Ботанические миры Кристины Гореловой

продолжение .... естественно, никакой речи про светотень или рефлексы даже не шло. Во времена Средневековья ботаническая иллюстрация набирала обороты весьма медленно, но, верно. На тот момент выбор материалов был прост: серебряный штифт и натуральные пигменты, из которых делали краску. Сильный скачок произошёл во времена Великих географических открытий, когда в Европе пополнились сады редкими и экзотическими экземплярами растений и в моду вошло заказывать художника-флориста, дабы запечатлеть роскошь и величие своего сада в флорилегиях**. Именно те времена и породили большое разнообразие художников этого жанра и оставили достойное наследие для будущих поколений, то есть нас, чтобы мы опирались на эти сокровища и шли вперёд, развивая самое прекрасное - ботаническое искусство. Современность тоже привнесла свои изменения в ботаническое искусство: художественные материалы стали настолько разнообразны, что теперь больше технических возможностей передавать красоту растений. В современном мире растения можно изображать не только в статичном состоянии с научной детализацией морфологических особенностей, но и создавать композицию в динамике в разном цикле его жизни, в окружении объектов, которые его окружают, насекомыми, с определённым подтекстом или сюжетом. Например, на иллюстрациях "Осенняя тыква" и "Чертополох размножается" запечатлён момент размножения этих растений. У одного рассыпаются семечки в разные стороны, у другого - начинают вылетать плоды-семянки с белым хохолком. Можно делать акценты на отдельные части растения, например, лист, цветок или коробочка с семенами. (пример "Лист канадского клёна"). На сегодняшний день ботанисты*** используют все имеющиеся материалы: масло, акрил, гуашь, пастель, цветные карандаши, графит и, конечно же, самый первый материал в этом деле - акварель, который остаётся основным и распространённым инструментом по сей день. Качество изображения не столько зависит от материала, сколько от умения и старания мастера. Важный критерий в успехе ботанической иллюстрации - усидчивость. Аккуратно вырисовывать пятнышки на листьях - большой труд. Перед тем как приступить к рисунку, необходимо собрать информацию: данные о растениях, формуле цветка, особенностях, сделать зарисовки в альбоме, обязательно учесть, как крепятся разные части растения друг к другу, масштабы, пробы цвета, продумать варианты композиции. Затем, создаётся черновой рисунок карандашом на таком формате, как и будущий оригинал. Отрисовываются все подробности, а после, при помощи кальки или светового планшета переносится на бумагу. И только сейчас можно приступать к цвету. Обычно, делаем первую заливку цветом полупрозрачно, предварительно смочив лист чистой водой в местах нанесения краски, после высыхания начинаем придавать объёмы, рефлексы и детализировать. У каждого художника свой стиль, материалы и порядок работы, который достигается опытным путём. Тушь и чернила не отстают от акварели по популярности. Чёрно-белые изображения, также, пользуются большим спросом в книгах, сборниках, научных трудах и статьях о растениях. Цветные карандаши могут быть самостоятельным материалом (илл. "Банан") или идти в паре с акварельной заливкой (илл. "Ананас"). Карандаши графичны, передают текстуру и тонкости объектов, ими удобно работать, есть возможность создать рисунок на цветном фоне. Графит - хороший материал не только для зарисовок, но и полноценных работ (илл. "Остролист"). Ботаническими иллюстрациями модно украшать свой интерьер или офис. Их используют на упаковках лекарств, еды и косметики. Они придают ценность и значимость книгам и сборникам. Например, иллюстрируя атлас растений Кабардино-Балкарии "Флора Балкарии", мне довелось изучить большое количество растений этого края, фактически, я мысленно "сроднилась" с каждым растением, которое рисовала. Уверена, что читать и рассматривать такой атлас будет очень приятно читателям, они без труда определят растение, встретившееся им на пути, и сохранят его, так как в книгу вошло большое количество эндемиков**** и краснокнижных растений. продолжение следует....

Ботанические портреты Кристины Гореловой Красота растений привлекает человека с древнейших времён и сопровождает его во всём, а их разнообразие, благодаря миллиардам лет эволюции, даёт огромный потенциал для творчества. Цветы и растения, овощи и фрукты - самые красивые, изящные и яркие модели. Ботаническое искусство — это нечто среднее между искусством и наукой. Чтобы нарисовать цветок нужно увидеть его красоту и обладать основами рисунка и живописи, а чтобы правильно и грамотно изобразить - нужно понимание в морфологии растений. Это искусство не рисование цветов в вольной трактовке и технике, а правильная передача с точки зрения науки. Например, для иллюстрации атласов и энциклопедий, т. к. по ним определяют виды и сорта. Этот баланс науки и искусства подкупил меня несколько лет назад. Быть художником-ботанистом — это видеть красоту окружающего мира, каждой травинки, в частности, вдохновляться лёгкостью лепестков, изгибом стебля, россыпью пыльцы, и даже ветерком в листьях. Хочется всё это мимолётное запечатлеть, задокументировать на бумаге или холсте на века, передать всё то состояние, которое испытываешь, глядя на растение, вплоть до звука крыльев пчелы, собирающей мёд в тот самый момент. История ботанического искусства идёт рука об руку с историей человечества. Растения плотно вошли в нашу жизнь - еда, украшения, рисунки, лекарства, узоры на тканях, утвари, обоях, ювелирных изделиях. Всё окружение говорит о тесной связи. Когда я задумываюсь о том, как всё начиналось, то представляю первобытного человека, рисующего охрой на стенах пещеры пальмы или сочные фрукты. Но первые достоверные документы появились гораздо позже, когда появилась письменность. Именно тогда появились травники* по лекарственным растениям и первые иллюстрации в них. Это весьма приближенные изображения растений, больше напоминающие детский рисунок раскрашенный однообразно, например, листья закрашивались просто зелёной краской без переходов, естественно, никакой... продолжение следует!

Всем привет! Меня зовут Кристина Горелова. Работаю ботаническим иллюстратором, оформляю книги, атласы, энциклопедии, открытки, постеры, учебные пособия. Обожаю ботанические сюжеты, растения, животных, насекомых и всё, что нас окружает. Работаю как в современной технике, так и в старинных. Владею разными материалами: от веллума и серебряной иглы до акварели и цветных карандашей. Провожу ежегодный бесплатный рисовальный марафон "Цвектобер", где рисуем растения и ботанику тушью и чернилами. На данном канале планирую публикацию мастер-классов и статей, посвящённых ботанической иллюстрации, разным техникам, тому, как я создаю иллюстрации и картины. Буду рада друзьям!