Классическая ГИТАРА

Транс — это по большей части электронная танцевальная музыка, появившаяся как отдельный жанр в конце 1980-х — начале 1990-х годов. Её характерной чертой является способность создавать у слушателя гипнотическое состояние благодаря повторяющимся мотивам, секвенциям и остинатным паттернам. Ключевые особенности стиля — темп 130–160 ударов в минуту, использование арпеджио, минорных гамм, медленно развивающихся гармонических прогрессий, синтезаторные тембры, сочетание меланхолии и эйфории. Название стиля...

Его жизнь была недолгой. Он умер в 48 лет после продолжительной болезни, которая, как он знал, лишала его сил и в конечном счёте должна была его убить. Большинство его произведений были написаны для фортепиано соло. Он написал две оперы, из которых сохранилась только одна. Его сохранившаяся опера, «Тримониша», наконец-то была полностью представлена в 1972 году, через 55 лет после смерти Джоплина, и в следующем году получила Пулитцеровскую премию в области музыки. Музыка Джоплина вызвала огромную...

Как пример, Иоганн Себастьян Бах был признан величайшим композитором всех времён по опросу среди 174 ныне живущих композиторов в декабрьском выпуске журнала BBC Music за 2019 год. Очевидно, трудно дать исчерпывающий обзор карьеры этого человека. В любом случае, у него было несколько карьер: переезжая из города в город, он брал на себя разные обязанности и всякий раз становился немного другим музыкантом, пока в 1723 году не оказался в Лейпциге, где и оставался до самой смерти. Одна из проблем, связанных...

В классической музыке есть забавная особенность, связанная с тональностями. Она имела прецеденты ещё в эпоху барокко, но по-настоящему проявилась в эпоху «великого до-мажора» у Гайдна, а особенно у Моцарта и Бетховена. В этом репертуаре определённые тональности тонко, но вполне определённо связаны с определёнными настроениями или способами выражения. Иногда эта связь настолько сильна, что, если вы знаете схему, тональность произведения может рассказать вам о предполагаемом эффекте больше, чем любое указание о характере исполнения на итальянском языке в начале партитуры...

Никогда не было такого момента, когда «всё пошло не так», потому что всё всегда идёт не так, но при этом постоянно исправляется. Но кое-что безвозвратное случилось с музыкой, когда мы впервые поняли, как сохранить её звучание. Эдуард-Леон Скотт де Мартенвиль (Édouard-Léon Scott de Martinville) был французом. Он родился 25 апреля 1817 года и умер 26 апреля 1879 года, довольно аккуратно пережив свой 62-й день рождения, а затем завершив его быстрой правкой. Скотт де Мартинвиль был печатником, и он интересовался...

Около десяти лет, занимаясь по паре часов каждый день. Иногда говорят, что вы никогда не сможете по-настоящему «освоить» гитару. Это спорно. «Овладеть» чем-то в обычном значении этого слова вовсе не значит, что вы знаете всё, что только можно знать об этом, что вы лучший в мире, лучший из лучших или что-то в этом роде. Мастер-строитель — это тот, с кем можно заключить надёжный контракт на строительство дома. Капитан дальнего плавания — это тот, кто может возглавить корабль. Но никакая учёная степень или опыт сами по себе не сделают вас «лучшим из лучших»...

Мы рискуем найти не только в музыке Роберта Шумана, но и в любой другой музыке именно то, что ищем. Многое из того, что характерно для звучания и эстетики Шумана, проистекает из бесстрашной, но на самом деле скорее продуманной и тщательной оригинальности. Это свойственно ему как личности. Мы можем восхищаться своеобразием Шумана, которому он придаёт дополнительную глубину и контекст благодаря своей не менее сильной вере в ценность проверенных временем техник и форм, а также большому интересу и знаниям о музыке прошлого...

Первым инструментом Моцарта был клавесин, а также его уменьшенная и более тихая разновидность — клавикорд. Вольфганг и его старшая сестра были виртуозными клавишными исполнителями, и он начал играть на клавишных, когда был ещё ребёнком, наблюдая за уроками, которые она брала в то время. Их отец, Леопольд, был уважаемым и известным на международном уровне преподавателем игры на скрипке, чиновником и в какой-то мере философом. Он также был торговцем клавишными инструментами и время от времени превращал часть семейного дома в выставочный зал...

Morrison's Jig — популярная ирландская народная мелодия для скрипки, связанная со знаменитым ирландским скрипачом Джеймсом Моррисоном (James «The Professor» Morrison, 1893 - 1947) из Слайго (город на северо-западе Ирландии). По рассказам, изначально он получил эту мелодию под названием «The Stick Across the Hob» («Палка поперёк плиты») от Тома Кармоди (Tom Carmody), аккордеониста его группы, который в свою очередь утверждал, что её сочинил его отец Морис (Maurice). Джеймс Моррисон вырос в сообществе, глубоко погружённом в традиционную ирландскую культуру и музыку...

Весь рынок элитарного изобразительного искусства — это одна гигантская схема отмывания денег. Дело не в том, что кто-то не ценит искусство. Любой художник с академическим образованием очень ценит искусство. И такой художник полностью поддерживает идею платить за хорошее искусство. Но есть разница между тем, чтобы заплатить 2000 долларов за обложку книги с картиной маслом, и тем, чтобы заплатить 6,2 миллиона долларов за несчастный банан, приклеенный скотчем к стене. Да, всем понятно, что ценность произведений искусства полностью субъективна...

В музыкальных школах, как мне кажется, часто не уделяют должного внимания истории создания тех произведений, которые разучиваются для исполнения. Самое элементарное: знать чёткое название опуса произведения. Ну, хотя бы для того, чтобы его можно было быстро нагуглить в исполнении профессионалов. Как пример, разучиваем «Забытый вальс» Фредерика Шопена. При попытке загуглить по такому названию выскакивают только детские, школьные исполнения. Делаем запрос Искусственному Интеллекту и, внезапно: Произведение под названием «Забытый вальс» не является частью творческого наследия Фредерика Шопена...

Ответ должен быть очевиден: это The Beatles. Что можно сказать о Beatles? Но что можно сказать о фанатах Битлз? По крайней мере, некоторые из них совершенно некритичны, боготворят группу, падают к их ногам, но никогда по-настоящему не думают о них. Этот вопрос касается не столько самой группы, сколько того, что значит «переоценённая». Итак, «Битлз» постоянно переоценивают, снова и снова. Люди, которые говорят о них так, будто они не могли сделать ничего плохого, могли предложить любую музыку, которая нужна человеку, повлияли на всех, кто пришёл после них, изобрели хэви-метал и так далее...