Артем Дежурко: истории о дизайне

У меня есть два увлечения. Одно — искать на старых фотографиях интерьеров знакомые модели светильников и мебели. Другое — находить как можно больше предметов, типологически близких друг другу. Работая над этой заметкой, я занимался и тем, и другим. Она одновременно и об истории одного типа мебели, и об интерьерах. Однажды я узнал, что в бразильском городе Катагуазисе есть отель «Катагуазис», а его лобби стоит мебель Жуакина Тенрейро. Точнее, стояла в середине 2010-х, как сейчас, не знаю. Из этой мебели мне особенно приглянулись кресла-бумеранги с сиденьем-гамаком...

2 месяца назад

Стулья для кафе «Энергия»

На этой фотографии, которую я сделал в феврале 2020 года в Москве у Катерины Новиковой, хозяйки магазина glav.vintage, — два советских стула. На них сохранились штампы с надписями на русском и эстонском языках, но они плохо читаются, и установить место и дату их производства мне не удалось. Стулья той же модели выставлены в Таллинне, в Эстонском музее декоративного искусства и дизайна (ETDM). Кай Лобьякас, директор этого музея, в статье на сайте Müürileht (2020) сообщает, что стулья спроектированы в 1958 году как часть интерьера таллинского кафе «Энергия», а затем их стали выпускать массово...

143 читали · 7 месяцев назад

Архитектурные связи между Японией и США: школа Антонина Раймонда

Между модернистской архитектурой и традиционным японским домом много общего, но всё-таки это далеко не одно и то же. Впрочем, некоторым архитекторам удавалось усидеть на двух стульях. Их дома, новаторские, вдохновлённые идеями Ле Корбюзье, в то же время построены в духе японских народных традиций. В своей лекции о японском «следе» в дизайне Европы и США я рассказываю о некоторых из них, но не обо всех: тема лекции обширна, и, чтобы слушатель не утонул в море фактов, чем-то было необходимо пожертвовать...

8 месяцев назад

Сады Исаму Ногучи — это непрерывные скульптуры, которые осматриваешь изнутри. Я воспринимаю их как пространства снов, уютные замкнутые миры, в которых всё немного не так, как в действительности. Оттого что их пространство размерено, движение по ним переживаешь как музыку (когда смотришь на макет, это чувство ещё острее). Не всё, что он задумал, было осуществлено, а из того, что было, не всё сохранилось, но всё-таки садов Ногучи даже сейчас довольно много. Здесь я показываю не все. 1. Макет сада во дворе Левер-хауз в Нью-Йорке. 1953. Не осуществлён. 2. Сад штаб-квартиры ЮНЕСКО в Париже. 1958. 3. Sunken Garden на Либерти-стрит, Нью-Йорк. 1964. 4-5. Sunken Garden в библиотеке редких книг и манускриптов Бинеке, Йельский университет. 1964. Эскизный макет и воплощение. 6. Сад во дворе штаб-квартиры IBM в Армонке. 1964. Не сохранился. 7. Макет американского павильона на Всемирной выставке 1970 г. в Осаке (совместно с Сёдзи Садао). 1968. Не осуществлён. 8-9. The California Scenario, Коста Меса. 1982.

8 месяцев назад

Архитектор и дизайнер Ханс Беллманн

Формат блога нравится мне тем, что позволяет насыщать текст массой иллюстраций. Сколькими картинками я мог бы проиллюстрировать биографическую справку о дизайнере на три абзаца, если бы она публиковалась в бумажном издании? Еле-еле двумя. А тут семнадцать! Швейцарский архитектор Ханс Георг Беллманн (Hans Georg Bellmann, 1911 — 1990) — выпускник Баухауза. Он учился там в 1930-33 гг., когда школой руководил Мис ван дер Роэ; а затем работал в берлинском архитектурном бюро Миса. В 1934 году переселился в Швейцарию...

9 месяцев назад