Школа рисования Enterclass

Сегодня, 7 июня, день рождения Поля Гогена. Его биография — пример того, как круто можно изменить жизнь ради своей мечты. Поль Гоген был успешным предпринимателем в сфере финансов, но его увлекало искусство. Он коллекционировал картины импрессионистов и понемногу писал сам. Постепенно его работы стали признавать в художественной среде. Гогена начали приглашать к участию в выставках импрессионистов, художнику тогда было слегка за 30. Особенно начинающего живописца поддержал Эдгар Дега, который и в дальнейшем помогал Гогену финансово, приобретая его картины. Тяга к искусству и живописи для Гогена оказалась сильнее стабильной работы брокера и тихой семейной жизни. Он оставил надоевшие финансы, заработок резко упал. Жена ушла от начинающего художника, забрав пятерых детей. Какое-то время Поль Гоген искал свой собственный живописный язык, в погоне за вдохновением он посещал остров Мартиника, Панаму, гостил у Ван Гога на юге Франции в Арле и работал с ним (чем закончилась эта история, вы и так знаете). Гогена тяготила шумная городская жизнь Парижа, его манила экзотика и мечта слиться с природой. Художник отправился на Таити, где создал одни из своих самых знаменитых картин. Только за один 1892 год он написал 80 полотен. Потом он ненадолго приезжал в Париж, но из-за отсутствия средств снова вернулся на острова в Океанию. Жизнь Гогена легкой и сказочной не назовешь. Художник столкнулся с бедностью, болезнями, депрессией. Но все же он продолжал творить, создавая на холстах сложный мир, наполненный экзотической красотой. Художник даже находил в себе силы отстаивать права туземцев. При жизни у Поля Гогена покупали картины коллекционеры, его поддерживали и другие художники. Но слава и широкая известность пришла после смерти живописца. Гоген умер в 1903 году в возрасте 54 лет. Через три года в Париже было выставлено более 220 его работ, которые поразили современников. Трагичная биография Гогена легла в основу романа «Луна и грош» Сомерсета Моэма. Поль Гоген оказал огромное влияние на искусство. Его считают одним из крупнейших представителей постимпрессионизма наряду с Сезанном и Ван Гогом. Картина Гогена «Когда свадьба?» была продана за 300 миллионов долларов музейному ведомству Катара и стала одной из самых дорогих в истории искусства. В подборке работы Поля Гогена, созданные художником в разные периоды.

Как большой букет нарисовать "похоже", но достаточно декоративно, цельно, но при этом с характерными подробностями? Как заставить гуашь выглядеть ярче и не "прожухать"? Секретом поделится Анна Хопта – самобытный яркий художник и внимательный преподаватель. 8 июня в 11.00 мск в прямом эфире с Анной Хопта пишем гуашью чудесный букет! Первый час бесплатно. В бесплатной части научимся передавать характер и объем цветка. А ещё узнаем, как и чем покрывать гуашь, чтобы картина оставалась яркой. Готовьте ваши вопросы к эфиру, записывайте классную новость в свои календари. А за репост и лайк – особая порция вдохновения :) Подробная информация и запись на прямой эфир: enterclass.com/...624

Как работать в стиле любимого художника, но не копировать его? Этот вопрос неминуем на творческом пути. Прежде, чем найти свой стиль, мы осваиваем то лучшее, что до нас уже нашли другие. И конечно, нам бывает интересно не только делать учебные копии, но и писать собственные сюжеты, лишь опираясь на выбранный стиль. Однажды мы придумали классный курс с Ольгой Новицкой "Портреты цветов. По следам импрессионистов". Здесь мы решали собственные творческие задачи – писали цветы – но изучали и применяли для этого приемы великих: Ван Гога, Берты Моризо, Жоржа-Пьера Сёра и Эдгара Дега. Вышло "то, что доктор прописал": азбука для изучения и применения техники понравившегося художника. Рады сообщить, что этот курс Ольги Новицкой попал в нашу распродажу "Дверь в лето" и сейчас продается за 1950 рублей вместо 3900. Подробная информация о курсе: enterclass.com/...ost

Не так-то просто рисовать архитектуру, и начинающие художники порой избегают архитектурных сюжетов. Их можно понять, ведь задачи наваливаются с разных сторон: 1.  Нужно вписать архитектуру в формат листа. И часто мы понимаем, что ошиблись с размером постройки, только тогда, когда уже тщательно дорисовали детали. 2.  Нужно соблюсти пропорции внутри самого строения, пропорции разных построек относительно друг друга. 3.  Нужно верно передать перспективу здания, не "развалив" его стены неверным перспективным построением.  Нужно.... Нужно, кажется, столько всего, что наш мозг обещает подумать об этом завтра и предпочитает сюжеты попроще. В эфире с Александрой Чу в эту субботу мы рисовали деревянный домик легко и понятно. Хротите убедить собственный мозг, что архитектура – это не страшно, обязательно смотрите бесплатное видео первой части прямо здесь на канале @enterclass в одной из предыдущих публикаций. А если решитесь рисовать с нами полный урок, он доступен по цене 990 руб (вместо 1900 руб) по ссылке: enterclass.com/...evo Цена действует до 16.06.24 г. Доступ к видеоуроку навсегда. *В галерее разные домики художника-графика Александры Чу.

Уже 1 июня – сегодня прямой эфир с Александрой Чу! Порисуем линером и освоим тонкости графического искусства. Первый час бесплатно! Рады сообщить, что к этому эфиру подготовиться совсем не сложно: - Для бесплатной части понадобится лист бумаги формата А4 светло-коричневого цвета или крафт, гуашь зеленого, оливкового или травяного цвета, черные линеры 0.03, 0.05, 0.1 мм, синтетическая круглая кисть №4. - Для основной работы урока понадобится бумага для пастели (желательно с минимальной фактурой) голубого или светло-синего цвета. Формат бумаги А4. А также черные линеры 0.03, 0.05, 0.1 мм, гуашь белая и охра, синтетическая круглая кисть №4. А ещё простой карандаш средней мягкости и мягкий ластик. Смотреть прямой эфир b/или его запись и рисовать с нами бесплатно без регистрации можно на сайте по ссылке:enterclass.com/...evo Доступ к бесплатной части будет действовать до 9 июня. *В галерее работы Александры Чу для вдохновения!

Очевидная идея для летнего пленэра – рисовать у воды. Прохладно, живописно... Но сложно! Для тех, кто хочет укротить водную стихию кистью, мы собрали сразу несколько курсов по рисованию воды в нашей распродаже "Дверь в лето": - Водный пейзаж с Сергеем Курбатовым – это отдых и "медитация": неторопливая техника, подробнейшие объяснения, стабильный результат. В распродаже курсы "Такая разная вода" и "Какого цвета лето". Скидки до 50%. - Вода с Ильей Ибряевым – это экспрессия, скорость и поистине борьба со стихией. В распродаже "Лодки. Штиль" и "Летняя река". Скидки 40%. - Водный пейзаж с Анастасией Кустовой подробен, понятен и в итоге прост даже для новичков. Курс "Магия воды" сейчас продается со скидкой 50%. - Вода у Эгле Липейкаите – это чарующий фотореализм. Курс "Симфония воды" доступен со скидкой 35%. И это ещё не все водные пейзажи из распродажи! Больше авторов и курсов с хорошими скидками по ссылке: enterclass.com/...mer *В галерее работы художников из уроков, участвующих в распродаже.

Давно у нас не было графики! А ведь лето – идеальное время для работы линером где-нибудь в красивом месте, на лавочке в тени… Приглашаем вас на уютный эфир с Александрой Чу. Используем линер и немного гуаши. Нарисуем атмосферный старый домик, научимся создавать красивый сюжет с минимумом материалов. 01 июня / 11.00 / от 0 руб. В первой бесплатной части урока потренируемся передавать фактуру дерева, нарисуем небольшой этюд на крафтовой бумаге. В основной части эфира создадим пейзаж со старинным деревянным домиком. Первый час, как обычно, можно смотреть рисовать бесплатно без регистрации на сайте. Далее формат на выбор: Стандарт за 590р. с доступом к записи урока на неделю Максимум за 990р. с доступом к записи урока навсегда Подробная информация и запись на эфир по ссылке: enterclass.com/...evo

Обучаясь рисованию, важно осваивать работу на разных форматах бумаги. Есть своя польза у больших листов и своя — у миниатюр размером с блокнот. Что даёт художнику миниатюра? - Избавление от страха «испортить лист». Это ж небольшой клочок бумаги — что тут портить? - Экономия — буквально на одном листе А4 можно сделать от двух до четырех полноценных работ. Рамки для оформления таких миниатюр тоже будут весьма бюджетными. - Цельность. В большом формате легко потеряться и «развалить» композицию. Маленький листок легко окинуть одним взглядом и сразу увидеть все слабые стороны композиции. - Твердость руки и тонкость линии: после миниатюрного формата вас уже не напугает задача нарисовать веточки или провода на листе формата А2. *в галерее работы из курса художника Алексея Пелевина "Акварельные миниатюры". Этот курс из 7 уроков сейчас участвует в распродаже и доступен за 2340руб. (вместо 3900 рублей). Подробную информацию о курсе можно найти по ссылке: enterclass.com/...ini

Лето дарит не только зной, но и возможность подолгу рисовать с натуры. Пленэрная практика – такая же необходимость для художника, как изучение натюрмортов и тренировка рисунка в студии. Мы собрали полезные уроки для всех. Тех, кто пока не очень уверенно выходит рисовать на открытый воздух. А также художников, которые хотят потренироваться и выйти на пленэр в творческом тонусе. Вместе с художниками Энтеркласс вы в спокойной обстановке дома изучите законы перспективы, поговорите о выборе цвета и важности тона в пейзаже, потренируетесь работать с композицией. Такая подготовка будет бесценна для тех, кто только начал осваивать материал, не знает, с чего начать работу, а также пробует себя в разных направлениях. Акция «Дверь в лето» - это 26 курсов со скидками до 60%. Вы сможете научиться рисовать морские сюжеты, детально поработаете над водой как героем живописи. Изучите пластику цветов и поймете, как писать их акварелью. А также потренируетесь работать в миниатюре – удобном жанре для «пленэра на коленке». Доступ к видеоурокам навсегда. Цены со скидками действительны до 5 июня. Узнать подробную информацию и выбрать курс, участвующий в распродаже можно по ссылке: enterclass.com/...mer *В галерее использованы работы Анастасии Кустовой, из уроков, участвующих в распродаже.

Сегодня стартовала распродажа, которая открывает двери в лето: много моря и неба, солнечные городские улицы, яркие цветы и всё это акварелью! Скидки до -60% / цены от 670 руб. / доступ к видео навсегда Известные мастера (С.Курбатов, И.Ибряев, А.Кустова, А.Беседина, О.Новицкая, И.Каркелан и другие) показывают свои приемы и техники, делятся секретами и шаг за шагом ведут к созданию работ. Узнать подробную информацию и выбирать урок/курс можно по ссылке: enterclass.com/...eto *В галерее использованы "цветочные" работы из уроков распродажи.

Как реалистично передать объем предмета? В художественной школе много тренируются на шарах и кубиках с натуры, и это неспроста. Умение передать предмет реалистично и минимальными средствами — это один из базовых кирпичиков в работе художника. Рассказываем, что помогает нарисовать предмет в натюрморте «как настоящий». - Утрируем. Усиливаем яркость блика и немного усиливаем рефлекс. Контраст блика и тени — это уже половина успеха, а рефлекс в месте касания предмета с поверхностью дополнительно помогает «оторвать» его от плоскости, сделать выпуклым. - Акцентируем ближайший к зрителю перелом формы или место, где на округлой форме начинается тень. Что это значит? Допустим, вы рисуете ветку сирени. Глаз видит, что вся тень на ветке имеет примерно такой тон, а весь свет — примерно эдакий. Рисуем, как видим — выходит довольно плоско. Но вот мы берем, и на ближайшей к нам части веточки тень делаем плотнее, чем на дальней части, а свет вблизи делаем ярче, чем весь остальной свет. И получаем 3D-эффект! Ветка сразу «выступает» на зрителя. - Списываем. Но не у соседа по парте. Списываем, то есть пишем без контрастной четкой границы, края предмета. Даже если на первый взгляд дальний край очень светлый, мы напишем его темнее, чем свет на ближайших к нам краях предмета. Это сразу «уведет» края в даль. ! В общем, самый коварный факт рисования с натуры в том, что мы рисуем почти, но не совсем «как в натуре». Сначала сложно привыкнуть. Но если усвоить базовые навыки, работа выходит на новый уровень. * Акварели Марины Ласаевой.

"Какие же безумно красивые работы! Лёгкие, живописные!.." – читаем ваши комментарии к работам Екатерины Лагутиной и совершенно с ними согласны! И счастливы сообщить, что мы позвали Екатерину на эфир. Расспросим её о секретах лёгкости и света в её картинах Первый час будет, как всегда, бесплатным. 25 мая в 11.00 (мск) Будем изучать магию облаков и строить гармоничный пейзаж без лишней детализации. Научимся создавать сюжет, не повторяя референс, а лишь опираясь на материал референсов и воспоминания художника. В бесплатной части эфира напишем этюды с облаками, узнаем, как грамотно передавать их объём и характер. В основном эфире рисуем закат на Кипре. Пишите ваши вопросы Екатерине – обязательно озвучим их. Подробная информация об эфире и запись по ссылке: enterclass.com/...oda