Видеоинтервью и статьи о художниках

Художник с инженерным мышлением, умеющий быстро жонглировать задачами — в сентябре нам всем нужен именно такой учитель Представляем вам её – нашего нового педагога Екатерину Доброхотову. Екатерина — мастер масляной пастели, придумавший, как максимально ускорить творческий процесс. Ведь помимо творчества она – многодетная мама и знает цену каждой «свободной» минуте. Инженер-проектировщик по образованию, как художник Екатерина развивалась на курсах для взрослых при художественной школе, посещала мастер-классы известных художников, участвовала в выставках и просто много практиковалась. Очень скоро мы объявим дату нашего первого совместного эфира, а пока просто вдохновляемся работами Екатерины Доброхотовой Напоминаем, что лайк, репост и подписка на нашу страницу могут сделать соцсети чуть красивее :)

Чего может добиться художник-самоучка? Конечно, говоря о самоучках, все сразу вспоминают Ван Гога, который начал рисовать во взрослом возрасте — увлекся живописью, работая в фирме, которая торговала художественными материалами. Но он далеко не единственный. Немало художников-самоучек добились серьезного успеха, несмотря на отсутствие «серьезной базы». Фрида Кало, Анри Руссо, «Бабушка Мозес» начали рисовать во взрослом возрасте (а Мэри Мозес так и вовсе — после 65). Но есть среди самоучек и представители реалистического направления. Например, Василий Садовников или Алексей Венецианов. Но и это — лишь несколько примеров из большого числа художников, которые «сделали себя сами». Из зерна любопытства, интереса, любви к искусству и постоянной практики может вырасти нечто большее, чем просто хобби. Но важно не ограничивать себя на старте мыслями о том, что «уже поздно», «да куда мне»… Вас «мучило» вот это «поздно»? Как в такие минуты справляетесь с сомнениями?

Цветовой круг Гёте — слышали о таком? Да-да, не Иттеном единым:) Ведь Гёте — тот самый, Иоганн Вольфганг, знаменитый немецкий поэт и автор «Фауста» — увлекался помимо философии, литературы и театра еще и точными науками. Ботаника, оптика — в этих сферах у Гёте написаны целые научные трактаты. А еще он брал в юности уроки рисования и всю жизнь делал небольшие графические наброски. Трактат Гёте «К теории цвета» — труд необычный. Современному ученому он, возможно, покажется забавным из-за несоответствия современной науке. Однако многие мысли автора по-прежнему актуальны, хотя и высказаны году эдак в 1810. Вот, например: «Цвета — деяния света, деяния и страдательные состояния» — кажется, это самое поэтичное определение преломления света из возможных:) «Глаз вовсе не видит формы, и только свет, темнота и цвет составляют вместе то, что отличает для глаза предмет от предмета и одну часть предмета от другой. Так из этих элементов мы строим видимый мир и тем самым создаем возможность живописи», — здорово Гёте учит нас работать «от пятна», верно? «Темный предмет кажется меньше, чем светлый такой же величины» — возможно, жена Гёте, профессиональная модистка Кристиана Вульпиус, использовала этот хитрый дизайнерский лайфхак уже тогда:) «Желтый цвет вызывает фиолетовый, оранжевый — голубой, пурпуровый — зеленый, и наоборот. Так все оттенки взаимно вызывают друг друга, более простой цвет вызывает более сложный, и наоборот» — привет тебе от Гёте, о закон симультанного контраста:) ! А ещё Гёте не говорил, но мы напоминаем: лайк, репост и подписка — это всегда мотивирует :)