МУЗЫЧНО ИСТОРИЧНО

Уже вовсю готовлю для вас новый интересный контент! А пока ещё немного фото с выставки :)

Открылась наша передвижная выставка музыкальных инструментов народов России «Музыка народная»! Мероприятие прошло 12 июня на Софийской набережной Великого Новгорода, а 19 июня, по многочисленным просьбам, повторилась там-же «на бис». Это был насыщенный, счастливый праздник! Два воскресенья подряд с 12:00 до 20:00 мы встречали сотни гостей, среди которых были представители разных национальностей. Гости с радостью обнаруживали с детства знакомые музыкальные инструменты в экспозиции. А просьбам сыграть и рассказать о понравившемся инструменте не было конца. Как нет конца у выставки. Да, пока она показалась всего на пару дней. Но с началом нового учебного года поедет по Новгородской области и не раз явится новгородцам. А затем планы еще более амбициозные - поехать по России! Смотрите фотографии, подписывайтесь на канал и зовите друзей! Ведь здесь будет еще немало интересных материалов о народной музыке (ещё и наш фестиваль средневековых настольных игр не за горами). Проект реализуется при поддержке Всероссийского конкурса «Моя страна – моя Россия» платформы «Россия — страна возможностей» и Правительства Новгородской области совместно Новгородским областным театрально-концертным агентством на грантовые средства Федерального агентства по делам молодежи. Выставка объединяет более 30 экспонатов и энциклопедическую информацию о народах и народностях всех восьми федеральных округов России. Автор проекта: Антон Вакуров Художник: Екатерина Чазова Информационная поддержка: Сергей Козлов

Так. На чем мы остановились? Ах да! Курай! Традиционный курай изготавливается из стебля зонтичных растений, профессиональные инструменты - из шпона, пластика и металла. Длина инструмента может доходить до одного метра, часто её отмеряют ладонями музыканта - обычно, 8-10 ладоней. В стенках курая вырезают 4 игровых отверстия на лицевой стороне и одно на тыльной. Музыкант, при игре на инструменте, особым образом сгибает правую кисть руки из-за большого расстояния между отверстиями. Из-за специфического звукоизвлечения поёт курай не громко, тембр его нежный, немного сипящий. Звукоряд курая — диатонический. Передуванием можно играть в двух октавах. Нередко исполнение мелодий сопровождается голосом музыканта. Инструмент с таким же названием любим и у татар: кураем называют различные виды свистковых и язычковых духовых инструментов.

Дорогие друзья! Я пока взял небольшой перерыв с каналом - и настроения нет и мирских забот много. Работа над проектами кипит, отпустит печаль - начну постить текта и видосы как не в себя.

Музыкальный инструмент этой недели - БАШКИРСКИЙ КУРАЙ! Это продольная флейта с пятью игровыми отверстиями и открытым свистом. Курай - самый популярный национальный инструмент и визитная карточка Башкортостана, издревле на нем играют не только мужчины, но и женщины. Даже на флаге республики изображен уральский реброплодник - традиционно, именно из него изготавливают курай. Репертуар инструмента очень разнообразен: это и мелодии народных песен, и плясовые наигрыши, и композиции современных авторов. Курай часто можно услышать на праздниках и свадьбах, между лучшими кураистами республики систематически проводятся конкурсы и состязания в виртуозности игры.

Продолжаем про ПАНДУР! Корпус и гриф пандура, традиционно, изготавливали из единого куска дерева, чаще всего брали липу или абрикос. В наши дни долбленый круто-сводчатый корпус уступил свое место многосоставному - клееному из отдельных сегментов. Обычно, длина инструмента не превышает одного метра. Деревянные лады (4-8 шт.) врезают не только в гриф, но и на верхнюю часть корпуса. Деку, с множеством небольших резонаторных отверстий, делают из сосны. Струны - нейлоновые или обычная леска. В древности они были жильными (кишечными) или из конского волоса. Строй у инструмента квартовый (у меня Ре2 - Соль1).

На этой неделе я расскажу вам про АВАРСКИЙ ПАНДУР, также известный как ТАМУР. Это двухструнный инструмент с узким длинным корпусом, чем-то напоминающим совок, украшенный зубцами (обычно, два или три) с нижней стороны. Как понятно из названия, наибольшее распространение инструмент имеет среди аварцев, но у многочисленных коренных народов живущих в Среднем и Нагорном  Дагестане он пользуется не меньшей популярностью. На пандуре, в основном, аккомпанируют пению. Во время игры корпус инструмента прижимают к груди приподняв шейку грифа вверх. Звук извлекают частыми ударами среднего и указательного пальца правой руки. Основные ноты мелодии зажимают пальцами левой руки на первой струне. Вторая струна служит бурдоном (непрерывно тянущийся тон), её зажимают большим пальцем.

Потихоньку начали приходить музыкальные инструменты для будущей передвижной выставки. Усиленно практикуюсь в игре и изучаю все тонкости новых экспонатов. Возможно, уже на этой неделе что-нибудь интересное запишу, если здоровье позволит (немного приболел). Аварский пандур, грузинский дудук, русская балалайка, алтайский топшуур, башкирский курай, карельское кантеле - такими будут темы моих ближайших публикаций!

Меня зовут Антон Вакуров. Я коллекционер музыкальных инструментов, мультиинструменталист и научный сотрудник Новгородского музея-заповедника. Подписывайтесь и будьте на связи! ✉ tskaldov@gmail.com

Этот год не перестает преподносить сюрпризы - ещё одна моя инициатива получила поддержку! Культурно-просветительский проект «Настолки древнего Новгорода» завоевал победу в грантовом областном конкурсе Министерства спорта и молодежной политики Новгородской области! Мы будем обсуждать археологические находки фрагментов игровых наборов, играть в реплики средневековых настольных игр и проведем большой турнир по игре в «мельницу», о которой я уже рассказывал в одной из публикаций. Первое большое мероприятие запланировано на 4 июня (Международный день настольных игр) и пройдет оно в Великом Новгороде на площадках Новгородского музея-заповедника. Сейчас появилось множество настолок со сложной механикой, дорогостоящими полимерными материалами и полиграфическими ухищрениями, даже дополненной реальностью. Но старинные игры не менее увлекательны и способны впрыснуть дозу адреналина, а главное – связывают нас с народной культурой, делают нас общностью. Этим ощущением я и хочу поделиться в новом проекте, в том числе и через публикации на этом канале.

Устроившись на работу в музей я решил, что непременно должен воплотить в жизнь традиционного для Великого Новгорода этнографического персонажа - Деда Трескуна. В работе очень не хватало фольклорного героя, который бы стал для детей проводником в мир зимних игр, обрядов и традиций. Образ я разрабатывал совместно со Светланой Чазовой - лучшим художником по костюмам в Новгородской области и моей тещей :) Костюм выполнен из льняной ткани с отделкой мехом и шнуром. На ногах кожаные поножи. Волосы и борода заплетены в косы. Это всё является прямой отсылкой к ремеслам и быту средневековых новгородцев. Совместно с коллегами по музею была разработана целая серия интерактивных программ, праздников и акций. Ну и конечно, меня не может не радовать, что сегодня Дед Трескун стал настоящим брендом нашего города и пользуется популярностью на Всероссийском уровне.