Мир документального кино

Что смотрели в январе: 6 наиболее популярных документалок по версии Rotten Tomatoes У горячо мною любимого портала есть ежемесячный рейтинг популярных фильмов, в том числе документальных. В январе, судя по данным, люди смотрели свежие доки 22го года, вот какие: Stutz («Стац: Инструменты успеха») - фильм-диалог актера и по совместительству режиссера этого фильма Джона Хилла и его психотерапевта Фила Стаца. Из отзывов следует, что это искренний, трогательный и честный фильм про важность не столько терапии, сколько честности с самим собой. Wildcat («Дикая кошка») - история молодого ветерана войны в Афганистане, отправившегося в путешествие по Амазонке. Там он знакомится с управляющей центром спасения и реабилитации диких животных, и его жизнь обретает новый смысл, когда ему доверяют жизнь осиротевшего детеныша оцелота. Очень много кадров милейших котят 🐱 The Subtle Art of Not Giving a F*ck - фильм исследует одержимость общества стремлением к счастью. Поиски ответов ищет Марк Мэнсон (автор бестселлера с аналогичным названием, корректно переведенным на русский как «Тонкое искусство пофигизма. Парадоксальный способ жить счастливо») вместе с Пандой Разочарования, персонажем из книги, чья суперспособность - говорить людям суровую правду. Кто-нибудь читал книгу Мэнсона? Sr. («Роберт Дaуни — стaрший») — документальный фильм о карьере и взаимоотношениях Роберта Дауни-младшего и его отца, Роберта Дауни-старшего. Пишут, что док получился эмоциональным и отлично передает трудности взаимоотношений отца и сына. Retrograde («Ретроград») - в ленте запечатлены последние девять месяцев 20-летней войны Америки в Афганистане с разных точек зрения: одно из последних подразделений американского спецназа, развернутое там, молодой афганский генерал и его корпус, сражающийся за защиту своей родины вопреки всему, и мирные жители, отчаянно пытающиеся бежать, когда страна рушится и талибы захватывают власть. Весьма показательный отзыв к фильму: исследование предательства и его душераздирающих последствий. Is That Black Enough for You?!? - в фильме рассматривается история, ремесло и наследие афроамериканского кино с акцентом на фильмы, вышедшие в 1970-х годах, используются отрывки из фильмов, личные истории и недавние интервью с такими артистами как Маргарет Эйвери, Вупи Голдберг, Сэмюэл Л. Джексон, Глинн Турман, Билли Ди Уильямс, Зендая и др. На русский язык этот фильм перевели ну максимально бездушно (чего не скажешь о самой ленте) - «Расцвет афроамериканского кино».

Документальный фильм чилийского режиссера Майте Альберти The Eternal Memory («Вечная память») взял Гран-При на фестивале Sundance. The Eternal Memory - история Аугусто и Паулины, пара вместе уже 25 лет и по-прежнему живет в любви. Восемь лет назад у Аугусто была диагностирована болезнь Альцгеймера, и с тех пор жена стала его сиделкой. День за днем пара встречает этот вызов лицом к лицу, приспосабливаясь к нарушениям, вызванным изнурительной болезнью, полагаясь при этом на нежную привязанность и чувство юмора, сохранившиеся между ними. Вот так эту ленту охарактеризовало жюри: "Этот фильм открыл наши сердца, приблизив нас к смыслу жизни и смерти, а также к элементу, который вплетает во все это смысл - любви".

Нельзя просто так взять и не сказать еще пару слов о мистере Грирсоне. И о пропаганде. Современники нередко обвиняли Грирсона в использовании своих работ в качестве пропаганды. А он и не сильно сопротивлялся. Главным интересом Грирсона была социальная наука, а вовсе не тяга к искусству. Режиссер считал, что пропаганда призвана формировать верное общественное мнение, и его документальные фильмы, он верил, именно это и делают. Звучит логично, если бы не крошечный нюанс - на Грирсона оказывало сильное влияние учение Уолтера Липпмана - одного из создателей теории пропаганды. Тот, в свою очередь, считал, что решать, какую информацию давать в массы, должен кто? Та-дам! - элита. Вот такие пироги привели к тому, что изначально благородная цель Грирсона разбилась о манипулятивную основу пропаганды. Многие до сих пор спорят о том, есть ли, и насколько тонка, грань между пропагандой и «истинной» документалистикой. Но та самая истина заканчивается там, где начинается субъективизм режиссера, и спор идет по кругу. Ах, сколько всего хочется сказать про пропаганду в кино, особенно в современном мире, но отложим это на потом. Один из примеров пропагандистского фильма Грирсона - лента «Песнь Цейлона» (The song of Ceylon). В фильме рассказывается о быте, культуре и обычаях жителей Цейлона (Шри-Ланки) и о положительном (ну конечно же) влиянии развитого индустриализма на сингальцев.

Коль уж мы остановились на Джоне Грирсоне, ловите подборку доступных к просмотру фильмов (предупреждаю сразу неподготовленную публику - смотреть ленты начала 20 века - то еще испытание. Запастись нужно будет не попкорном, а терпением, пониманием и состраданием). Итак: Рыбачьи суда (Drifters) - https://www.youtube.com/watch?v=RUOiTNnNFvI Песнь о Цейлоне(The song of Ceylon) - https://www.youtube.com/watch?v=mowTsrI0b6g Траулер из Грентона (Granton Trawler) напомню, что именно этот короткометражка была высоко оценена Тарковским - https://www.youtube.com/watch?v=ypHc95ac8b4&t=259s #фильмы

Еще немного о Джоне Грирсоне. Хороший был человек. Прожил насыщенные 73 года, успев за это время послужить на флоте, отучиться в двух университетах, побыть директором различных киноотделов различных ведомств, поработать в ЮНЕСКО и побывать председателем жюри 17-го Венецианского кинофестиваля. Это если так, вкратце. Но самое важное, что сделал мистер Грирсон - он снял и спродюсировал ряд кинолент, ставших прочным фундаментом для дальнейшего развития и процветания документалистики. Один из фильмов Гринсона, между прочим, Андрей Тарковский включил в список 77 мировых киношедевров. Понимаете уровень, да? Highly recommended, как говорится: - Рыбачьи суда (Drifters)|1929 - Индустриальная Британия (Industrial Britain)|1931 - Траулер из Грентона (Granton Trawler)|1934 (тот самый шедевр, согласно мнению Андрея Арсеньевича. Отрывок можно найти на YouTube) - Песнь о Цейлоне (The song of Ceylon)|1934

Кто бы мог подумать, что термин «документальный» (жанр) появился позже, чем само документальное кино. До момента, пока режиссёр-документалист Джон Грирсон в 1926 году не придумал сей термин, все, что не подходило под игровое кино, звалось просто фильмами на основе съемок путешествий (что, несомненно, принижает значение документалистики, ведь даже в ту далекую пору зарождения кинематографа уже предпринимались попытки съемок социально и культурно значимых п̲о̲д̲л̲и̲н̲н̲ы̲х̲ событий).

А что с прокатом документального кино? На прошлой неделе проект «Лаборатория научного кино» провел онлайн встречу с Марией Готлиб — кинопрокатчиком и бывшим программным директором Центра документального кино (ЦДК). Мария поделилась своими мыслями о том, что сейчас происходит с прокатом док кино. Беседа получилась содержательная, ниже публикую основные тезисы, с полным текстом можно ознакомиться на нашем сайте. Отдельное спасибо режиссеру Юлии Киселевой и продюсеру Лилии Сабировой за организацию встречи. Итак: ▪️Министерство культуры стало субсидировать прокат неигрового кино. До 2022 года Минкульт финансировал лишь производство. ▪️Самые большие сборы в кинотеатрах у фильма «Ласточки Христовы». В 2022 году в кино вышло 19 неигровых российских фильмов, которые собрали больше 3000 зрителей за все время проката. ▪️Зритель не знает, что хочет смотреть «Мы не знаем, чего хотят люди. И пока мы не покажем им кино — не поймем. К тому же, сами люди не всегда понимают, что им нужно». ▪️Горизонт планирования — месяц Порядок действий должен быть примерно такой: * Закончить фильм; * Отправить на фестивали, которые открыли прием заявок; * Обратиться к прокатчику. ▪️Красиво, качественно, интересно — три условия для проката неигрового фильма в кино ▪️Открытие года — кинотеатры в небольших городах Жители регионов не избалованы обилием культурных событий, поэтому с удовольствием ходят на документальное кино. ▪️Прокат в кинотеатрах прозрачнее, чем на стримингах Главная проблема с платформами в том, что непонятно, что вообще считать за просмотр. У кинотеатров все прозрачно: у Фонда кино есть система ЕАИС, в которой отображены все данные по сборам, количеству зрителей и сеансов.