Коллекция вдохновения

Тот случай, когда один раз увидел одну картину и начал поиски. Выяснилось, что художник любил писать японских воинов, пейзажей и жанровых сцен в его творчестве меньше. Информации о нем немного. Родился Эйкю в 1881 году, недалеко от города Химедзи префектуры Хёго. Он был последним из восьми детей в семье Мацуоко, состоящей из несколько поколений врачей. За исключением троих детей, которые умерли в детстве, все его старшие братья заняли выдающиеся должности и занимались наукой и культурой Японии....

Мне кажется, что его пейзажи светятся. «Я пользуюсь совей памятью. Я тренировал ее с юности так, что рисуя и раскрашивая, я неизгладимо запечатлеваю в своем уме особенности пейзажа и сочетания красок, чтобы, вернувшись в свою студию, в акварели ярко проявить все поразительные особенности сцены», - писал художник. Художник писал горы дикого Запада, он ходил в экспедиции по горам дикого Запада и оказал влияние не только не историю американского искусства, но и на сохранение природы тех мест, где он побывал и которые запечатлел на своих картинах...

Бесконечный солнечный свет, небо, море и женская фигура в легком, прозрачном белом платье – так выглядят сны о чем-то счастливом. Висенте Ромеро Редондо — испанский художник, который много лет прожил на побережье Коста-Брава и который передает на своих картинах яркую красоту и безмятежность средиземноморья. На своем сайте художник пишет: С самого раннего возраста меня привлекал внутренний мир женщины, это своего рода загадка, вызывающая во мне огромное очарование. Я не верю ни в слишком концептуальное искусство, ни в виртуозность...

Алексея Саврасова называли «певцом весны». В этот момент вы наверняка вспоминаете… Урок развития речи, 6 класс: «Сегодня мы будем писать сочинение по картине Алексея Кондратьевича Саврасова «Грачи прилетели». Не знаю, как вы, я ненавидела писать сочинения, а писать сочинения по картинам было чем-то особо мучительным. Кому-то на уроке рассказывали, как радостно напевая себе под нос «грачи прилетели! Грачи прилетели!» художник стоял у открытого окна и писал с натуры. Кому-то зачитывали стихи про грачей А...

Творчество этого художника – страсть к фотографии и цифровое искусство, в итоге у нас есть возможность погрузиться в уникальные истории визуального минимализма. Дирк Флейшман живет в Германии, известен в сетевом пространстве как Niphisi. Если вы решили, что эти картины результат фотографий, сделанных на профессиональные камеры и часы монтажа и обработки Photoshop – то это не так. Дирк фотографирует только на iPhone, а редактирует снимки самыми простыми приложениями. На своем сайте Дирк пишет: ...

Будущее стремительно становится настоящим. Зачем тратиться на съемки в пустыне или строить декорации, зачем искать новую интересную локацию, если ее можно создать за несколько минут… просто сформулируйте ИИ задачу. Идея воспользоваться искусственным интеллектом пришла в голову креативному директору бренда Марко-Де Винченцо. Мир «Нигде» - это локации, созданные искусственны интеллектом под руководством цифровой художницы Сильвии Бадалотти для новой рекламной компании бренда Etro. Пейзажи несуществующего мира...

Масло, которое так похоже на акварель, тонка грань, где свет превращается в цвет, отсутствие стилевых ограничений – всё это создает узнаваемый стиль китайского художника. Кен Хонг Леунг (Ken Hong Leung) – наш современник, он родился 14 мая 1933 года в Гуанчжоу, Китай. В 16 лет юноша переехал в Гонконг чтобы стать участником яркого молодого художественного сообщества города. Кен Хонг Леунг - художник самоучка, его первые картины маслом были выставлены в гонконгской галерее в 1960 году. В течение...

Его называли одним из лучших портретистов своего времени, но наш современник итальянский ученый Умберто Эко в своей книге «История уродства» поместил портреты Джованни Больдини в главу о китче, считая художника отличным примером midcult (мелкобуржуазной культуры). Его называли «дамский живописец», а знаменитая американская писательница Гертруда Стайн писала о нем: «Когда жизнь расставит всё по своим местам, Больдини будет признан величайшим художником прошлого века. Все новые школы родились от него, так как он первый применил упрощенные линии и плоскости»...

Вирджиния Френсис Стерретт ( Virginia Frances Sterrett ) была ровесницей 20 века, родилась в 1900 году в Чикаго. Вирджиния с детства жила в своем воображаемом мире и переносила его на бумагу. Когда ей было 13 лет, друзья уговорили ее отправить свои рисунки на ярмарку штата Канзас, куда она переехала с семьей после смерти отца. К ее удивлению, она заняла первое место в трех разных номинациях. Еще через год другая ее подруга привезла несколько рисунков Вирджинии на ежегодную книжную ярмарку в Чикаго...

Леонардо да Винчи сказал: «Простота — это высшая степень изощренности», – именно эту цитату иранский фотохудожник Хади Малижани (Hadi Malijani) вынес на свою страницу в одной из соцсетей. Редактируя свои фотографии в Фотошопе, Хади создает другую вселенную и погружает в нее зрителя. Его работы сначала вызывают тот самый wow-эффект, а потом медленно, но верно погружают в размышления. Фотохудожнику 33 года, его родина иранский Шираз. Фотографию он освоил самостоятельно, нигде этому не учился. Когда Хади был ребенком, его отец купил аналоговую камеру, и волшебство началось...

Моменты осени в акварелях Фэнга - это цветной хрусталь. Художник З.Л. Фэнг (Z.L.Feng) вырос в Шанхае, начал рисовать в возрасте семи лет и никогда не останавливался, экспериментируя с различными материалами, включая пастель, масло и темперу. Выбрал в итоге акварель. «Акварелью вы не можете скрыть свои ошибки, поэтому вы должны знать, что делаете», — говорит он. До приезда в США в 1986 году Фэнг получил степень бакалавра искусств в Шанхайском педагогическом университете и четыре года преподавал на его художественном факультете...

Что о ней известно? Живет и работает в сельской местности Хэмпшира. Художественное образование получила в Лондонском колледже полиграфии. Виртуоз в ботанической иллюстрации, Джен как будто наполняет свои акварельные работы воздухом. Хрупкость и нежность – это цветы от Джен Харбон. Сама художница говорит о себе: - Как художник, последнее десятилетие я была занята почти исключительно цветами в акварели, хотя и с добавлением некоторых смешанных техник. Как вы можете видеть из моего портфолио, цветы...