ЛИТОРГ

«Дюнкерк» претендует на то, чтобы стать образцом того, насколько субъективно фильм воспринимается каждым зрителем. В любом случае, факт: данная кинолента Нолана является необычным и даже экспериментальным фильмом. В принципе, картина вполне причислима к авторскому кино. Можно ругать Дюнкерк за отсутствие привычной драмы, за невозможность сопереживания, за отсутствие содержательного смысла и посыла, за то, что эмоционально сцены врезаются в память меньше, чем в каком-нибудь «Спасти рядового Райана»...

Данный фильм не первый в своём жанре и не лучший, но сделан он со вкусом и интересно. Несмотря на кажущийся хаос, творящийся на экране, всё происходящее предельно понятно. Хвала тому, кто так грамотно выстроил предоставленную сценарную информацию и упорядочил сюжетный беспорядок. Замечательная операторская работа. Фильм смотрится качественно. Временами ощущаются огрехи в киносъёмке, но это перекрывается огромным разнообразием видов, планов, способов съемки и выбором освещения. В картине присутствует интересный элемент — это своеобразная трактовка слома четвёртой стены...

Мечтательность. Наиболее ярко она проявляется в юношеском возрасте, когда мы постепенно выходим из-под тотального контроля родителей и начинаем познавать мир с несколько иной стороны. Пролетая через среднюю и старшую школу, в нашем сознании начинает укрепятся крепкое мировоззрение. Оно подпитывается самыми разными факторами, однако трудно найти молодого человека, который бы не хотел изменить все, что его окружает, начиная от обыденных вещей и заканчивая, скажем, реформой образования. Посматривая...

Самый обаятельный вундеркинд британского кино Эдгар Райт не перестает нести свои идеи в массы, составляя вполне достойную творческую конкуренцию еще одному английскому гению на экспорт, Гаю Ричи. Как известно, в своих произведениях Райт обходит острую криминальную тематику, и тем не менее пальбы, погонь и выбитых зубов не намного меньше, чем в «Большом куше» или «Револьвере». Уникальность режиссерского стиля Райта в том, что он из любой темы сотворит тонкую смысловую комедию, оформленную вечно актуальным британским юмором...

К вопросу об оригинальности авторской идеи нашего «Гоголя» (так и хочется добавить «моголя», поскольку на экраны выплеснулась подобная болтушка, только протухшая ещё 12 лет назад!). В 2005-м году в мировой прокат вышел (правда, не окупивший себя, но хоть поимевший номинацию на «Золотого льва»!) американо-чехо-британский копродакшн под названием «Братья Гримм». Вскоре на его основе «Мирамакс» выпустила аж 3 сезона аналогичного сериала. Здесь уже писалось, но я напомню: «Гоголь. Начало» по своей сути...

К середине 80-х годов прошлого века Стивен Спилберг превратился в наиболее влиятельного и востребованного постановщика Фабрики Грез. Обладая уникальным чутьем на стоящие проекты, Спилберг по возможности старался сесть в режиссерское кресло, дабы довести перспективное начало до победного конца. Ловко жонглируя жанрами, режиссер вполне успешно творил в жанре триллера ("Дуэль»), эффектного слэшера ("Челюсти»), приключенческой авантюры ("Искатели потерянного ковчега») и теплого семейного кино ("Инопланетянин»)...

Среди огромного множества известных сказок существует одна, которую знает каждый. «Красавица и Чудовище», замечательная романтическая история, не ведает границ, завладевает нашим воображением и неизменно поражает вот уже на протяжении которого столетия. Как известно, в мире существует немало вариаций знаменитой сказки, каждая из которых обладает своими уникальными чертами. По обыкновению, «Красавица и Чудовище» публикуется в качестве дополнения к сборникам историй Шарля Перро, будучи отредактированной различными авторами, обрамляющими известный сюжет обаятельными расширениями...

Как гласит история, некогда Стивен Кинг проживал вместе со своей семьей в городке Боулдер, штат Колорадо, в дали от шумных автомагистралей и небоскребов с сотнями голосистых соседей. Однажды вечером забирая поломанный автомобиль из ремонта, писатель проходил мимо небольшого моста и решил сделать необязательную остановку, чтобы как следует насладиться красотой живописный окрестностей. Наблюдая за тем, как мерно течет вода, Королю ужасов вспомнились старинные скандинавские легенды, описывающие грозных...

Для начала скажу, что фильм совершенно не ждал и был настроен очень скептически, так как предыдущие проекты DCEU — Бэтмен против Супермена и Отряд Самоубийц были, мягко говоря, не очень. Особенно Отряд. Но увидев оценки критиков и решил дать шанс данной картине + ко всему прочему Чудо-Женщина была отправным моментом того — пойду ли я на Лигу Справедливости или же нет. Чтож, видимо придётся идти. Картина мне понравилась, в отличие от своего коллеги от небезызвестной компании MARVEL, фильма «Первый Мститель» 2011 года выпуска, выглядит свежо, бодро и что не мало важно — красиво...

Вот белое, вот чёрное. Не сделаешь ничего… Кругом одни кретины, психопаты и говорящие головы, из которых торчит непереваренная еда. Родители плевать хотели на своих детей. Дети сами ищут неизвестно что и едут неизвестно куда. Смерти много, она везде. Постоянно перед глазами цифры 666, и жена убитого китайца разделывает на куски своих детей, а потом кончает жизнь самоубийством… Плохая еда, какие-то китайцы… их много, родятся ещё… Тут либо ты умрёшь, либо станешь таким же недочеловеком. В общем, это и есть нацизм...

Дени Вильнёв в этот раз снял нечто такое, что я даже с трудом могу описать. С научной точки зрения мне это не по зубам ибо я не лингвист или физик-математик, чтобы дать какое-то пояснение. В данном фильме очень сильно поднимается вопрос одиночества, пускай и очень замаскированно. Научной фантастики о первом контакте очень много и зачастую они все заканчиваются плачевно. Гибнем либо мы, либо они. Иногда бывает, что достигаем компромисса, но после люди резко превращаются в настоящих уродов и монстров (яркий пример того, фильм «Район N9»)...

Одно десятилетие сменяет другое, а тематика инопланетян не утрачивает своей популярности — чем доступнее для нас космос, тем чаще режиссёры обращаются в своих сюжетах к внеземной жизни, так пленяющей наше воображение своей недоступностью и абсолютной неизвестностью. И если иногда пришельцев показывают похожими на нас — гуманоидами, — то время от времени появляются такие причудливые существа как в фильме «Нечто». Тем не менее, придумывать что-то новое становится всё тяжелее и тяжелее, что Даниэль Эспиноса сумел доказать особенно хорошо...