Дарья Шуржунова. Психология. Про выход из выгорания, прокрастинации, стресса.

Как рождаются метафорические картины? Однозначного ответа у меня нет. Они появляются по-разному. Иногда с яркого, пронзительного образа, который вдруг вспыхивает в голове. Иногда с маленькой, почти незначительной детали — линии, символа, тени. А иногда всё начинается с истории. Или с чувства, которое не даёт покоя, и мне просто необходимо перенести его на холст, чтобы оно обрело форму. Нет универсального рецепта. Нет алгоритма, который можно повторять. Но каждый раз это что-то новое. Каждый раз — особенное. Иногда я создаю метафорические картины после сессий с клиентами. Потому что слова, фразы, неожиданные образы, рождающиеся в диалоге, вдруг начинают жить внутри меня. И я чувствую, что должна выплеснуть их на бумагу. Я никогда не знаю заранее, что именно заставит меня взять кисть или планшет. Какой символ вдруг оживёт, какой цвет поведёт за собой сюжет. Но в этом, наверное, и есть магия. Метафорические картины — это не просто рисунки. Это визуальные ключи. Они говорят с тем, кто готов услышать. Заказать индивидуальную метафорическую картину и сказку.

Невеста ворона зорко видит ясное, не открывая глаз. Она родилась в час, когда ночь и день заключили зыбкое перемирие, а ветер замер, словно прислушиваясь к шёпоту тайн. С детства она знала то, чего не мог знать никто. Слова, которые не были сказаны, дороги, которые ещё не проложены, мысли, рождённые в тишине — всё это складывалось в узоры, невидимые для обычного взгляда, но ясные для неё. Люди сторонились её, шептались за спиной, а старые женщины, перебирая бусы, говорили: «Её ведёт ворон. А кто идёт за вороном, у того путь не как у всех». И действительно, её путь не был прямым. Она слышала, как ночной лес дышит сквозь корни, как река несёт в своих водах воспоминания, как ветер несёт вести с другого края мира. Её не нужно было учить слушать — она рождена для этого. Когда настало её время, ворон нашёл её сам. Чёрные крылья, коснувшиеся плеча, глаза, в которых отражалось больше, чем небо. Он не заговорил — он просто смотрел. И этого было достаточно, чтобы понять: её ждали. С тех пор она больше не искала. Она шла. Туда, где плетутся нити судеб. Туда, где незримое становится явным. Туда, где шёпот ветра становится голосом истины. Она — невеста ворона. Та, что видит сквозь ночь, та, что хранит знание, та, что идёт туда, куда не осмелится никто. Заказать индивидуальную метафорическую картину и сказку.

Из внезапных мыслей: Каждый день мы пишем свою историю с взлётами, падениями, с главными и второстепенными героями, с событиями, которые происходят в нашей жизни, которые определяют нашу жизнь. Мы описываем то пространство, в котором мы существуем и мы описываем то пространство, в котором мы бы хотели быть. Мы смотрим вокруг и видим жизнь. Но когда сегодня станет завтра, это будет уже история. Какую историю пишешь ты?

Дорогие, приглашаю вас в еще одно пространство моего творчества - Сообщество VK. Там я размещаю максимум полезных материалов, уже сейчас там есть: ❤️Детская сказка про Лисену с моими иллюстрациями. ❤️ Инструкция как написать и создать адресную мини-книжку-сказку для вашего ребенка. ❤️ Метафорические послания про внутреннюю силу каждой из нас.

Бывают периоды, когда я просто рассыпаюсь. Я как старая карусель: вестибулярка вышла из чата, весь мир в расфокусе, откуда изнутри издаются жуткие невыносимые для слуха скрипы.В такие моменты мысли крутятся вразнобой, вдохновение исчезает, и мне кажется, что я застряла в этом навсегда. Каждый раз одно и то же — «ну всё, это конец». И каждый раз я забываю, что уже проходила через это тысячу раз. В такие моменты я не просто ничего не хочу — мне тяжело делать даже элементарные вещи. Просто собраться, сварить себе чай, разобрать стол. Всё даётся с таким трудом, будто у меня разрядился внутренний аккумулятор, и зарядного устройства просто не существует в природе. И да, всё, что я создаю в этот период, кажется мне настолько ужасным, что я даже начинать не хочу. Но недавно я поняла: это тоже часть меня. Это не сбой системы, не ошибка, не откат назад — это просто я. Со своей странной нервной системой, со своими всплесками и провалами, со своими моментами бешеной продуктивности, когда я делаю всё и сразу, и периодами, когда не могу сделать вообще ничего. На последней встрече с коучем мы решили, что я попробую не избегать этого состояния, не судить себя, не пытаться перескочить через него, а встречать его осознанно. Просто говорить: «Здравствуй, я тебя вижу!». Звучит красиво. На деле — тяжело. Хочется поскорее пережить этот период. Последние несколько дней я была как выжатый лимон. Сидела, прокручивала в голове миллион мыслей о собственной никчемности, чувствовала себя абсолютно нежизнеспособной и бесполезной. Искала хоть что-то, что зацепит, что заставит мой мозг и вдохновение снова включиться. Но ничего. Полный штиль. И вот в этом состоянии мне вдруг прилетает срочный заказ. Не время, не место, не настроение — но я хватаюсь за него, как за спасательный круг. Я открываю планшет, беру стилус и просто начинаю. Сначала бездумно, механически. Первая мысль — «Что за чушь я рисую?». Вторая — «Это точно не примут». Но я продолжаю, потому что в этот момент я уже не могу остановиться. Час, два, три… В какой-то момент я понимаю, что мне нравится то, что получается. Это не совсем мой привычный стиль, но что-то в этом есть. Что-то новое, свежее, неожиданное. Я заканчиваю рисунок, отправляю, и получаю море восторгов в ответ! И тут меня как будто накрывает волна. Я смотрю на свою работу и вдруг понимаю — я хочу ещё. Хочу продолжать, хочу пробовать, хочу вплести эти элементы в свои личные проекты. И, кажется, впервые за несколько дней я чувствую этот знакомый огонёк внутри. Так что… Здравствуй, мой новый период. Здравствуй, вдохновение. Надеюсь, ты задержишься подольше.

Если тебе даже кофе с утра улыбается, Рисуя пеной улыбки, Значит, всё не так уж и плохо, значит, жизнь продолжается. А это значит, что снова будут ошибки.. Каждый день ты как-будто все начинаешь с начала. Новый шаг в никуда и прыжок в невозможное. Для своих кораблей, снова ищешь причала: Спокойствия и тишины в бесконечном море придуманных сложностей

🙂Продолжаю рисовать МАК, и вот вам рисунок и послание на сегодня: 🔮Каждый шаг вперёд – это шаг между мирами, между сомнением и верой, между страхом и свободой. Один мир зовёт шорохами неведомого, рассыпает под ногами тёмные листья и нашёптывает сказки о том, что нет пути обратно. Другой простирается солнечными ладонями, наполняет воздух ароматом цветов и раскрывает горизонты, где каждая тропинка ведёт к новым возможностям. Но граница между ними зыбка, и порой кажется, что тени протягивают свои пальцы всё дальше, стирая тепло, оставляя только холод ожидания. Однако солнце всегда прячется где-то рядом — в отблеске воспоминаний, в тихом внутреннем голосе, в малейшем движении вперёд. И, возможно, всё, что нужно — это позволить себе увидеть свет даже там, где он кажется невозможным

Когда мы говорим «творчество», то часто представляем себе художника с кистью, музыканта с гитарой или писателя, склонённого над клавиатурой. Но разве только в этом живёт творчество? Разве оно ограничено красками, нотами и словами? Настоящее творчество – это процесс, а не результат. Это взгляд на мир, в котором обычное превращается в волшебное. Это способность соединять несоединимое, находить новые смыслы в привычном и видеть в лужах звёздное небо. Творческий человек – это тот, кто умеет удивляться. Кто не боится задать глупый вопрос, пробовать новое и ошибаться, потому что знает: каждая ошибка – это часть пути. Но что с нами происходит, когда мы взрослеем? Почему так часто мы говорим «я не умею», даже не попробовав? Где тот ребёнок, который строил замки из песка, сочинял истории про своих игрушек и превращал обычную коробку в космический корабль? Он всё ещё внутри нас. Просто когда-то мы решили, что быть творческим – это значит делать что-то гениально. Что если не шедевр – то не имеет смысла. Что рисовать можно только тем, кто умеет, танцевать – тем, у кого есть пластика, а писать – только тем, кто когда-нибудь станет Достоевским. Но творчество не про результат. Творчество – про процесс. Про удовольствие от самой возможности создавать. Творческий – это не тот, кто рисует. Это тот, кто не боится попробовать. Тот, кто не убил в себе внутреннего ребёнка. Тот, кто позволяет себе играть, удивляться и искать новое. Творческий – это не про талант. Это про смелость быть собой.

Мы живем в мире, где результат ценится больше, чем процесс. Где важно не сколько ты чувствовал, а сколько успел. Где жизнь превращается в бег от одной галочки к другой: выполнено, сделано, завершено. Но между этими отметками — целая вселенная моментов. Остановитесь. Почувствуйте. Что вас наполняет? В каких мгновениях вы по-настоящему живете? Не важно, чем вы заняты — творчеством, работой, общением, тишиной — важно, как вы это проживаете. Осознанно, глубоко, с удовольствием. Ведь именно это и есть жизнь.

В поисках смысла Люди часто задаются вопросами: “Зачем я здесь? Каков мой путь?” В поисках ответов кто-то пробует себя в разных сферах жизни — меняет увлечения, открывает новые хобби, осваивает ремесла, пытаясь найти то, что действительно отзывается в душе. Кто-то обращается к астрологии, номерологии или другим системам, которые помогают лучше понять себя. Но что, если взглянуть на этот вопрос через символическое значение букв? Ведь наш алфавит изначально создавался не просто как набор звуков – каждая буква имела глубокий смысл. В ней заключалось представление о мире, жизни, движении. Я попробовала разобрать свое имя и была поражена тем, насколько точно оно передает важные для меня смыслы: Д (Добро) – утверждение добра, движения вперед А (Азъ) – личность, человек, осознание себя Р (Рцы) – слово, способность выражать мысли Ь (Ерь) – мягкость, соединение, внутренний баланс Я (Ять) – единение, мудрость, постижение истины Дарья — это тот, кто несет добро, осознает себя, умеет выражать мысли и соединять разные смыслы, стремясь к мудрости и истине. Когда я прочитала эту расшифровку, многое встало на свои места. А теперь попробуйте сделать то же самое с вашим именем! Я прикрепила к посту расшифровку букв – посмотрите, что значит ваше имя, и поделитесь своими осознаниями в комментариях. Какая буква оказалась для вас самой значимой? Какие новые смыслы открылись?

Рисование для меня — это терапия. Сегодня, экспериментируя, я пришла к важному осознанию. Я всегда избегала техники “по-мокрому”. Это когда наносишь акварель на уже мокрый лист, и краска течёт, растекается, ведёт себя совершенно непредсказуемо. Мне казалось, что управлять этим невозможно, что нужно обладать каким-то магическим мастерством, чтобы предсказать непредсказуемое. Но сегодня я решила попробовать. И оказалось, что дело не в контроле, а в разрешении. Разрешении наблюдать, как на бумаге рождается то, чего ты не планировал. Как случайные пятна превращаются в образы. Как из хаоса появляется что-то живое и красивое. И тут я поняла: в жизни всё то же самое. Мы часто судорожно пытаемся контролировать то, что контролю не поддаётся. Исправить каждую мелочь, детализировать, переделать. Но если отступить назад и посмотреть на картину целиком, оказывается, что всё не так уж и плохо. Жизнь — это крупные мазки. Она во впечатлениях, ощущениях, вдохновении. Сейчас я смотрю на свой рисунок — и мне кажется, я даже чувствую запах свежести, который исходит от него.

Сегодня я рисовала только акварелью. И снова поймала себя на мысли, почему чаще выбираю смешанные техники или дорабатываю всё в диджитале. Я практически не могу не наляпать. Всегда где-нибудь окажется случайная капля, не там разольётся вода, и вот уже фон испорчен. Поэтому обычно делаю большие заливки акварелью, а детали дорабатываю в цифровом формате. Но всё равно не могу отказаться от удовольствия смотреть, как краска растекается, как ведёт себя совершенно непредсказуемо. Никогда не знаешь, куда она тебя приведёт. Сегодня я провела три часа за акварелью. Даже рука немного затекла, но я довольна результатом. Думаю, такие практики стоит устраивать чаще – рисовать картины полностью вручную, без доработок. А если вдруг что-то пошло не так… Брызги всегда спасут ситуацию. Будто так и задумано.