Евгений Багринцев
32
подписчика
Музыкант, вокалист, фольклорист, этномузыколог.…
Виртуозное пение деревенских музыкантов
В продолжение предыдущего поста
Что мы слышим на аудиозаписи? "На записях можно услышать и рядовых исполнителей, простых жителей села. Они живут в традиции, в контексте, но по своему опыту, умению, смелости могут недотягивать до той высокой планки, что в традиции считается ориентиром". Что это еще за "высокая планка"? Да и как вообще неграмотные жители деревень могут столь виртуозно петь ни у кого не обучаясь этому? Опыт предшествующих поколений! Все друг друга видели и слышали. Подмечали кто поет лучше, талантливее, ловчее, витиеватее...
Что мы слышим на аудиозаписи?
Мы привыкли воспринимать этнографические записи как сокровища, сохранившиеся реликты прошлого, что-то, что объективно и правдиво само по себе. Так ли это?
Что мы слышим на записи?
Любая звукозапись это запечатлённый момент, мгновение. Человеческая мысль снова и снова создает из одних и тех же строительных элементов всегда новые комбинации. Мгновение на записи невозможно повторить в точности. И это важно понимать.
Вы можете записать один и тот же ансамбль 10 раз подряд и их пение никогда не повторится, желают они этого или нет...
Друзья, в рубрике #вопрос_ответ я публикую свою переписку в сжатой форме с людьми на просторах интернета, где разъясняю популярным языком фольклорные явления, особенности, стереотипы. В данном посте речь пойдёт об инструментальной музыке. Свои мысли буду подтверждать гиперссылками в тексте на записи с канала ВЕК с инструменталистами. Не поленитесь - переходите по каждой и слушайте, переслушивайте, впитывайте! Рубрика #Вопрос_ответ — «музыка - это не только пение, но и музыкальные инструменты. Типичное решение этой проблематики сейчас: 1. Сыграет на гитаре, басу и ударной установке, будет фолк рок 2. Будем стучать ложками и использовать жалейки, назовемся народным ансамблем. Второй вариант, к слову, вполне аутентичный, но слепо следуя тренду "народных ансамблей" многое за скобками тоже теряется» Ответ: Инструментальная музыка в России тоже была развита. У нас типов гармоней (которые конструктивно отличаются друг от друга) на территории РФ едва ли не больше чем во всем мире — кирилловская, сибирская тальянка, хромка, старинная псковская резуха (порховская гармонь), пшынэ и многие другие… Елецкая рояльная гармонь внесена в список ЮНЕСКО за счет уникального строения. В Липецкой области еще бытует традиция деревенских ансамблей (стихийных). То есть люди состраивали балалайки в разных строях, мандолину, гитару семиструнку, гармонь и играли. В Курске бытовали ансамбли - рожки, кугиклы (флейта пана), балалайка, гармонь. Псков - была развита скрипичная игра в деревнях (именно самоучки, деревенские музыканты). Псков, Новгород - крыловидные гусли. Много где - шлемовидные гусли. Во Владимирской области - хоры рожечников (рожки делались из дерева). Донская лира или казачий «рылей» - «В конце 90-х годов Владимир Скунцев был допущен в фонды музея этнографии (Санкт-Петербург), в результате чего первым реконструировал этот замечательный инструмент, бытовавший у донских казаков до середины 20-го века. Называется он донская лира или казачий "рылей" (исполнителей называли «рылешниками»)». Это я к чему. У нас есть свое - уникальное. И можно играть просто - примитивно, а можно виртуозно. И ЭТО делали деревенские жители. Безусловно, все можно осовременить, но важно не потерять себя, своей фишки. На канале ВЕК есть записи инструменталистов. Буду рад вашим дополнениям на тему. Задавайте вопросы!