Ирина Алексеенко

О теракте в «Крокус Сити» узнала из сети, но вначале было непонятно. Включить ТВ: должны сказать яснее и подробнее. Да, вот спец.выпуск... Сердце сжалось: до сих пор помню взрывы в жилых домах, жертвы в метро, заложники в «Норд-Ост»... неужели снова, как же так? Выпуск закончился и... следующим шоком стало шоу «Голос»: весело-нескучно. И так – до ночи. Погибали мирные люди, а на федеральных каналах не остановились: лишь делали паузы на спец.выпуски. В субботу сетка ТВ не изменилась. Что это? Потом нашли песню «Журавли» Яна Френкеля... Это прекрасная песня! Со своей историей она, по-сути, автобиографична для Я.Френкеля. Но у неё совсем другой смысл - зачем же сейчас? Первое, что «под руку» попалось? Какие-то ассоциации показались похожими? В чем? Погибли мирные люди, не на войне, не в бою. Причем тут журавли? Они не стали журавлями, не ушли на радугу – они погибли! Не нужно подменять ассоциации, видимо, по-быстрому выбрав «похожую» песню. А потом Шаман, уже на второй день, успел опубликовать свою песню... А потом начались акции: «присоединяемся к акции «журавли», меняем аватарку в профиле на журавля, волонтеры из свечей выложили слово «Крокус» т.п... Извините, а зачем? Как это облегчит горе? Солидарность? Нет, это – показуха. Мы становимся похожи на американцев: «оу, мой друг тяжело болен. Давайте наденем красные шарфики и пошлем ему наши фото – мы вместе!» Другу нужны лекарства и реальная забота, а не понимание, сколько красных шарфиков будет на его могиле. Неужели мы дошли до такой «акционной солидарности»? Стыдно, что стали поддерживать акции ради акций. Акционные картинки и ссылки после такой трагедии - не солидарность. Есть ситуации, когда лучше помолчать и подумать. Пожалуйста, не нужно устраивать акции на смерти людей! Скажите по-русски: "Люди, придем и помянем погибших". Неужели мы забыли? Если сердце хочет и есть возможность - принести цветы, кто верует - поставить свечи в церкви. Солидарность - это внимание и помощь друг другу, а сейчас – еще и общая бдительность.

Московской музейной неделе посвящается... Итальянская скульптура раннего Возрождения. Конечно, не оригиналы, а слепки, но это очень красиво! Произведения на мифологические темы, светская декоративная скульптура, церковные кафедры, надгробия королей, портретные бюсты останавливают внимание красотой линий и искусным, даже скрупулезным выполнением самых мелких деталей. Время в этих залах останавливается, ибо любоваться шедеврами можно очень долго. ГМИИ им.Пушкина, Москва.

Прекрасная и интересная выставка произведений европейских художников в ГМИИ им.Пушкина. Княгиня Анастасия Петровна Голицина с сыном на картине великой художницы Франции Луизы Элихабет Виже Лебрен. Чем не Мадонна своего времени? Настолько светлая, с нежным взглядом, прижимающая милого ребенка. В «Обществе на опушке леса» Николы Лакре и через 300 лет узнается молодежный пикник. Изменились платья, музыкальный инструменты, но смысл тот же. Таких жанровых картин немало, порой карикатурно отражающих как светскую, так и простую жизнь людей в те времена. Сюжеты из мифов, портреты великих людей, пейзажи мест, которых уже нет. Отдельный зал с картинами на религиозную тему. Дева Мария с младенцем, распятие Иисуса в представлении разных художников. ГМИИ им.Пушкина, Москва.

Выставка «Цветы, плоды, музыкальные инструменты в итальянской живописи эпохи барокко» проводится в России впервые. Оказывается, в нашей стране произведений итальянских художников было больше всего. В частные коллекции картины привозили еще при Петре I и Екатерине Великой. Потом местом их постоянного пребывания стали запасники. Поэтому, эти произведения видели немногие и еще долгое время они оставались неизвестными даже для специалистов. Так, четыре работы Карло Маджини, художника из Фано, скончавшегося уже в начале XIXв., были обнаружены в Моршанском историко-художественном музее. Итальянские натюрморты украшали городские палаццо и загородные виллы. Живописцы специализировались по темам: изображение фруктов и овощей, цветочных композиций, мясных или рыбных лавок, охотничьих трофеев, инструментов и книг и т.д. Эти темы объединяло понятие «неподвижная натура». А сам термин «натюрморт» появился в Италии только в XIXв., от французов. В натюрмортах предметы обретают самодостаточность. Выразительность, смысл каждого их них – в руках художника. А как тщательно прописаны детали! Присмотреться, и виден каждый стежок восточного ковра Мальтезе и каждый – по-разному освещен солнцем. Картинам по 400-500 лет, но до сих пор изображенные цветы, словно только срезаны, а виноград светиться изнутри, даже виден легкий налет. Краски не поблекли со временем. ГМИИ им.Пушкина, Москва

Каким мог быть Московский Дворец, если бы амбициозный замысел Екатерины II, порученный к воплощению архитектору Баженову В.И., все-таки, реализовался? Проектная модель Кремлевского Дворца, с Овальной площадью и парадным вестибюлем уже восхищает своей монументальностью! Для неё даже был построен специальный модельный дом. Торжественная закладка дворца состоялась 1 июня 1773 года. Однако, через два года широко развернутое строительство было остановлено самой императрицей. Но модель осталась архитектурным символом эпохи Просвещения в России, напоминая нам о грандиозных проектах прошлого времени. На фото: Проектная модель Кремлевского Дворца 1769-1773гг. – часть модели, первоначальный вариант Окончательный вариант центральной части дворца 1772-1773гг., с изменениями, которые были внесены Екатериной II в ГНИ Музее архитектуры им.А.В.Щусева, г.Москва 

В фотосъемке уловить именно тот взгляд человека, который раскрывал бы его настроение, характер, даже, если хотите, душу, очень сложно. Поймать эмоцию во взгляде животного, тем более, дикого – на грани невозможного. Фотограф Брэд Вилсон сумел это сделать! «Трудность заключалась в том, чтобы создать визуальный образ, который уловил бы часть этой сущности. Но для животных прямой взгляд воспринимается как угроза. Во время фотосессий меня просили не смотреть в глаза моим героям, поэтому главной целью проекта стало побудить их смотреть прямо в камеру. Такой момент был «Святым Граалем». Он был неуловим, очень неуловим... Я надеюсь, что это дает зрителям моих работ ощущение близости и непосредственности, которое они не смогут получить в условиях дикой природы или в зоопарке.»  Очень красивая выставка работ гениального американского фотографа Брэда Вилсона. «Животное не может быть оценено человеком. В мире, старше и совершеннее, чем наш, они являются целостными существами, одаренные таким комплектом чувств, которые мы потеряли или даже никогда не имели... В непосредственной близости от этих существ я чувствовал присутствие мощного сознания и разума. Это было ничуть не менее настоящим, чем мои собственные мыслительные способности... Наука показала, что животные – это не просто «набор инстинктов», а существа, обладающие богатым сознанием, глубокой эмоциональной жизнью и обширным интеллектом.»

Действительно, «всё, что ни делается, к лучшему». Много лет летали за тысячи километров, интересовались культурой и жизнью других народов, что-то даже с любопытством заимствовали, а, оказывается, совсем «под рукой» так много непознанного из прошлого наших предков! Промышленники и благотворители Мараевы, фабриканты и меценаты Бардыгины - нелегкие судьбы, благородные люди, сумевшие, как модно сейчас говорить, «создать себя сами», не только внесли большой вклад в развитие страны, но и оставили нам великолепные коллекции русской культуры. Коллекция живописи, скульптуры и мебели в Серпуховском музее, не уступающая художественным собраниям Третьяковки. Экспонаты музея в Егорьевске, в большинстве – раритеты. Художники картин не известны, но их сюжеты уникальны и эти полотна не встретишь ни в одном музее мира. Фото с описаниями: семья и коллекция фабриканта и мецената, коренного жителя г.Егорьевска, Михаила Никифоровича Бардыгина в музее.

«Одиннадцать молчаливых мужчин», Алексей Викторович Пиманов - великолепно! Так и хочется процитировать Лермонтова: «- Да, были люди в наше время, Не то, что нынешнее племя: Богатыри – не вы...» Лет десять назад, на Московском кинофестивале, Михалков Никита Сергеевич сказал, что наше кино стало бизнесом. Когда смотрела этот фильм, возникло чувство, что нет, больше не бизнес: наше кино возрождается! Да, не такие масштабные сцены, как в американских фэнтези, нет такой всеобъемлющей 3D графики и вселенских размахов режиссеров, суровых лиц супергероев и напряжения в сюжетах. И не нужно. Мы уступаем в техничности и сборам в прокате, но в наших фильмах снова есть душа! И снова хорошая игра новых актеров, как в былые времена, приятно посмотреть. Искреннее, доброе, правдивое – настоящее НАШЕ кино! А еще вспомнился «Иван Денисович» (кстати, недавно получил награду «Золотой орел»), комедийный, поучительный, но в каких-то моментах трогательный «Непослушник» (замечательная игра Юрий Кузнецова в роли батюшки) и понимаешь, что на наши фильмы снова стоит ходить в кино! p.s.: И, как подтверждение, что фильм снят по реальным событиям, архивные кадры тех матчей и всей команды - в завершение фильма. А песня «Как молоды мы были» в исполнении Наргиз зазвучала по-особенному...