейся картины. Такой декор обойдется недорого, но вот особую атмосферу в помещение он не привнесет, да и никакой ценности такие "шедевры" не представляют. Совсем другое дело - настоящие картины для интерьера, написанные маслом на холсте, созданные рукой мастера, который вложил в свое произведение частичку души...

Художник и картина, как родитель и его дитя. Так к своим творениям относился гений кисти – Леонардо да Винчи. В чем магия его картин, пока до конца неизвестно, но она, эта магия есть, которая манит к себе абсолютно всех, кто хоть как-то интересуется искусством. За время своего творчества, Леонардо да Винчи создал четыре женских портрета. Его кисти принадлежит и картина «Дама с горностаем», которая по праву считается прорывом в области искусства психологического портрета. «Дама с горностаем», считается...

ХХ век был веком великих потрясений. Как известно, великие потрясения порождают великих людей. И прошлый век не был исключением из правила. «Для толпы гениальность подобна безумию» сказал однажды Оноре де Бальзак. Но только ли подобна? Может быть, безумие есть условие гениальности? Жуткое заблуждение. Писатель не ошибся в своих рассуждениях. Безумец тот, кто не ведает что творит. Гений же, напротив, творит великое. Недалекому обывателю не видна разница между двумя гранями эксцентричности, что одинаково будоражат привычный ход вещей...

Кокетки и куртизанки глазами художников Куртизанки, дамы полусвета, содержанки, кокетки, танцовщицы, лоретки, гризетки, девушки из пивных – так в XIX веке называли женщин, живших за счет своего очарования во всех слоях – от высших кругов общества до самых низов. Иногда их можно было принять за уважаемых дам из общества. Блудница или целомудренная жена и мать – грани социальных норм стираются. Какой парадокс – во время затянутых корсетов, Второй Французской империи, одержимости целомудрием, стремительно развивалась проституция...

Поп-арт – это классический понятный пример современного искусства, не требующий интерпретатора между зрителем и картиной. Искусство, вызывающее споры, поп-арт обозначил новый период. Если дадаизм с его приземлением творческого был путеводной звездой поп-арта, то абстрактный экспрессионизм был той последней каплей пафосного глубокомыслия, в ответ на который возникло искусство масс. На волне элитарности, придаваемой ему значимости, возникает эстетика банального, красота просто. Поп-арт вышел из реклам, журналов и культуры потребления, постулируя стеб над философствованием...

Мог ли в 2005 году никому неизвестный американский стрит-арт художник Дэвид Чо (David Choe) предполагать, что станет мультимиллионером? Тогда, по просьбе директора только что родившейся компании Facebook, он расписал стены их первого офиса. Денег, как таковых, у компании еще не было, и в качестве платы за свою работу художник получил акции компании. Сам художник затею с созданием соцсети считал никому не нужным и бессмысленным делом, но бумажки он оставил в качестве сувениров. Через два года основатель...

В свое время не понятые, не принятые, отверженные, импрессионисты совершили прорыв в искусстве, который способны были оценить лишь следующие поколения. Вторая половина XIX века отличается индивидуализмом. В это время возникает новый тип художников – отныне им посильно писать современность такой, какой они ее чувствуют и видят. Термин «импрессионизм» происходит от французского слова impression («впечатление»). Название стиля происходит от работы Клода Моне «Impression, soleil levant» («Впечатление,...