Раздетый стилист Лена Червова

Мой образ в этом платье вас покорил и меня, честно, тоже. Все таки как важно, чтобы простые вещи (как, например, платье-рубашка) подходили по типу фигуры и были с нужным характером В этом образе я вчера отправилась на бранч в ресторан Novikov от мультибрендового магазина Aspire. Слушали лекцию о том, как отличить драгоценные камни от искуственных и одновременно с этим дегустировали паназиатскую кухню. Отличные пара часов На мне: Платье Unke Сумка Lime Туфли Massimo dutti Очки Balenciaga Серьги Celine

Про Парижскую неделю моды обычно говорят как про красивую картинку. Для стилиста это ещё и контекст, без которого сложно расти. Неделя моды в Париже появилась в 1973 году, когда Французская федерация высокой моды провела первый официальный показ — «Битва за Версаль». Это было настоящее соревнование французских и американских дизайнеров, организованное для восстановления Версаля. Тогда стало понятно, что мода — это уже индустрия с влиянием, а Париж — её центр. Сегодня Париж - финальная точка всего модного месяца. Именно здесь показывают коллекции дома уровня Dior, Chanel и Saint Laurent. И именно отсюда расходятся решения, которые потом доходят до массового сегмента. Если вы хотите расти как стилист, важно помнить о следующих моментах: Логика трендов В Париже видно, куда сдвигается силуэт, длины, пропорции. Это база для объяснения клиенту, почему вещи «работают» или нет. Система коллекции Повторы, связки, сочетания. Это напрямую про то, как собирать гардероб, который даёт варианты, а не тупик «нечего надеть». Работа с архивами Каждый новый дизайнер пересобирает наследие бренда. Это тренирует глаз и помогает отличать актуальное от устаревшего без опоры на «модно/не модно». Стилизация Один и тот же предмет может выглядеть по-разному. На подиуме это видно особенно чётко. Это навык, который потом экономит клиенту деньги. Отбор Не всё нужно переносить в жизнь. Сильный стилист умеет упростить и адаптировать. Если смотреть показы с этим фокусом, вы растете как стилист, вы даете своим клиентам больше и больше, вы лучше понимаете логику создания работающего гардероба, а значит в итоге к вам приходит больше клиентов.

Я снимаю контент регулярно вот уже 8 лет и еще лет 5 до этого из серии как придется И все эти последние 8 лет, за которые у меня произошел колоссальный рост по всем фронтам, я снимала практически каждый день. Я выбрала этот путь когда только начала быть стилистом и ни сколько не жалею. Потому что этот путь самый верный и самый работающий Кто-то может говорить о том, что нужно снять хайповый рилс и все будет супер, кто-то - что можно не стараться. Поэтому многие и не понимают, как это - вести соцсети регулярно и не выгорать. У меня же есть простая схема и один из ключевых паззлов - это относиться к соцсетям как к работе и выделять на это время. Допустим, у меня понедельник - день контента и я ничего не планирую на этот день и занимаюсь только съемкой впрок. Так у меня получается база, которой я потом пользуюсь, даже если всю остальную неделю мне снимать некогда. Знаю, что многие начинающие стилисты очень много времени тратят на то, чтобы придумать, что снять. Потом еще больше - чтобы подступиться к контенту, как-то снять и смонтировать. В итоге день потрачен, снят один рилс и тот коряво. Я нашла решение. Мы с командой создали канал для стилистов «ПРО.КОНТЕНТ», где выходят идеи для съемки вертикальных видео, сторис и постов, советы по монтажу и съемке и обратная связь по вашему контенту. И доступ в этот канал мы дарим всем участникам интенсива «Код стилиста» на целых 6 недель! А дальше можно будет продлевать в нем участие Интенсив уже стартовал сегодня и сегодня финальный день, когда можно на него зайти и прокачать свой личный бренд и соцсети. Не упусти эту возможность https:/...ena

Иногда желание «прикрыть всё лишнее» даёт обратный эффект. Фигура начинает выглядеть тяжелее, даже если вещи сами по себе нейтральные. Чаще всего это происходит из-за трёх моментов. Первое — отсутствие структуры. Свободная одежда без формы не рисует силуэт. Когда нет линии плеча, талии или хотя бы намёка на них, взгляду не за что зацепиться. В итоге фигура воспринимается как одно большое пятно. Второе — плотный слой по всей длине. Закрытые руки, закрытая шея, закрытые ноги. Тело полностью «запаковано», и пропадает ощущение воздуха. Даже небольшой открытый участок — запястье, щиколотка, зона ключиц — уже делает образ легче. Третье — неправильная длина и посадка. Длинные оверсайз-вещи, которые заканчиваются в самой широкой части бедра или икры, усиливают объём. В работе с клиентками я часто предлагаю перераспределить акценты: — Обозначить плечо или талию — Добавить вертикаль: расстёгнутая рубашка, жакет, вырез — Оставить небольшие участки открытой кожи — Следить, где заканчивается вещь Закрытая одежда может выглядеть собранно и стильно. Но она работает только тогда, когда в ней есть структура и воздух. Иначе вместо ощущения защищённости появляется лишний вес в силуэте.