Магазин Flor в Светлогорке

Только потому что это современная мода, она не обязательно должна быть минималистичной - такой стейтмент мы видим в коллекции кутюр от Schiaparelli. Даниель Розберри назвал её "Икар" (ICARUS), и здесь речь не пойдёт о падении или даже полету к Солнцу, хотя отсылки на него, конечно, есть. Дизайнер уносит нас от повседневности в совершенно иной мир, не побоюсь и скажу, волшебный мир моды. Образы вдохнавлены старыми силуэтами, которые Вы можете увидеть в архивных работах таких дизайнеров как Ив Сен Лоран, Алайя, Мадам Гре. Безусловно, Даниель также реинкарнировал многие элементы из Schiaparelli 1920-ых и 1930-ых гг. Как, например, на фото 2 верх платья - отсылка на жакет 30-ых годов. А исполнение самой коллекции кутюр коллекции 2025 выше всяких похвал. Приятно видеть, как Даниель, собрав серьёзную историческую базу, воссоздает культурный код бренда, который направлен в будущее и становится все более узнаваемым. Браво.

Магия Диор от Кима Джонса - лучшая мужская коллекция 2025. Пока... Видимо, Джонс так и сказал: "Никаких лого, только код модного дома!". Входновением послужила коллекция Dior "H" 1954 года. Однако, что может отличать данную мужскую коллекцию - удлинённый силуэт. Многие решения, напоминают архивные элементы, слегка изменные, например с помощью бантов, которые ВЕЗДЕ: на рукавах, сзади, на лента на лице, а также обуви. Отдельного внимания заслуживают "невидимые" воротники. Именно расположение и изгиб ткани создают иллюзии больших воротников, которых, на самом деле, нет. Но, что меня удивило больше всего - просто огромные и широкие брюки, напоминающие юбки. Да, Dior мы знаем именно за умение подчеркнуть фигуру модели, а с таким низом это выглядит свежо и смело.

Пришло время поговорить о мужской моде - в чем мы все не сильны - и речь пойдёт о показе Prada. Лично для меня фасоны были больше про Raf, нежели Prada. Согласитесь, когда звучит имя этого модного дома, то хочется чего-то эксклюзивного. Не в этот раз. Нет, коллекция совсем не плохая, хоть и названа "Unbroken Instict" (англ. Несломленный инстинкт) и призвана вернуть в нас дикую человеческую природу, чтобы использовать её творческое начало. Что уже звучит абсолютно беспроигрышно. Так, были представлены самые разные образы: романтические, двойные пуховики, DIY, пальто с мехом, футболки с джинсами. При этом, они выполнены таким образом, что не всегда понятно: насколько они хороши или ужасны. Получилась настоящая "мешанина". При 80% абсолютно проходных, хочется выделить несколько очень удачных решений. Например, ассиметричное пальто или ковбойские сапоги. Знаете, а может это проблема всей мужской моды?

Любопытные фото Ив Сен Лорана и Фарах Диба, которые меняют представление об истории. Мы можем видеть, как в 1959 молодой модельер, работавший в Диор, создаёт свадебное платье для Фарах Дибы, которая готовилась к замужеству. И не просто с кем-либо, а с самим шейхом Ирана. Тогда и наряд для будущей и единственной в истории шахбану был выполнен с учётом традиций, последних трендов и невероятного внимания к деталям. Помимо, силиуэта "падающей звезды", вышитой из серебряной нити и жемчуга, в платье была также вшита голубая нить. Как потом призналась сама Фарах, это было специально сделано, как символ того, что первенцем будет мальчик - наследник.

Miss Sixty продолжает переосмыслять Y2K в своей яркой манере и в новой кампании привлекает Беллу Хадид. Модель во всей атрибутике начала 2000-ых решила закупиться яблоками и продемонстрировать спорные джинсы-клеш, а также ремни с массивными пряжками и металлическими вставками. Обилие элементов из денима - видимо, главный тренд, который нам хочет показать Miss Sixty. Стоит отметить, что стилистом выступил Иб Камара, поэтому несмотря на сомнительные наряды, в целом, образы получились очень органичными и притягивающими.

Kendall Jenner в кампаниях сегмента масс-маркет - как отдельный феномен. В этот раз модель позирует для спортивного бренда adanola. Фото на белом фоне крайне простые и очень обворожительные: не могу оторвать глаз от самой Кендалл, которая как никто выписывается в данную стилистику.

Простите, но я должен сказать это. Не будет никакого Версаче без Донателлы. Точка. Без торга. Все больше новостных заголовков говорят о том, что Донателла покинет компанию, при этом, постоянно сравнивая её с Джианни Версаче. Джианни был настоящим гением моды, и с этим никто не поспорит. Также тяжело сомневаться в том, что бренд стал успешным уже после смерти Джианни, ведь сама Донателла говорила, что когда она стала во главу компании, то сначала наделала много ошибок. А теперь у меня вопрос: "Каких женщин-дизайнеров вы знаете, которые привели свои компании к стоимости свыше 2 миллиардов долларов?" И на мой взгляд, ответ подразумевается сам собой: именно настолько успешен сейчас Версаче, почти на 2.1 млрд долларов США. Это я не говорю, о том, что она дала миру моды. Хотя скажу: возвращение зелёного платья Джей Ло, новые наряды на красные дорожки, образы для звезд на мировые туры, раскрыла для нас JW Anderson и Anthony Vacarello и т.д. Весь мир знает Донателлу Версаче именно как дизайнера, а не просто звезду или инфлюенсера. Вероятно, лучшим сценарием бы стало пригласить нового дизайнера и работать вместе с ним, чтобы передать ДНК бренда. Как это делали Prada и Raf. Согласитесь, кто лучше может рассказать, что такое Версаче, если не сама Версаче?

Gentle monster просто не оставляет на выбора. После нашумевших очков из "Tekken" бренд показывает, что стильные и брутальные аксессуары - не единственное, что он может предложить. Дизайнерам удалось создать лёгкие и стильные модели, которые, несмотря на их инфантильность, могут дополнить практически любой образ. Правда, представить их на типичной "gansta wife" также легко, как и на вечерних коктейльных образах.

Одни из самых узнаваемых очков Versace Biggie примерила восходящая звезда, Сабрина Карпентер, в новом кампэйне. Несмотря на тот факт, что исполнительнице немного до 30, ее образ и творчество стараются продать тинейджерам, для которых такая форма очков кажется чем-то новым и необычным. Как известно, мода циклична.

Gucci продолжает наш марафон pre-fall коллекций 2025 года. И здесь явно стоит присесть😳 Сабато Де Сарно решил пойти по простому пути. Итальянский дизайнер нашёл вещи своих родителей и вдохнул в них новую жизнь, но уже как креативный директор модного дома. В результате, переосмысленные силуэты 1970-ых годов, без лишней вульгарности (слава Богу!) и с щепоткой люкса Gucci, могут стать визитной карточкой модельера. Получившийся образы элегантны и роскошны: и дело не только в броских и известных аксессуарах бренда, но и удачно подобранных тканях, цветах и узорах, передающих привычную итальянскую эстетитику и элегантность. Хочется заметить, что обрушившаяся критика в сторону Сабато Де Сарно за его минималистичные, "непродуманные", скучные аксессуары и одежду, с которыми он как раз дебютировала в прошлом году, не пошла ему на пользу. Дизайнер успешно проигнорировал все нападки и вернулся к нам с шикарной коллекцией. Если Де Сарно продолжит в том же духе, то у Bottega Veneta будут серьёзные проблемы😬

Skims объявили об открытии своего флагманского магазина в Нью-Йорке. Медленно и верно столица мировой моды переходит в Нью-Йорк, а значит и главный бутик должен быть именно на 5 Авеню. Расположение магазина полностью определяет и дизайн внути: все кажется "по-эппловски" упрощенно и минималистично. При этом, как говорит сама Ким Кардашьян: "Открытие флагманского магазина SKIMS - настоящая мечта нашей компании, которая воплотилась в жизнь . Нам удалось создать пространство, превосходно демонстрирующее стиль нашего бренад, а также создающее новый уровень опыта обслуживания для клиентов". Теперь "Марафон на 5 Авеню" будет пробежать ещё сложнее.