Найти в Дзене
Ролики
Скрыли публикацию
1,0×
291
АРТ МИР. Нижний Новгород. После Выставка закончилась — и это тот момент, когда полезно сделать шаг назад и спокойно посмотреть на пройденную дистанцию.
Скрыли публикацию
1,0×
Когда мы слышим- коллекция, воображение рисует суммы с множеством нулей. Кажется, что купить могут только те, кто готов тратить миллионы. На самом деле коллекция начинается с предмета, который зацепил
Скрыли публикацию
1,0×
С чего начать коллекционировать искусство. Коллекционирование часто окружено мифами: что это дорого, сложно. На самом деле первая коллекция рождается из внимания к себе и миру искусства.
Скрыли публикацию
1,0×
Есть пространства, куда приходят не за покупкой, а за ощущением. Галерея «Евразия» — одно из таких мест. Мы создали её не как музей, а как точку тишины. Здесь всё построено вокруг вещи со смыслом.
СтатьиЕщё
Почему эти лошади выглядят современнее многих дизайнерских объектов
Первое, что происходит при встрече с этими фарфоровыми лошадьми из Цзиндэчжэня, — на них хочется смотреть. Долго. Не из-за декоративности, а из-за формы. Скульптура построена так, как сегодня работают с объектами современные художники и дизайнеры: обобщённый силуэт, плотная пластика, отсутствие мелкой детализации. Вещь не рассказывает историю буквально — она оставляет пространство для интерпретации. Именно поэтому предмет легко «читается» в современном интерьере. Важно и то, чего здесь нет. Нет нарратива, нет этнографичности, нет попытки понравиться...
1 неделю назад
🤍 Завтра — встречаемся. #ПостКуратора Стенд галереи «Евразия» на выставке «Арт Мир» готов. Предметы расставлены, паузы между ними выверены, смыслы — на своих местах. Завтра открытие. И мы по-прежнему уверены: Лучшие разговоры об искусстве случаются оффлайн. Они происходят напротив предмета, на расстоянии вытянутой руки, когда можно помолчать, задать вопрос, поспорить — или просто посмотреть вместе. Будем рады личным встречам. До завтра. Ваш, ОМ PS. а самые внимательные узнают историю про "паспорт Рея Моримуры" и его признание в Нижнем Новгороде💥
2 недели назад
О чём разговаривают птицы под полной луной: современная китайская живопись и скрытые смыслы
В китайской живописи почти нет случайных деталей. Если на листе появляется птица — это знак. Если появляется луна — это уже разговор о большем, чем просто пейзаж. Работа современного китайского художника Ши Фана «Беседа на ветке» на первый взгляд кажется лёгкой и почти игровой: три небольшие птицы сидят на тонких ветках, пересекающих диск полной луны. Но именно в этой простоте скрыта глубокая культурная логика, унаследованная от многовековой традиции. Полная луна в китайской культуре — не просто небесное тело...
2 недели назад
Галерея «Евразия» на международной ярмарке искусств «АРТ МИР-2026»: когда искусство встречает зрителя
Событие, которое давно стало ориентиром для всех, кто ценит визуальное искусство, открывает новый сезон: международная выставка-ярмарка «АРТ МИР-2026» пройдёт с 31 января по 8 февраля в Нижнем Новгороде на территории Нижегородской ярмарки. Это одна из крупнейших арт-площадок России — мультикультурный проект, объединяющий живопись, графику, скульптуру, керамику, фотографию и предметы декоративно-прикладного искусства. Выставка традиционно привлекает десятки тысяч посетителей, более сотен участников из разных регионов, стран и художественных школ...
2 недели назад
#ПОСТКУРАТОРА Двести лет фигуре. Двести! Мы, подчас, не задумываемся о возрасте окружающих нас предметов. Эта фигура - ровесник Пушкина. Просто вдумайтесь. Сколько тысяч рук прикасались к этой бронзовой фигуре и какими причудливыми путями переместилась она с японских островов к нам, в центр Москвы. Куда продолжит он свой путь? В Петербург? Казань? Останется ли на уютной полочке в квартире на патриарших переулках? Мы не задумываемся над тем, какую удивительную жизнь мы живем. Чьи слова мы слышим, над чьими мыслями задумываемся и что можем вот так вот прикоснуться скульптуре неунывающего мудреца, отлитой двести лет назад мастером Мотомицу… ))) и не просто прикоснуться, а оставить его пожить с собой, какую-то часть нашего общего пути. Эдосская бронза — очень редко встречается. И у нее, конечно, совсем другая энергетика. Примечательно, что в мешке Хотэя изображён мальчик, выглядывающий из-за спины божества. Изображения таких детей в японской культуре получили название карако («китайский мальчик») и символизировали, как и в самом Китае, плодородие, обилие сыновей, которые должны обеспечить благополучие рода и процветание семьи. Таким образом, Хотэй несёт в своём мешке ещё и семейное благополучия. Ваш О.М. Окимоно (декоративная скульптура) «Хотэй и карако» Марка: 元光 (Мотомицу), мастер Гото Мотомицу Япония, первая половина - середина XIX в. (конец периода Эдо, 1603-1868) Бронза, патинирование Высота: 24 см.
2 недели назад
Иранское декоративное искусство: эстетика смысла, а не декора
Иранское искусство невозможно понять, рассматривая его как набор красивых предметов. Это культурная система, где форма, орнамент и цвет подчинены не моде, а философии. Здесь декоративность — это способ мышления. На протяжении тысячелетий Иран был одним из важнейших художественных центров Востока. Его керамика, металл, эмаль, архитектурный декор формировали особый визуальный язык, в котором отсутствует случайность. Человеческая фигура часто уступает место растительным мотивам, геометрии и ритму — не из-за запрета, а из-за стремления к универсальному...
2 недели назад
Танец, застывший в металле: японское панно о движении и долголетии 🕊️
Японское декоративное панно «Танец цапель» — это не просто предмет интерьера, а визуальная философия, выраженная в металле. В нём нет повествования в привычном смысле, но есть состояние — редкое, выверенное, почти музыкальное. Центральная фигура композиции — золотая цапля в момент взлёта. Её распахнутые крылья создают динамическую ось всего панно. Вокруг — стройные белые птицы на тонких ногах, каждая из которых удерживает собственную паузу. Вместе они формируют ритм, где движение не нарушает покоя, а подчёркивает его...
2 недели назад
Нефритовый цвет — тренд 2026 года и древний символ гармонии: как восточный камень меняет современные интерьеры
Pinterest включил нефритовый оттенок в число самых трендовых цветов 2026 года. По данным платформы, люди всё чаще тянутся к насыщенным, выразительным цветам, которые помогают сохранять оптимизм и ощущение устойчивости в будущем. И нефрит здесь оказывается не просто актуальным — а удивительно своевременным. Нефрит — один из немногих материалов, где цвет, форма и смысл неразделимы. В китайской культуре он на протяжении тысячелетий считался высшей ценностью, превосходящей золото. Его связывали с пятью добродетелями: мудростью, справедливостью, милосердием, мужеством и чистотой помыслов...
3 недели назад
Спелые гранаты и птицы: как китайское искусство говорит о счастье без слов
В китайской художественной традиции предметы редко бывают «просто красивыми». За формой, цветом и сюжетом почти всегда стоит смысл — часто благопожелательный, обращённый не к моменту, а к жизни в целом. Квадриптих «Спелые гранаты и птицы» — яркий пример такого искусства. Гранат занимает особое место в символическом языке Китая. Благодаря обилию зёрен он с древности воспринимался как знак многочисленного потомства, семейного единства и продолжения рода. Это не просто символ достатка — это образ дома, наполненного голосами, связями и преемственностью поколений...
3 недели назад
Yutori: почему японцы считают пространство важнее скорости
Современный мир привык измерять жизнь плотностью: сколько дел сделано, сколько слов сказано, сколько событий уместилось в день. Японская культура предлагает иной подход — через понятие Yutori (ゆとり). Yutori часто переводят как «пространство» или «запас», но по сути это состояние внутренней и внешней свободы. Это момент, когда мы сознательно отказываемся спешить, даже если можем ускориться. Когда позволяем паузе остаться паузой, а тишине — не быть заполненной. Yutori — это не пассивность. Это внимание...
3 недели назад
Селадон как нефрит. Три фарфоровых панно Сюй Бина из Цзиндэчжэня
Иногда коллекционная ценность рождается не в одном предмете, а в их редком соединении. Три фарфоровых панно Сюй Бина — «Вниз по реке», «Бабочка и магнолия» и «Интеллектуальная беседа на природе» — именно такой случай. Все произведения выполнены в мастерских Цзиндэчжэня — главного фарфорового центра Китая на протяжении веков. Здесь рельеф под селадоновой глазурью стал не просто техникой, а философией материала. Селадон ценился за сходство с нефритом — камнем, который в китайской культуре символизирует Небесного Императора, мировой порядок и идеал «благородного мужа»...
3 недели назад
Ваза «Ирис». Японский фарфор, в котором красота говорит языком силы
Японское декоративно-прикладное искусство редко бывает только «красивым». За внешней утончённостью почти всегда скрывается смысл, обращённый к традиции, символу и философии. Фарфоровая ваза «Ирис», созданная во второй половине ХХ века, — именно такой предмет. Роспись выполнена в технике подглазурной живописи, требующей точности и абсолютного мастерства. Художник работает с цветом заранее, понимая, как он изменится после обжига. На белоснежном фоне фарфора раскрывается крупный цветок ириса — в мягких розово-лиловых оттенках, с тонко проработанными прожилками лепестков...
3 недели назад
Видео