ЦИФРОВАЯ ПАЛИТРА / DIGITAL PALETTE

Когда вы думаете об искусстве, вы, возможно, думаете о картинах или скульптурах, на которые вы смотрите, но что если бы искусство было таким, которое вы могли бы наблюдать, чувствовать и испытывать? Именно это и есть инсталляционное искусство! Инсталляционное искусство - это очень крутой тип искусства, который создает физическое пространство для вас, чтобы исследовать и взаимодействовать с ним. Это может быть все что угодно - от комнаты, наполненной яркими светами до открытой галереи со скульптурами...

Вы когда-нибудь шли по забитой улице и сталкивались с яркой и заметной картиной на здании? Или может быть, вы видели граффити-тег на поезде или мосту и задавались вопросом о художнике, кому это принадлежит? Это примеры уличного искусства и граффити, которые сегодня создают большой ажиотаж и разнообразие в мире искусства. Уличное искусство и граффити существуют уже давно, но раньше их считали вандализмом и не считали настоящим искусством. Но времена меняются, и сейчас многие галереи и музеи представляют уличное искусство и граффити в своих выставках...

Абстрактный экспрессионизм - это стиль искусства, который появился в 1940-х годах в Соединенных Штатах. Это все о том, чтобы отказаться от традиционного изобразительного искусства и принять абстракцию. Движение известно своим упором на спонтанное и автоматическое творчество и использование больших холстов и жестких кистей. Представьте себе большие холсты с множеством разных цветов и кистей на них. Художники, которые начали это движение, такие как Джексон Поллок, Уиллем де Кунинг и Марк Ротко, были все о том, чтобы создать ощущение движения и энергии на холсте...

Минимализм в современном искусстве - это стиль, который сочетает в себе простоту, чистоту и объективность. Движение минимализма в искусстве появилось в 1960-х годах как ответ на более сложные и абстрактные движения, которые его предшествовали. Фокус минимализма - на формальных качествах работы, а не на субъекте или представлении. Художники-минималисты стремятся освободить искусство от излишеств, оставив только самое необходимое. Это часто приводит к тому, что работы состоят из простых геометрических форм, таких как квадраты и прямоугольники, и представлены в ограниченной палитре цветов...

В эпоху цифровой технологии социальные медиа стали неотъемлемой частью мира искусства. От Instagram до TikTok, художники используют эти платформы, чтобы показывать свои работы, связываться с аудиторией и строить свой онлайн-профиль. Социальные медиа также помогли открыться и заявить о себе новым художникам, даты и места предстоящих выставок и постоянное информирование о последних тенденциях в мире искусства позволило конечным потребителям - нам с вами, гораздо проще находить пути взаимодействия с творчеством...

Поп-культура имеет огромное влияние на современное искусство в последние годы, и не секрет, что многие современные художники были вдохновлены популярными тенденциями и иконами в музыке, кино, моде и технологиях. В этой статье мы рассмотрим некоторые из способов, как поп-культура влияет на современное искусство и как она продолжает формировать способы создания, деления и потребления искусства. От использования популярных изображений до включения новых технологий, поп-культура открывает новые возможности для художников и аудитории...

Технология играет значительную роль в формировании современного искусства, позволяя художникам исследовать новые средства и методы создания. От цифровой живописи и 3D-моделирования до виртуальной реальности и расширенной реальности технология открывает мир возможностей для современных художников. При помощи цифровых инструментов и программного обеспечения технология максимально заметно влияет на современное искусство. Цифровая живопись и фотообработка стали все более и более популярными среди художников, позволяя им создавать высокодетализированные и реалистичные изображения...